文化“新三样”的西湖弧线

　　人工智能，正在重构文化“新三样”的产业逻辑。

　　中国网络视听协会一季度数据显示，全行业上线微短剧约12.8万部，其中AI参与制作超95%。这场席卷行业的技术浪潮，也在刚落幕的第二十二届中国国际动漫节上集中释放。作为动漫节西湖区分会场，这场生产力跃迁可以找到具像化落地的瞬间——

　　全球规模最大的AI动画黑客松现场，100支队伍在36小时内“极限创作”；西湖区首届AI漫剧创作大赛收官，共吸引1400部作品参赛；超过30家企业逐赛而来、落地西湖，将赛事热度转化为产业厚度；中国青年动画电影周上，创作者、平台方、投资机构围坐一堂，讨论AI是如何渗透到动画产业的方方面面。

　　创作、孵化、投资、衍生……一条条产业链被迅速串联。技术浪潮奔涌而来，西湖区为什么成为文创高地？活动热度背后，究竟藏着怎样的产业进阶密码？

　　AI重构创作想象力

　　站在中国国际动漫节西湖区分会场，你会在光影、音浪交织的视觉景观中，清晰触摸到“AI+文化”的主线。

　　全球规模最大的AI动画黑客松现场，屏幕倒计时不断跃动，键盘敲击声、鼠标跃动中，一帧帧画面倾泻而出。36小时极限创作的压力阈值拉满，数百名创作者从0到1，将抽象的灵感创作成惊艳画面。

　　这样的场景，放在五年前不可想象。传统动画长片动辄需要上百人团队、数年周期打磨，如今，一个小型团队甚至个人创作者，就能借助AI在数天内完成作品。在动漫节子活动中国青年动画电影周上，《水浒传》时长三分钟的预告片发布，就是生动的注脚。原著人物庞杂、场景繁复，而它的全部画面，仅由一名创作者在24小时内独立完成。  

　　全球规模最大的AI动画黑客松活动现场

　　数据印证趋势。据DataEye研究院数据显示，预估2026年漫剧市场规模可达243.6亿元，涨幅达45%。这背后的推力之一，就是人工智能带来的降本增效，目前AI在漫剧领域平均可降低生产成本70%以上，提升生产效率80%以上，并将生产环节缩短约三分之一。

　　“整个行业的生产力正在发生变革。”中国玩具和婴童用品协会副会长罗丽萍，演讲结束后并未像往常一样离场，直言被杭州文创震撼到了：“国风、奇幻、科技……AI让内容表达有了前所未有的丰富性，且更多元。”

　　变化，同样见证于西湖区首届“西湖新风”AI漫剧创作大赛。“共计1400多部投稿作品中，既有水墨、青绿、敦煌美术等国风内容的复刻，也有构建完整赛博世界观的科幻题材。”北京电影学院教学实践中心副主任、北京国际电影节评奖部部长李苒作为评审全程参与，她判断，AI让创作者低成本实现了实拍难以落地的宏大场景，内容的想象力边界已经被撑开了。

　　本届动漫节上，与会嘉宾形成一项清晰共识：AI影像已经脱离单纯炫技的实验阶段，进入技术与叙事高度融合的新阶段，不少作品已经具备完整的叙事逻辑与情感表达。

　　变化的涟漪，远不止于创作端。本届动漫节释放出一个更强烈的信号：AI带来的产业重构，正渗透到全产业链条的每一个环节。

　　AI拉低了创作门槛，让一人公司（OPC）、小型工作室得以轻装上阵，与专业团队站上同一条起跑线；AI倒推IP供给与商业通路升级，番茄、红果等头部平台主动开放网文IP授权池、搭建快速分账通道，好故事正加速流向市场；人才领域，AI重新定义了岗位能力模型，推动高校与企业共建培育体系，共建“人机协同”的新型培育体系。

　　“过去我们说‘所有事物都值得用短视频重做一遍’，今天我们有理由相信，所有内容都值得用AI重做一遍。”浙江省网络视听协会常务副会长舒扬对此深有感触，“技术平权”让创作者都站在同一起跑线，更意味着内容价值的竞争不可或缺，“当下，市场比拼正从制作效率回归到比拼内容价值。”

　　文化根脉长出数字新枝

　　技术为骨，内容为魂。本届动漫节上，一个趋势尤为醒目：以中华优秀传统文化为土壤，AI正从中华传统文化中汲取养分，再用Z世代的视听表达，让古老符号重新发光。

　　“毅魄归来日，灵旗空际看。”明末少年英雄夏完淳的绝命诗，在水墨晕染的动画画面中重新响起。孙海斌携作品《夏完淳》，从1300多份投稿中捧回AI漫剧大赛人气最高奖。

　　“课本里学过他的诗，但很少有人知道这位17岁少年的生平。”为还原这段尘封历史，他一边翻阅明史、研读《别云间》，一边用AI工具将家国情怀转化为具象的视听画面。

　　这样的故事并非孤例。作品《阴阳渡》，以中式武侠为内核，搭配水墨画风，用AI实现东方美学的视听化表达；《囚灵》《六耳》等作品依托经典文学世界观改编，以新的视觉语言重新诠释传统IP。

