永嘉昆剧团送戏下乡。

　　 温州医学院留学生们学习剪窗花。

　　 蒲歧古城庆元宵，演员为演出做准备。

　　 市民看演出，其乐融融。

　　 我们经历了一本小说相互传阅的年代，那时最大的梦想是有一天可以徜徉在书本中；

　　 推荐阅读

　　 公务车一周“轮休”一天

　　 郑思维杀情敌上诉案开庭

　　 南塘街非法旧货市场昨被端

　　 伪造银行汇票套现六百万

　　 周末“冷空气”又将来袭

　　 我市取消非机动车牌证费

　　 我们经历了为一张电影票欢喜雀跃的时期，那时最大的期盼是有一天看电影不是奢侈的享受；

　　 我们经历了挤着肩膀、踮着脚看演出的夜晚，那时最大的希望是有一天可以舒舒服服坐在影剧院……

　　 曾几何时，这些当年的期盼，与当下每一天的生活不再遥远；而当下的我们又有新的梦想、新的期盼、新的希望……

　　 文化的力量，于无声息中浸润它所哺育的每一个人。

　　 我们每个人，既是这里的文化所生产出的个体，也是这里的文化所服务的个体。因而，我们每个人、个体性的文化诉求，在文化转型与跃迁时期扮演着重要的角色。这些诉求表达着此间的文化对每个个体的作用，显示着此间的建设对民生和幸福的功效，这种诉求也正是此间的每个个体文化权益张扬的声音。

　　 我们曾经的那些诉求和遐想，已成为过去文化跃迁的标尺；未来五年，我们又将经历一个文化发展繁荣的跃迁，台上戏、手中艺、心头笔、此间人……这些文化中的个体又将有怎样的诉求和期盼——

　　 台上戏——民营剧团盼扶持

　　 临近年关，万松青年京剧团当家人杨震墨和王哈哈夫妇忙得不可开交。

　　 “我们凌晨两点多才到市区，今天还要去看一些新设备，演员们都在永嘉住下了，明天还有戏要上……”杨震墨在接受采访时，不停地有电话打进来，他有些不好意思，“正月我们多叫了一个湖北的团，两个团一起演。”他告诉记者，十二月份已经推掉了十几场演出，为的是让演员和剧团有个休整的时间，备战春节。王哈哈在一旁补充说：“十月份我们第一次去苍南演戏，马上就有村子向我们订戏。”平阳的几个“万松”戏迷还专门“追踪”到苍南，自费住旅馆，跟着看戏。

　　 作为上世纪八十年代创办的民营剧团，万松显然在市场上占据了比较牢固的地位。王哈哈说，老客户一般都认“万松”的牌子，一订就是十几场，以至于出现过其他剧团冒充“万松”的情况，杨震墨不得不将自己的照片印在名片上“防伪”。“去年接了四百多场，今年应该比去年多。”王哈哈说，今年团里又从义乌租了一个超大型的舞台，“观众的座椅都配有水杯座，整个舞台有十几米宽，非常大气。”这样的舞台，两天的租金需要一万五，杨震墨觉得值！他认为民营剧团除了姓“民”，其他方面，都应该争取向国有剧团靠拢。

　　 “我们自负盈亏，一分钱都要掰开两半用，但不表示我们就是草台班子。”这些年来，杨氏夫妇在更新舞美、戏服、道具等硬件上，先后投入了几十万，王哈哈在团里“主内”，她的电脑里存了许多名段，有空就翻出来看，“我们自己买半成品的贴片和水钻，自己研究加工，出来的效果非常好。”

　　 经营剧团二十多年，杨震墨最深刻的体会是，不愁没人看戏，只担心没有好戏让老百姓看。和国有剧团相比，民营剧团在资金投入、配套设施上存在着很大差距。前段时间，杨震墨参加了省里的一次会议，许多民营剧团反映的都是这方面的问题，“演员工资年年涨，观众品位也是年年高，但是我们很多老客户的‘戏金’几年都一个样子，如果政府能在资金上对优秀的民营剧团有所奖励和补助就好了。”杨震墨觉得，这几年，政府给民营剧团创造了一个比较好的环境，民营剧团在市场上也拥有了自己的一片天地，如果能够真正落实一些扶持政策，相信能给民营剧团的发展开辟广阔的前景。

　　 王哈哈在团里兼着剧务一职，团里正准备排一出新戏《佘赛花》，“老戏再好，看多了也会腻，而且观众的眼光也是一年比一年高。”缺乏好的剧本和专业的指导，使得民营剧团在剧目创新上存在较大的困难。

　　 “‘万松’今年排了《宝莲灯》、《探阴山》等几出新戏，老观众都特别喜欢，有些村子看了一场就要求加场。”这更让王哈哈感到，没有新戏，意味着剧团就缺少吸引观众的生命力。“缺少剧本，有些新戏我们只好不停地看片子，翻录出剧本再编排。”

