“我怎样才能让你明白我是如何地爱你？我默默忍受，饮泣而眠？我高声喊叫，声嘶力竭？我对着镜子痛骂自己？我冲进你的办公室把你推倒在地？我上大学，我读博士，当一个作家？我为你自暴自弃，从此被人怜悯？我走入精神病院，我爱你爱崩溃了？爱疯了？还是在你窗下自杀……”这不是哪部最新作品中的爱情宣言，在10年前的小剧场话剧《恋爱的犀牛》中，郭涛就以诗人的方式，把主人公马路的这段内心独白宣泄了出来。

　　《恋爱的犀牛》由廖一梅编剧，孟京辉导演，讲述犀牛饲养员马路疯狂而执著地追求邻居女孩明明，却始终未获芳心的故事。走过10年的《恋爱的犀牛》，已经成为当代戏剧中的一个情圣标签，将于3月27日至29日第一次闯进杭城，登陆杭州大剧院。剧中单恋女主角、对爱情有着撞了南墙也不回头信念的男主角马路，也由当年的郭涛、段奕宏换成了如今更加年轻的张念骅。10年间，“犀牛”上演了270多场，观众达到20万人次。据不完全统计，除了剧场的演出，“犀牛”更是成为全国高校排演次数最多的话剧作品。全国将近200所高校的学生在10年里演出了将近1000场，成为中国戏剧史上一部里程碑式的作品，被称为“永远的爱情圣经”。

　　说到《恋爱的犀牛》一演就是10年，导演孟京辉坦言自己“没想到”，感觉“怪怪的”。“可能因为这部作品有一种能打动人灵魂的东西吧，10年来，它的4个版本是根据当时人们对爱情的解释不断进化的。”孟京辉强调，戏剧必须和当下的现实生活有关，并直言如果郭涛10年后再来演，肯定是矫情的。“演这部剧的，必须是最年轻的演员。”

　　被问及对4个版本有没有偏爱时，孟京辉直言这个问题等于没问，并现场点评了《恋爱的犀牛》10年经历的4个不同版本的男女主角。他说：“1999年版的男主角郭涛，他的台词功底非常好，说起台词来让观众感觉很诗意，女主角吴越的表演也很诗意，很有爆发力；2003年版和2004年版的男主角都是段奕宏，他很有个人魅力，像名硬汉力量很强大，台词只是为了凸显他的这种魅力，2003版的女主角郝蕾很性感，跟对手在诠释这部戏的时候能很容易地找到对立关系；2004年版的女主角王柠有一种傻乎乎的大气；现在的新版男主角张念骅长得很漂亮、很有风情，他在表演时，内在的东西会流出来，又会含着，他能拿捏准确。女主角齐溪给人感觉是个摇滚女青年，她的笑声很奇特，会让她的对手内心刺痛。”

　　此次《恋爱的犀牛》全国巡演，演出场地都是各地知名的大剧院，而“犀牛”原本是一出小剧场的实验戏剧。对于这一空间上的变化，孟京辉坦言，在质感上的确有些变化。大剧场需要有一种放大感，把剧中文学、迷人的部分扩大化，演员要把所有的能量都通过舞台上的镜框表现出来，就好像是一种扩音器的感觉。和小剧场相比，大剧场在某些表现形式上的确有些局限性，但它的受众群却是最广的。而在小剧场里，“水幕”的效果能得到充分体现，之前在北京的“蜂巢”演出时，舞台上全是水，主题和环境发生了暧昧的结合。到了大剧场，“水幕”的效果的确有了一些损失，不过舞台已经处理成一种立体化的展示，从天而降的水幕，观众同样会觉得非常的震撼。