　　“算法能优化流程、压缩成本，但根植文化的深厚底蕴、直击人心的人文内核，才是最根本的底色。”中国动画学会秘书长王坚表示。

　　AI可提高译制、制作和分发效率，但真正打动海外受众的，永远是独具辨识度的中国文化内核。而这份底气，恰恰源自脚下这片土地。

　　作为一座拥有2200多年历史的文化名城，西湖文化、吴越文化、运河文化、良渚文化在此交汇，宋韵文化更沉淀为杭州骨子里的气质。这种文化的复合性，为网文创作、游戏开发提供了取之不尽的灵感源泉，也是传统文化实现创造性转化、创新性发展的深层根基。

　　AI漫剧正成为内容转化“新变量”。去年11月，西湖区率先入局，发布AI漫剧六大行动方案，今年又推出文化产业“顾问式”陪跑服务，组建文化创意产业发展顾问团，围绕文化出海、AI赋能、IP引领三大方向搭建专门的服务包，以体系化的政策与有温度的服务，为文化“新三样”创作者铺出一条全链贯通的路。

　　国漫《有山灵》斩获尼泊尔国际电影节最佳AI电影奖，《阴阳渡》夺得AI漫剧大赛金奖。这些产自西湖区，又在迈向更广阔舞台的文化精品，遵循着同一条路径——以内容为根基，以AI为引擎，让文化的根脉在数字时代长出新枝。

　　后链路时代的产业闭环

　　动漫节虽已落幕，但文化“新三样”的叙事从未停歇。从IP孵化、内容生产，到分发运营、商业变现，从本届动漫节上可以看到，这条产业链正从“各自为战”走向“全链贯通”。

　　首届西湖区AI漫剧大赛，就是串联全产业链的一次尝试。“本届大赛旨在筛选出一批值得长期孵化的创意种子。具备潜力的参赛项目，我们将支持其继续做成完整剧集，提供编剧配置、制作协同、立项发行等全流程机制。”大赛承办方、与光同尘有关负责人徐凌云介绍。

　　平台通道也同步打开。部分参赛创作者可对接番茄平台上的小说内容，将内容IP转化为AI漫剧作品，并有机会通过平台发行、分账。大赛不只是一次评选，更成为平台筛选创作者、项目寻找商业化路径的入口，让创意从参赛走向出品，从作品走向产品。

　　中国玩具和婴童用品协会副会长罗丽萍在动漫节演讲

　　这条链路中，西湖区正在成为创新生态的建设者、文创企业的“同行者”。超过30个文创项目逐赛而来，西湖区重点在西投云城犀谷、魔搭社区等点位，打造“AI+文化”OPC、OTC园区，提供从孵化到规模化发展的全方位支持，推动形成龙头企业引领、中小微企业协同发展的产业生态。

　　本届动漫节现场，作为西湖区“AI+文化”产业生态的关键基础设施，杭州市版权保护中心西湖服务站与西湖区文化“新三样”一站式服务平台正式启动，将提供版权保护、数字文化贸易、企业孵化等全周期服务。

　　当文化“新三样”加速出海、产品触达全球用户，产业链后端的衍生市场如何撬动？动漫节火热进行之际，大洋彼岸的世界杯同步开赛，Labubu站上世界杯舞台，娃衣、文具盲盒、潮玩联名、文创礼品等产品纷纷入场。

　　“内容IP衍生品市场比想象中还要庞大，潜力才刚刚释放。”中国玩具和婴童用品协会副会长罗丽萍给出数据，2025年全国授权商品零售总额达1798.5亿元，同比增长15.9%，其中60.8%的受访消费者为IP爱好者。

　　这位从北京而来的嘉宾，在会场还没待够2小时，就收到40多位好友申请，“我感受到西湖区内容创作者强烈的产业化热情。”

　　罗丽萍认为，中国原创内容正迎来“后链路衍生时代”。“《黑神话：悟空》《长安三万里》等现象级IP，不断从西湖区走向世界，上游不缺好故事。杭州及周边也建构了完整的玩具、婴童用品供应链，问童子、超级元气工厂等本土品牌已崭露头角。”罗丽萍说，内容与制造两端齐备，衍生品市场的大门正在加速打开。

　　“谷子科技”的文创产品

　　事实上，西湖区在“AI+文化”赛道的布局，已经从前端创意孵化到中端制作转化，再到后端商业变现的全链路闭环。如，西湖区早在去年就提出“鼓励文化企业运用AI、VR等数字技术打造新型消费业态和场景”，该条政策属于杭州首创；专门为IP开发运营成立文创公司，设计出60组西湖纹样基因库，已融入腾讯游戏特效皮肤、万事利丝巾设计。

　　政策在发力，市场也在回应。本届动漫节上，TNT潮玩展位成为热门打卡地，这家规模仅次于泡泡玛特的企业，同样孕育于西湖区；以裸眼3D、悬浮影像见长的“谷子科技”，则将前沿技术融入考前护身符等文创表达。这个中高考季，不少学子带着“蒙的全对”“逢考必过”等挂件走入考场，让AI时代的数字技术，有了最接地气的温度与陪伴。

　　在西湖区“两镇六街区”消费新场景中，IP的生命力同样从线上向线下延伸。从屏幕到货架，从线上爆款到线下地标，文化“新三样”的叙事，正描摹出从创意原点到产业纵深的上升弧线。以打造全省文化“新三样”高质量发展改革试点为契机，西湖区的文创故事，才刚刚翻过序章。