悠扬婉转的越剧和清雅脱俗的古琴的结合会产生怎样的天籁？著名越剧表演艺术家茅威涛和浙派古琴演奏家徐君跃的合作会擦出怎样的火花？昨天下午，为了本报今晚的这场“新古典主义雅集——天籁·文化寻根”，茅威涛和徐君跃进行了排练。

　　下午四点的浙江小百花越剧团四楼的排练厅，尽管炎夏酷热，丝毫没有影响两位的排演。古色古香的古琴摆上了琴桌，茅威涛清了清嗓子，徐君跃调整好姿势，“第一段最后一句有一个重复，我们先和一遍！”

　　随着徐君跃的十指在琴弦上压、挑、拨、捻，清灵悠远的琴声如水般漫流开来，“驿外断桥边，寂寞开无主，已是黄昏独自愁……”茅威涛轻轻地吟唱起这首略带忧伤的曲调，左脚轻轻地打着拍子，双手优雅地做着手势，眼神显出一丝忧郁。这阕陆游的《卜算子·咏梅》从她口中唱出，伴着幽雅的古琴声，显得格外雅致。徐君跃双眼微闭，十指娴熟灵巧地翻飞于琴弦之上，沉浸在音乐世界。偌大一个排练厅充满了沁人心脾的琴声、歌声，让人陶醉其中。

　　“我觉得调子还是有点高，能不能改成降F调？”“这个地方加上间奏会更好一点，比较从容，不然就太局促了。”“这里是不是再稍微改一下？”一遍顺利地和下来，两位力求完美的艺术家认真地探讨起来，一位调琴一位清唱，“好，对，对，就这样！”最后一遍正式排演，随着最后一声深情、悠长的“只有香如故……”两位都露出了满意的微笑。

　　“我们在演出之前再和一遍吧？”精益求精的茅威涛建议。“我也觉得对这首曲子还不是太熟，回去再练练。”徐君跃说。两位都表示，要把技艺发挥到最佳点，力求在今晚的雅集上制造最美的听觉享受。