新中国时期

　　新中国成立之初的1949年12月，华君武即由东北奉调入京，任《人民日报》美术组组长，负责美术和摄影，后又改任文艺部主任。当时《人民日报》是十分重视漫画工作的。华君武在纪念《人民日报》创刊五十周年的文章中，这样回忆：“五六十年代范长江、邓拓关心漫画，我们请他们和漫画作者见面，讲解时事，分析问题，谈政策，提高大家的认识，对漫画创作有很大的帮助。可以说，报纸培养了漫画家。”

　　从1953年起，华君武兼任中国美协的领导，后来更以主要精力处理美协的事务。这样他的漫画创作也从配合时事新闻转向关注社会生活。这种变化十分值得重视。这一时期华君武漫画按题材大致可分为国际时事类、漫画插图类和内部讽刺类。

　　这一时期，华君武漫画创作中，更为突出，也更为重要的是为数众多的“内部讽刺漫画”。这类作品多发表在1959年至1965年的《光明日报》“东风”副刊上，画家称它为“小小试验田”。前面提到抗战期间的1942年华君武等三人曾在延安办过一个“讽刺画展”，由于当时毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》尚未发表，画作在讽刺态度和讽刺分寸的把握上存在一些不足。之后华君武的创作重点转向对敌漫画方面，但他从未放弃对社会生活题材的思考与探索，经过多年的努力，终于克服了以往的弱点，而将漫画反映人民内部矛盾的功能重新恢复和发展起来。谈到此举的目的时，华君武有如下感慨：“新社会也存在旧思想、旧意识，这是人们头脑中从旧社会带来的。共产党反对这种旧的思想、意识、作风，所以提出世界观的改造……旧思想不会因为社会制度的改变而自动消灭，这就是社会主义长期存在的矛盾。漫画批评讽刺旧的也就是帮助建立新的……。”1957年毛泽东发表两种不同性质矛盾的著名论断，更坚定了华君武的这种看法。不久他便推出了“人民内部讽刺漫画”。画家本人就此类漫画的创作原则总结了三条：“一，画错误的思想不针对人，亦对事不对人之意。也可以避免‘自动对号入座’。二、漫画是一种批评，对待人民内部也要与人为善，不要丑化。三、也批评人性中的弱点，思想方法上的形而上学等等，以扩大漫画的题材。”作品如《疲劳过度症》，大跃进的浮夸作风影响到美术界，形成一股千篇一律因袭模仿的坏风气，作为当时美术创作组织者之一的华君武，深感“用古代英雄和神仙出台已在美术创作上成为一种互相抄袭、摹仿、公式化的倾向。”神通广大、不知疲倦的仙人竟被累倒了，连最顽皮的孙猴也失去玩耍的力气。从护士的话中，不难看出，他们得病的原因就在于那些只靠他们“出差”来讨生活的思想懒惰的美术家。不出现被讽刺的对象，而达到讽刺的效果，是华君武许多“内部讽刺画”共有的特点。

　　再如批评动不动给人扣大帽子的《杜甫检讨》，批评长篇空洞发言的《误人青春》，批评生造简化字的《仓颉认字》，批评多子女的《大”小家庭”》，批评占用公用电话胡侃的《生根》，批评杞人忧天生活态度的《看医书》，批评相声水平不高的《听相声？》等，都给读者留下了极为深刻的印象，可谓常看常新。

　　华君武建国后17年间的作品，无论是思想的深度还是选材的广度都超越了以往，达到一个新的水平，其个人风格也更加显著地表现出来，为群众所熟悉和喜爱。尤其是那一部分“内部讽刺漫画”在禁忌颇多的五六十年代，显得弥足珍贵。

　　“文化大革命”开始后，华君武的许多作品被称作”罪证”，他遭受了长时间的批判，被迫搁笔十年，这却是是人们始料未及的。