作为“七艺节”的主会场，杭州有舞剧《玉鸟》、越剧《流花溪》入选文华奖参赛剧目，这两台代表本地艺术水平的佳作，用崭新的表现方式演绎江南最核心的文化精髓。

    《玉鸟》：古老良渚文化与当今杭州精神的融汇

    突破杭派歌舞以往的小家碧玉、轻歌曼舞，《玉鸟》既有浪漫细腻，也有阳刚郁勃，不仅与史前良渚文化遗存中的精髓相契合，也与当前杭州弘扬的精致和谐、大气开放的新人文精神相融汇。

    《玉鸟》是杭州歌舞团建团以来投入最大的剧目。它自2002年11月首演以来，便面向观众不断“展翅飞翔”。它不但参加了当年的亚洲艺术节、西湖博览会闭幕式，还在省第九届戏剧节上捧得了5项特别大奖，目前已经公演了30场。

    通过一个浪漫的神话传奇故事，《玉鸟》给良渚文化一种再现和一种“说法”，表现了爱情、友善、和平与环保的主题，沧桑而厚重。《玉鸟》主创人员荟萃了国内艺术界的一流高手，怀着对良渚文化的神秘与好奇，怀着对史前文明和艺术的虔诚之心，他们共同打造着这只充满浪漫与想象力的“玉鸟”。运用现代高科技舞美手段，他们把电闪雷鸣、山洪暴发、冰雹从天而降等电影蒙太奇的效果搬上了舞台。

    9月13日、14日，《玉鸟》将在杭州大剧院亮相“七艺节”。

    《流花溪》：厚重越乡韵味与现代演出形式的契合

    今天，《流花溪》正在浙江实验艺术剧院忙着合成排练，希望这朵“花”以最好的表现绽放在“七艺节”的舞台上。
    “杭越”曾成功创演过《莲花湖》、《梨花情》两部好戏，《流花溪》仍旧属于“花”系列，“戏骨”是传统的，剧团尝试让她穿上现代的外衣，就是想让更多的观众喜欢。

    《流花溪》讲述的是清末民初江南山乡一个古老封闭大家族中，4代女人恩怨沉浮、悲欢离合的传奇故事，通过女主人公秋花的坎坷命运，呼唤世人善待生命，呼唤人与人之间的平等和宽容。长达3个多小时的一台“女人戏”难免单调，但《流花溪》却波澜迭起，将4代女人的纠葛与情感表现得淋漓尽致。

    《流花溪》在形式包装和运用表现手段上求新，更在主题思想上进行挖掘。编剧包朝赞一贯在创作中追求“奇与美”，故事出人意料，又在情理之中，悬念丛生，扣人心弦。而如诗如画的江南水乡，如泣如诉的越调也让人耳目一新。