9月7日，以“昆剧义工”身份远道而来的台湾著名作家白先勇先生，一到杭州就一头扎进红星剧院欣赏浙江昆剧团上演的昆剧折子戏专场。9日，他将在浙江图书馆和红星剧院连做两场有关昆剧的讲座，14日至15日，由他策划的青春版昆剧《牡丹亭》将作为“七艺节”祝贺剧目在杭州东坡剧院亮相。

    “我们自家后院有一朵最美丽的牡丹花，需要我们去精心灌溉……”白先勇先生话中所指的那朵“牡丹花”，便是被联合国教科文组织定为世界遗产的昆曲。“这是一项曾经独霸中国剧坛200年的表演艺术，我跨行跨界来关注昆剧是为了抛砖引玉。西方人谈起艺术会不约而同地说起歌剧，我们中国也需要这样的文化认同，那应该就是昆曲……”白先勇的脸上拂过一丝淡淡的笑意。正是由于有这样的文化危机感，青春版昆剧《牡丹亭》诞生了。

    白先勇的青春版昆剧《牡丹亭》集中了两岸三地的艺术精英倾心打造，浙江昆曲界泰斗汪世瑜担任导演。该剧在香港、台湾、苏州上演时盛况空前，连续3天9个小时的戏，观众看得津津有味。台湾首演的9000张票在开演前一个月就一票难求，苏州大学礼堂上演《牡丹亭》时2000个座位座无虚席，还破例加卖了600张站票，而且欣赏《牡丹亭》的观众中有近一半为年轻人。该剧在浙江也受到了观众的热烈追捧，除了参加“七艺节”展演外，还将于9月17日、18日在浙江大学加演一轮（上、中、下3场）。

    “青春”是《牡丹亭》的招牌。为了让现代的年轻观众易于接受，《牡丹亭》的主角选的是苏州昆剧团的年轻演员——梅玖林和沈丰英，剧组所有演员的年龄均不足25岁，由汪世瑜、张继青等老一辈昆曲艺术家手把手地指导，保证昆剧的原汁原味。由于《牡丹亭》讲的是“情”，是能唤醒人们潜伏在内心最深处的“情”，就有跨越时代的共通性，再配以灯光、舞美、服装等符合现代审美的艺术元素，传统剧目《牡丹亭》散发出了“青春”的魅力。青春版《牡丹亭》的创作初衷是传承昆曲，所以“青春”所依附的本质依旧是古老华美的昆曲艺术。由白先勇牵头召集3位昆曲专家重新编排的《牡丹亭》，对原有的曲牌和唱词“只删不改”，将全剧55折删成29折，分3段上演，完全保留原剧精髓，再将案头工作拿到排练场上一遍遍磨合。在《牡丹亭》优美的唱腔里，“青春”成了领略昆曲艺术的引路石。

    除了这出值得期待的青春版昆剧《牡丹亭》外，“七艺节”期间还将有海南黎族歌舞诗《达达瑟》、吉林二人转《东北风》、平调《银瓶仙露》等近20台祝贺演出节目在浙江大地“姹紫嫣红开遍”。