　　 王哈哈有这样的设想，民营剧团能够和国有剧团共享一些剧本等资源，让民营剧团有机会排演新剧目。她期待政府能在“智力”上扶持民营剧团，这样不仅仅是帮助剧团发展，更能给广大戏迷带来丰富的精神享受。

　　 手中艺——传统文化要“转身”

　　 工艺美术师留给人们的印象，大多是在个人工作室或生产作坊里钻研。现如今，他们在市场经济潮流中，已拥有更多身份和形象。云艺集团当家人，瓯塑国家级工艺美术大师、我市工艺美术行业协会会长周锦云因为这些身份，被归入企业家或商人。

　　 “我不是商人，我没有商业细胞。”周锦云连连否认，他自认仍是一位工艺美术师，只不过面对正在勃发的文化产业热潮，敏感地及时转了身。

　　 有了这份转身的体验，周锦云断言“百工之乡”温州不会因为经济发展而失去传统魅力，反而工艺美术能在市场经济中找到自己的增长点，在社会发展中优雅地显示其生产力。

　　 瓯塑，一旦应用在环境艺术装饰时，每平方米最高报价可达1.6万元，这一价格高出普通瓯塑屏风几十倍。“瓯塑从漆器到家具修鬐，本来就是在市场观念调动下，不断寻找用武之地，单纯瓯塑屏风现在早没了市场。”周锦云举的例子很能说明问题。正因为看到了传统文化必须与现代市场嫁接，在上世纪80年代末特种工艺品濒临绝境时，原瓯塑厂厂长周锦云毅然把熟悉的技术应用于不熟悉的建筑装潢领域。

　　 从大师单纯艺术创作到适应市场而设计生产，这个转身周锦云交了不少学费。表现形式要突破，创新理念要突破，市场定位要突破，工艺技术也要突破……一个个课题耗费了大量物力财力，但事实最终证明这些付出都值得。

　　 “还是那句老话，题材内容喜闻乐见，表现形式要符合现代审美情趣和文化需求，做到这两点就要‘与时俱进’。”周锦云说，工艺美术是一个活态的产业，手工艺人的技能不限于表达传统，还能够表达现代。

　　 “只要内容、材料加以修改就是一幅装饰画。”他指着一幅细纹刻纸作品，这种改进更重要的价值在于推广技能及其背后的文化，经济效益越明显、影响范围越大，这个技能的生存能力也就越强。

　　 去年，云艺旗下设立了“温州立粉壁画研究室”，10来位改行的老艺人重整旗鼓，这门断档20多年的手艺重现生机。消息一见报，第二天就有年轻读者致电希望拜师学艺。对此，周锦云有个夸张的说法：如果年轻人看到大师开奔驰、开宝马，就不愁他们不肯入行、没信心学手艺。

　　 在这个言论背后，更多的是一位工艺美术师对传承与发展的关切。传承人才匮乏始终是制约行业发展的瓶颈，培养一个专业人才又需要投入大量成本，工艺美术自身亟待挖掘价值实现的能力。周锦云说，从上世纪末开始温州工艺美术行业就研究这个问题，学校开辟相关研究所培育人才，资金鼓励创作扶持青年从业者，建设工艺美术研究院等平台……一项项倡议付诸实践，为“百工之乡”现代崛起营造了好的氛围。

　　 谈到未来5年，周锦云憧憬其为“走到一起”，行业整合一起走上产业的道路。

　　 心头笔——“大”书身旁人与事

　　 7个女人一台戏，上周越剧现代戏《温州女人》汇报演出，7个性格迥异的女人让温州戏曲舞台洋溢着现代改革的气息。

　　 从女主角张慧、到姑妈……“不只一个角色”，市文联主席、该剧编剧郑朝阳笑称，她笔下每个人物身上多少都留有自己的影子，她在这些身边曾经出现的人与事中，都投注了自己内心真切的感受。

　　 上世纪80年代，大学时期的郑朝阳曾致力于写小说，还在当时《温州文学》的前身——《瓯海》杂志创刊号上，发表了自己的处女作。她至今仍记得那部小说的名字，但“带着镣铐跳舞”的戏剧创作对她吸引力更大，就像深谙戏剧舞台所呈现的时代张力一样，她对温州文学艺术创作的理解也在这几十年里发生了变化。

　　 “改革开放30年最大的成就，是提高了人们的物质生活，有理想、有追求的艺术家们才有更多时间、条件去从事文学艺术创作。文化建设正是在政治、经济、社会全面发展的条件下提出的。”郑朝阳说，文学艺术创作的环境随着整个物质生活条件的改善而变化，创作者的文学艺术追求与现实生活紧密结合，他们首先解决了自己的生计问题，在物质生活富足之后，又进一步扣问人的灵魂和内心如何安顿。

