昨天下午，台湾著名话剧导演赖声川携新书《赖声川的创意学》来到浙大紫金港校区，给年轻的学生上了一堂由剧场艺术延伸出的创意经济学“大课”。

　　接受采访时，少不了谈到将于11月和12月在北京、上海上演，由他执导的话剧《暗恋桃花源》。来到杭州，自然说到了越剧，赖声川说，他没有完整地看过一出越剧，但听说过浙江小百花越剧团，还听说越剧在杭州很有市场。说着说着，赖声川突然冒出一个想法：如果今年还有空档的话，他想排一出越剧版的《暗恋桃花源》，“那一定很有意思，很有创意吧”。

　　说话剧：我女儿也会参演

　　记者：为何选黄磊和袁泉演出《暗恋桃花源》？

　　赖声川：我对演出《暗恋》的黄磊和袁泉都很期待。黄磊的父母都是国家话剧院的，他从小就受过熏陶，有一种与生俱来的话剧气质。袁泉身上有一种干净明亮的味道，同时带着一点淡淡的忧伤，与剧中云之凡这一角色定位很一致。《桃花源》我选择了谢娜和何炅演出，谢娜很适合演疯疯颠颠的“春花”，由何炅和她搭档肯定很搞笑。另外，我女儿将会出演护士这一角色。

　　记者：到现在《暗恋桃花源》已经演出第5个版本了，反响还是这么热烈，你的话剧成功的秘诀是什么？

　　赖声川：秘诀没有，一是创意；二是聆听，很多即兴创作都是建立在这个基础之上的。让演员针对导演选择的题目提供自己的想法，慢慢开始排。导演来分配角色，根据导演的想法来进行无剧本排练，渐渐的一出戏的雏形就出现了，最后再定名字，形式可能都是最后才定的；很多话剧都是来源于生活，很少改编名著，很市民，观众很容易接受。

　　说自己：我是个文艺青年

　　记者：这次《暗恋桃花源》会演几场，其他话剧会不会来演出？

　　赖声川：今年是《暗恋桃花源》演出最多的一年，在上海将演出6场，北京大概会演20场左右。如果《暗恋桃花源》上演反映好的话，我的其他作品，如《之乎者也》、《十三角关系》、《在那遥远的地方，一粒沙》等，都会陆续推出。目前，《暗恋桃花源》已经被选为明年“话剧百年”的十大剧目之一。

　　记者：你一直给人的感觉是一位很温和的智者，很难从脸上看到不快乐。排戏是一个非常紧张的过程，会出很多状况，你会发火吗？

　　赖声川(笑)：排戏中会出很多状况，所以我要一直保持冷静。说出来你可能不信，我觉得排戏就是一个妥协的过程。

　　记者：听说你玩过两年电视，最后还是回到剧场，你是在什么样的情况下去做电视，又为什么回到剧场？

　　赖声川：我是个文艺青年，玩音乐，写小说。做电视，是在我最失意的时候，那年我拍了第二部电影《飞侠阿达》，没想到票房惨败。于是，我去做了电视《我们一家都是人》，每天一集。这是没有剧本的，我们演的都是当天的热点新闻，没想到很受欢迎，一做就两年多，做了600集。

　　剧场是我梦开始的地方，我认为在剧场看戏和看电视不一样。电视本来就是玩玩的，最终我还是要回到剧场，不过那次经历给了我很多灵感。

　　说杭州：没话剧，那怎么行

　　记者：你觉得台湾的戏剧气氛怎么样？

　　赖声川：1983年我回到台北时，台北基本上没有戏剧。经过这些年的努力，台北已有了剧场文化。现在除了我主持的表演工作坊，还有几个比较大的演艺团体，比如屏风表演班，和我们一样，也是坚持做新作品，还有“果陀”。此外还有很多小的团体，几乎每晚都有演出。

　　不过台湾的剧场不像在北京、上海、杭州那么多，但我听说，很多剧院都是亏损的。后来我才知道，很多演出公司纯粹把剧场视为一种赚钱的可能，把它商业化。剧场一商业化，就做不出好东西来。

　　记者：你知道杭州的话剧市场吗？即兴创作一直是你的表演工作坊的特色，如果让你用戏曲的形式表演杭州这个城市的话，你会用什么形式？

　　赖声川：还不够时间观察。不过我听说杭州很少有话剧演出，这怎么行呢，杭州这么大一个城市，这是很要不得的。如果让我来表现杭州，我会聆听，先做市民调查，听听他们对城市的想法，再去感受杭州的生活，然后我会把生活中的种种问题用对立的形式表现出来，很可能就不是杭州人眼里那个美丽的杭州，这只是我眼中的杭州。