浙江在线04月04日讯 余华在为许江新作展所写的文章《向日葵们百感交集》里写道：“看看许江创造作品的右手，这家伙的手心有一块又圆又厚的老茧，像是子弹击穿过后留下的伤疤……”许江平静地摊开掌心，说：“那老茧，长得像一双眼睛。”

　　昨天，中国美术学院院长许江新作展“被拯救的葵园”在上海美术馆开幕，总共展出了他近年来创作的三百余件作品，绝大部分的主题都是葵。如果你知道许江的双眼看到了什么，就请接受他发出的邀请——“这个春季，来上海看种葵！”

　　多件作品昨在沪展览，许江发出邀请——

　　这个春天，去上海看种葵

　　他请镜头离得远些

　　这一天葵才是主角

　　许江新理了极短的平头，穿着特意挑选的深红色西装，站在整整占据了美术馆一面墙的巨幅油画作品《秋葵会否变红》前，兴致盎然地配合记者们的镜头。不过，艺术家更喜欢大家对自己的作品发生兴趣，所以，他挥舞着双手引导摄影记者们：“走远一点吧，不然我的人就太大了，人越小越好。”于是，众记者越走越远，可想而知，镜头里的葵越来越完整了。

　　这一天，向日葵才是主角。许江在这个春天，把上海这个摩登都市的最中心——位于人民广场的上海美术馆，变成了一片葵园。

　　就在入口处，美术馆斑驳的老建筑边上，沉睡着两支高达5.5米的葵，它们由铜锻成，那发红的色彩和刚毅的质感，被许江形容成为“燃烧的丘壑，发怒的狮子。”一楼展厅右手，阶梯上，九百支挺拔冰冷的葵和莲密密麻麻地挡住了观众的视线，俯瞰着展厅里的《葵园十二景》。

　　主展厅里，许多体量惊人的油画散发出令人难以阻挡的气息，它们都是许江近年来的新作——那件《葵瀑》，原型来自于中国美术学院象山校区的向日葵，快凋谢的时候，许江将它们摘下来晾在竹竿上晒干，没想到呈现了瀑布的效果，于是便诞生了这件作品。

　　画家高兴地唱歌

　　葵花为何会沉重？

　　这些给予观众以强烈视觉冲击的葵，都诞生于许江位于杭州滨江的画室。前几个月，余华专门拜访过那里，回去写了一篇《向日葵们百感交集》。在里面，他对许江画葵时的状态有非常形象的描述：“我可以想象这家伙在创作时内心的汹涌澎湃，每一笔仿佛不是抹上去的，而是刺上去的。”

　　许江借葵说心里的话，所以画葵时，会像喝醉一样幸福。“我画画比较脏，用一整套衣服把自己包裹起来，不到两三个小时，满脸满头都是颜色，眼镜上也是。”画得高兴，许江还会唱歌，都是那些他熟悉的歌，譬如《草原上升起不落的太阳》。

　　听起来，多么激昂的状态，但事实上，在画展现场，观众感受更多的却是沉重。许江画中的向日葵，仿佛总被许多东西压抑束缚着，无法舒展。所以，许多人问许江，为什么你的葵如此沉重？

　　1955年出生的许江告诉记者，“我们曾是向阳花开的一代人，如今那个时代已经远去，我们的精神和表情却深受那个时代的塑造。”许江说，那个年代给他们留下了理想、追求和使命感，把他变为所谓的沉重。所以，他画的都是老葵、秋葵，有倔强、使命和担当——这，就是他们这代人的写照。