这个夏天，在杭州练一身“绝技”

　　浙江在线7月3日讯（记者 姜晓蓉 通讯员 孟欣）“身子骨立起来，眼睛要有神。”浙江音乐学院的舞蹈房内，86岁的京剧盖派武生张善麟身形挺拔、精神矍铄，时不时起身给学员们做示范。

　　7月2日，“全国戏曲武生表演艺术人才培训”在浙江音乐学院正式开课。25名来自全国专业院团的优秀青年演员、戏曲院校的优秀学生将集中培训2个月，涉及京剧、昆曲、秦腔、婺剧、晋剧等17个剧种。

戏曲武生在浙江音乐学院培训。 记者 董旭明 摄

　　随着电视剧《主角》爆火，戏曲中的各种角色也引发不少观众的兴趣。武生学艺，都学些什么？台上亮眼的武打绝技背后，是怎样的苦功与坚守？

　　不仅练功，还要学剧目

　　作为国家艺术基金2026年度艺术人才培训资助项目，这次授课导师阵容堪称“顶配”。

　　林为林、张善麟、张幼麟、刘建杨等各剧种武生的代表人物出马。这些名字在戏曲界如雷贯耳。他们不仅是舞台上的大武生，更是各自剧种流派的“活化石”。由他们手把手传授经验，对于年轻武生而言，机会弥足珍贵。

　　正式上课第一天，25名学员被分成了两个班。一批学员跟着张善麟学习京剧《狮子楼》，另一批学员跟着刘建杨学绍剧《三打白骨精》。

　　张善麟是京剧艺术大师盖叫天先生的嫡孙，也是京剧盖派武生的代表人物。这次课程的核心教学内容，张善麟选定了经典折子戏《狮子楼》，这也是其祖父盖叫天的代表剧目。

　　“这部戏文武兼备，兼具文戏身段、武打把子功，包含武松斗杀西门庆等经典武打段落，适合不同基础的武生学员学习，可以全方位打磨学员综合能力。”张善麟说。

　　上午四个小时的课程，堪称高强度。国家京剧院青年团演员朱凌宇收获颇丰，“张老师不只传授武打身段等技巧，更给我们讲解剧目渊源、武松的性格情绪，帮助我们在演绎中可以更好地表现。”

　　在刘建杨《三打白骨精》的课堂上，不少学员犯了难。他们发现，家喻户晓的孙悟空，其实并不好演。

　　刘建杨的一举一动都透着“猴气”，眼睛忽而机敏地一瞟，忽而火眼金睛般定住，缩肩、探步、挠腮等动作更是惟妙惟肖。“猴戏不只是模仿猴子外形，更要神似。”刘建杨说。

　　上海戏剧学院大二学生沈子钊练了8年武生功夫，第一次接触“猴戏”。对他而言，功夫不难，难的是模仿身段。在刘老师的指导下，他很快就进入了状态。在刘建杨看来，一名合格的武生演员需要掌握猴戏，把戏路走得宽一些。

　　守正创新，走出舒适区

　　作为戏曲中演绎勇武侠义男性角色的行当，武生对基本功要求极高，演员们坚守也更为不易。

　　“一边是大众审美觉醒、传统文化传承的时代机遇，一边是古老技艺濒临失传、人才后继乏人的现状，开展专业化、体系化的武生人才培养，成为戏曲高质量发展的迫切需求。”本项目首席专家、浙江音乐学院教授林为林解释道。

　　林为林认为，当前武生人才的培养需要借助经典剧目，同时也要跳出剧目，搭建更为综合的课程体系，让学员们的视野更加开阔。

　　为期两个月的培训，学员不仅跟随名家研习各派武生经典折子戏，还同步学习《戏曲表导演理论》《角色创作》《中国戏曲史》等理论课程；教学后期还将组织实地采风，探访戏曲名家故居，追溯传统戏曲文脉。培训特设跨界专题讲座《纪录片的采访制作与AI探索》，以人工智能相关内容拓宽青年演员的艺术边界与创作视野。

　　37岁的崔宝玉是浙江京昆艺术中心演员，深耕武生行当近20年。在他看来，戏曲从业者需要主动走出舒适区，主动学习戏曲创作等，在兼容并蓄中持续传承、创新传统戏曲艺术。

　　近年来，戏曲青春热潮澎湃，吸引大批年轻观众关注传统戏曲。在林为林看来，需要借助创新表达拉近年轻人与传统戏曲的距离，但万变不离其宗，创作始终要守住戏曲的文学性、音乐性、表演丰富性与剧种独特性。

　　“传统武戏艺术需要在守正基础上实现创新发展，更好地适应当代观众审美、融入新时代文化建设。”林为林说，此次项目的实施将推进戏曲表演紧缺人才培养，推进新时代戏曲武生表演艺术理论体系建设，让武戏人才生生不息、武戏文脉代代相传。