越风瓷韵表演。 本报记者 胡元勇 梁臻 摄

　　浙江日报上海6月19日电

　　记者王婷

　　有句俗话：“一部陶瓷史，半部浙江造”。

　　作为举足轻重的青瓷之乡，浙江，借上海世博5天的浙江活动周，奏响了“越风瓷韵”的天籁之音。

　　在上海世博园宝钢小舞台，浙江周期间，“越风瓷韵——越窑青瓷瓯乐专场演出”以每天3场的频率与观众见面。

　　越瓷有韵，击瓯之声，随风而传……

　　问瓷

　　“清同野客敲越瓯，丁当急响涵清秋……”世博园宝钢小舞台的幕墙上书有唐代僧鸾的《赠李粲秀才》诗。

　　在唐宋时期，瓯乐演奏盛行一时，古文献对此就有所记载。

　　明清以降，越窑逐渐衰落，加上口传心授的传承方式，越窑青瓷瓯乐渐渐退出舞台，湮没千年。

　　慈溪青瓷瓯乐艺术团团长陈珊岳是“复兴”青瓷瓯乐的功臣。9年前，在他的带领下，一群业余音乐爱好者，在浩瀚的古籍中挖掘、整理失传千年的瓯乐。

　　去年3月，慈溪市在陈珊岳的民族乐团基础上吸收大量专业人才，正式成立了慈溪青瓷瓯乐艺术团。这次担纲“越风瓷韵”演出的，就是慈溪青瓷瓯乐艺术团的41位演职员。

　　“瓯乐的雏形其实大家都很熟悉，就是用筷子敲击盛有水的碗进行音乐表演。古代称青瓷茶碗为‘瓯’，击打成乐曲就称‘瓯乐’。”说起瓯乐，陈珊岳如数家珍。

　　越窑青瓷瓯乐，用越窑产的青瓷为乐器演奏，是中国瓷乐器中最古老的表演形式。陈珊岳说，鼎盛时期，越窑青瓷瓯乐曾从中国传到过印度、土耳其乃至中亚、西亚等地。

　　1998年，在慈溪上林湖龙口越窑遗址发掘中，出土了一批唐宋时烧制的鼓、钟、埙、铃等青瓷乐器。经考证，确定其为用于演奏瓯乐的越窑青瓷，并开始仿制瓷瓯、瓷钟、瓷鼓、瓷埙、瓷鸟哨等乐器。

　　目前，得到“复原”的越窑青瓷瓯乐演奏已有越瓯、编钟、瓷鼓、吹奏4个系列近20个品种，并研究制造出了瓷二胡等新乐器。

　　瓷片琴、瓷编钟、瓷盘、瓯碗、瓷笛、瓷埙、瓷磬……在“越风瓷韵”中，越窑青瓷瓯乐得到了全面展现。

　　瓷风

　　越窑开，翠色来。

　　宝钢小舞台上，瓯乐合奏《戏瓷逗乐》先声夺人，用诙谐逗趣的曲调华丽开场，诠释了窑工们在市井街坊喜得“秘色珍品”的愉悦之情……

　　《越窑圣祭》、《鸣鹤寻梦》、《越·瓷风》、《月下笛》、《月儿升》……天籁奏响，越瓯晶莹剔透的亮丽音色，婉转在耳。

　　手持杨柳枝，头顶着瓷盘的“大唐女”出场了，一曲根据同名古诗改编的《春晓》，让舞乐合现，视听俱佳。领舞赵娜娜身着大唐服装，绸带缠身，配着瓯乐又舞出了一段《霓裳羽衣曲》……

　　越瓯独奏《风中金铃》，让现场观众听到了宝塔金铃声声，随风飘逸，空灵悦耳。拉奏瓷二胡的宋伟奇用手紧紧握定调音把位，瓷琴杆蹭着瓷琴筒，拉出了风中金铃轻快的声音。

　　30分钟的短暂演出，每一个节目都可圈可点。

　　“瓷二胡起码比普通二胡重一倍，而且由于瓷易碎，拉奏技巧要求特别高。”宋伟奇说，她每次上台演奏都会累出一身汗。

　　瓷片琴在女演员白中华的敲击中低吟浅唱，20多爿瓷片就能分辨出20多个音域。白中华的手，掌控有度，高起轻落，每一击都蹦出一个动听的音符。

　　别看瓯乐的形式与平时的民乐演出很相像，里面的门道可多着呢。

　　演员车艺对乐器特别了解，几乎会弹奏瓯乐里的所有乐器，她指着一只瓷盘告诉记者，“这可是经过特别烧制的，碗口的厚薄、煅烧瓷器的温度、土胚的来源全都有严格的要求，否则音准就难把握。”

　　听瓷

　　“太神奇了！”苏州来的7岁女孩赵亦菲睁着大大的眼睛，听着瓷碗、瓷盘等瓯乐合奏出的乐曲，不可思议地问爸爸，“我也能用筷子把碗敲出这么好听的声音吗？”

　　不仅是孩子，大人也同样觉得新鲜。

　　“这么纯净的音乐，让我好像走进了历史，”62岁的秦如海用随身相机摄下了整台演出，他说：“我要录下来拿回家去给小孙子瞧瞧，这样的演出真是可遇不可求。”

　　为了给上海世博的观众呈现出最佳的“越风瓷韵”，4个月前，慈溪青瓷瓯乐艺术团就请来了全国的音乐专家为“越风瓷韵”出谋划策。

　　在保留原有精品节目的基础上，“越风瓷韵”为世博会特别排演了一批新作：笛箫小合奏《月儿升》，朦胧夜色下月儿倾泻着淡淡的光辉，赐人以静之美、动之韵、静之馨、动之醉；打击乐合奏《越窑圣祭》，用热烈隆重的乐曲反映江南民间奠基建窑……

　　光是为了一曲新排的瓯乐合奏《霓裳羽衣舞》，从乐曲到舞蹈，慈溪青瓷瓯乐艺术团的艺术总监、著名作曲家何占豪就来回修改调整了5次。

　　“我们还会根据上海世博会上观众的反馈意见进一步改进节目，”编舞张瑞说：“只有观众满意，‘复活’后的瓯乐才能继续传承下去。”