　　 或许是因为这几十年温州经济领域的成就太过耀眼，有人曾给温州扣上“文化沙漠”的帽子。所以，当2006年纯文学杂志《江南》亮出“温州文学现象专号”时，世人被温州作家群像震撼的程度，不亚于重新“发现”温州。温州文学艺术领域的创作者，并不招摇“温州模式”或温州企业、或温州地域、或任何与温州经济成绩相关的卖点；这列专号在世人面前展露的是温州历来承袭的文脉，更是经历了改革的温州人在文学艺术领域对现代性困境的反思，对挣扎中人性的探索，而这种探索恰恰很温州。

　　 “温州人追求实在的、实际的，看得见、摸得着的东西，这也是一种文化特征……”郑朝阳说，温州文学艺术工作者从事着“摸不着的精神领域的东西”，但他们却不是鲁迅文学奖获得者田耳所称的那类“为了艺术把生活抛弃”的人；他们在这一领域的坚持只是以温州人务实的心态、用自己心头的笔来“书写”温州，用一种“经营”的姿态来让温州文化成长。“从领导到文艺创作者，提升文化力和文化的重要性目前已基本形成了共识。”

　　 谈及未来5年温州文学艺术领域的期望。“作为文联主席，我自然希望多出大家、出大作、出名家、出名作。成就文化并不是一朝一夕，而是长远的功效。”郑朝阳坦陈，市委市政府提出文化大市建设和实施文化作品提升工程以来，他们能感受到这一愿景下的温暖和压力。她期待并相信个体化的创作过程会在未来融入更多“大”关注，更多关注时代的变革、关注变革中人的生存状态、与时代同呼吸共命运，“创作出无愧于伟大时代的作品。”

　　 此间人——社区生活也“文化”

　　 冬日的清晨，鹿城区春秋社区的老人们穿戴整齐开始活络筋骨。胡美珠把早餐搁在桌上，拿上羽毛球球拍，应声出门，加入到老姐妹们的晨练队伍中。

　　 对胡美珠来说，“清晨一拍”是一天忙碌的开始。除了是羽毛球队的骨干分子，年过半百的她还经常活跃在社区各种文化娱乐活动中：社区青少年心灵驿站的“知心大姐”，文化沙龙的业余主持人，科普宣传片义务放映员……在胡美珠的时刻表里，各种社区文化活动总被列在重要位置。

　　 “搬出道坦的老年人，以往很孤单，现在不一样了。社区生活充实有趣，运动、上网、跳舞，信息交流无时不在进行，我们还在体育运动中用英语交流呢。”胡美珠的另一个身份是社区主任，谈起社区的文化生活，她的口气像家里的“大姐”：谁能唱男高音，谁能当健美操领队，谁能表演小品豫剧，谁是书法老师……社区的文体尖子藏龙卧虎，在社区文化活动的舞台上，他们都能显露几手。

　　 之所以要有这样一份文化活动“项目表”，胡美珠说是为了“物尽其用”。近年来，随着我市社区文明创建活动的开展，春秋社区软硬件发生变化，社区老年大学南浦分校，为千余名老年人提供了免费学习计算机、英语、音乐、健身操、医疗保健等课程；“社区图书自助银行”，让居民在近万册图书、光盘、杂志中交流知识与感情；一条社区文化科普长廊，是文化知识传播和市民的休闲园地。“硬件需要软件配。”胡美珠感受到，居民的文化需求正随着物质生活条件和硬件设施改善而改变。

　　 “上世纪80年代看场电影都很开心，现在大家天天在家看电视。大伙儿是需要更多更有趣、更有品位、更吸引人的项目。”胡美珠的尝试，是以社区为单元，通过鲜活、多元、互动性强的文化活动来调动居民兴趣。博物馆参观免费了，组织居民一起逛逛博物馆；社区广场组织大联欢、居民大合唱等到市里广场文化活动时让春秋居民也露一手。就这样，社区每年要筹集十几万元用于各种文化建设，每次文化活动也都靠大家自掏腰包筹备，“花钱买健康和欢乐，大家都觉得值啊。”

　　 谈到未来5年的文化生活前景，胡美珠有很具体的期望：在温州能看更多好剧目，戏票更实惠，电影票更便宜，有更多温州文化特色的节目，提线木偶、捏糖人、布袋戏这些非物质文化遗产能走进社区让老人小孩零距离接触……说到底就是老百姓的文化权益通过公共文化服务体系得到更好满足，未成年人、老年人、残疾人等特殊群体获得有针对性的文化服务，普通人也能参与到文化成果创造与分享过程中……进入论坛讨论(温州话题)