昨日下午，陈逸飞的遗作《逃亡上海》在时代电影大世界上映，由本报报业集团组织的观众团免费观看了影片。虽说影片是全英文版的(且连中文字幕也没有)，但东方明珠塔等熟悉的上海场景、老外口中偶尔几句道地的中国话和大量艺术直观的画面，还是使相当一部分观众读懂了此部影片，并对影片进行了高度的评价。

　　这部被陈逸飞再三强调为“艺术纪录片”的电影———《逃亡上海》，以“二战”期间2.5万余名犹太难民在上海避难并获救的这一历史事实为题材，是“犹太人在上海”的真实记录，也是陈逸飞拍摄的“上海系列”电影中的第三部。

　　影片通过主人公葛林伯格———现时维也纳交响乐团首席小提琴手、50年前和父母一同从纳粹魔掌中的维也纳逃往上海的犹太人的回忆，用现实和历史的双重时空交错的方式叙述，令人产生强烈的震撼和心灵共鸣。

　　影片在60多岁的葛林伯格缓慢、沉重的自述中开始，由葛林伯格亲自演奏的一段忧伤、深沉的小提琴旋律贯穿着电影的始终，成为影片的灵魂。当小提琴残缺的琴身和一双苍老摸索着的手出现在观众面前，当主人公葛林伯格在现实的石板路上行走，在新旧上海中不断地穿行，终于找到上海“舟山路××”号门牌———当时他们避难的住所时，虽然听不懂犹太老人长篇英文独白的观众，却还是与影片中的老人一样激动，一样眼含热泪。影片结尾为充分表现人类的团结和犹太民族的友爱，特意采用贝多芬的第9交响乐《欢乐颂》，为全片画上了一个有力的句号。

　　看完影片，一个大胡子观众不停地盛赞影片“好看”，说“从没看过如此震撼人心的片子”；几个小青年估计英文程度较好，连夸影片艺术、真实，犹如史诗；只有一个50来岁的大妈大声说：“唉，要是有中文字幕就好了，我一点也没看懂。”还有一对知识分子夫妻，则顾自议论：“这种纪录片要多让孩子们看看，让他们在艺术的美感中接受历史，掌握历史。”“对，还可加强英语听力。”也有观众对陈逸飞的英年早逝表示了强烈的遗憾：“如此高水平的大师竟这么快就离开了我们，真是我国电影界的一大损失。”这也是观众团全体影迷的心声。