人们注意到，今天落幕的浙江文化精品工程首批扶持项目“传神得意——浙派人物画开创与发展50年作品展”赢得省内外专家学者、普通市民和美术爱好者满堂喝彩；人们也注意到，9日早晨那个寒冷的冬日，浙江展览馆从一楼至三楼的过道被灿烂的花篮所簇拥，挤满了等待观赏“吴静初作品展”的人，所有的画册被一“抢”而空。推迟至10时的开幕式，令许多从北京、上海、广州、四川、安徽等地专程赶来的观者兴奋不已：“总算没有迟到！”

　　同样，这两天在南山路恒庐美术馆开展的“容我漫索——曾宓作品回顾展”也是观者如云，再次把浙江画家的中国画展推向高潮，浙江画家成为国内外人士追逐的焦点，人们在一幅幅作品前流连忘返。有人感叹道：“看中国画，一定要到杭州来！”

　　在里三层外三层的观者中，有不少业内专家和学者，其中几位中央美术学院的教师颇为引人注目，许多观众跟在他们的身后就听到这样的点评：能集西泠印社社员、中国美协会员、中国书协会员“三员”于一身的，全国仅2人，北有王镛，南有吴静初。坐拥中央美术学院宝地的王镛主攻篆刻，身为浙江多所艺术院校客座教授的吴静初主攻花鸟画。王镛早已凭借写意篆刻的成就被誉为当代篆刻三大家之一，吴静初的花鸟画成就在花鸟画领域中比肩于王镛的篆刻。他们指着面前那幅巨作《梅花傲骨天成》说，我们来杭州看吴静初作品展，就是冲着他的“诗书画印”在中国画的精湛技艺，这样的全才在中国实在是太少了，他的花鸟画真不失大家气派。

　　全国各地美术学院的学生也成为这支观展队伍中不可忽视的群体。广州美术学院、西安美术学院、四川美术学院的学生们前些天本来是冲着浙派人物画而来，却意想不到在杭州又连着碰到了好几场高水平的中国画展。一位叫俞蓉的广州同学在曾宓先生的一幅花卉作品前看得津津有味，她说，学校今天共有10多位同学来欣赏大师的作品，这么多的精美之作，真是令人眼花缭乱。她还告诉记者，虽然在当地也能看到中国画展，但是，能在杭州看原汁原味的浙派中国画，对于一名美术专业的学生来说，实在是一件幸事。而来自西安的陈昊同学则有另一番感触，“为了学习浙派中国画的飘逸，我们已在美术馆整整泡了3天。”

　　一些杭州市民得近水楼台之利，把看画展当作平日生活中的“附庸风雅”之事。在这支人群中有浙江老年大学的老人，有退休教师和知识分子。这些天，他们穿梭于各个展馆，放慢脚步，压低声音，沉静下来，去体会一些在别的画种上无暇体会的意韵，有的甚至带着干粮趁中午人少时在现场临摹。浙江老年大学的秦大伯说，学中国画，一定要到现场来感受它的气韵。

　　中国画之难，难就难在它要求画家具备综合实力，古人用“通”字一言以蔽之。中国美术学院教授、西泠印社副社长刘江评介说，浙江的中国画凭什么吸引人，因为他们有文心，有书功，有“印味”，还有高超的艺术感知。他们都是从传统深处走出来的浙江派画家，他们构建起了中国画人才高地，同时也形成了中国画的创作中心。

　　(浙江日报杭州12月13日讯)