——“我昨晚梦见了上帝。”

　　——“他看起来如何？”

　　——“她是黑色的。”

　　这是一段貌似遵循逻辑，却充满无限想象空间的戏剧对白，瑞典卡尔伯格芭蕾舞团的马兹·艾克从中汲取灵感创作了《缚爱》(《she was black》)，从某个侧面也解释了什么是现代芭蕾。

　　很多人或许并不熟悉现代芭蕾，提起芭蕾就把它和《天鹅湖》、《胡桃夹子》画上等号。但如果带着这段对白去看现代芭蕾、去看卡尔伯格芭蕾舞团，或许很容易就能走进美妙的现代芭蕾世界，并区分现代芭蕾与经典芭蕾的不同。

　　5月份，瑞典卡尔伯格芭蕾舞团就将来到杭州，带上三部大作《缚爱》、《黑与花》、《地下四十米》。这是卡尔伯格芭蕾舞团本次中国行的最后一站，错过或许就要等上好几年。

　　布里吉特·卡尔伯格这个名字对于喜爱芭蕾，尤其是现代芭蕾的人来说不陌生，她不仅是二战后站稳欧洲首席芭蕾舞伶之位的女舞蹈家，更以阔达的胸怀、超前的艺术视野，在当时欧洲相对保守的舞坛上，首先倡导现代芭蕾创作。现代芭蕾因卡尔伯格而走红，作为瑞典卡尔伯格芭蕾舞团的创始人，她被称为“欧洲舞蹈界传奇”。而马兹·艾克恰好是布里吉特·卡尔伯格的儿子，他很好地传承了母亲对现代芭蕾的理解。

　　此次瑞典卡尔伯格芭蕾舞团访华演出，是为了纪念中瑞两国建交60周年。杭州剧院的演出是他们在中国的最后一站，舞团方在一台演出中，特意汇集了代表欧洲老中青三个时代的经典剧目，就是为了用时空传承的手法，更好地诠释现代芭蕾的魅力。

　　《缚爱》

　　马兹·艾克将家庭生活中的男女博弈演绎成了足尖上的舞蹈。场景被设定在了厨房之中，女人用男人的帽子调制布丁，男人用女人的围裙拭鼻涕。舞蹈的最后是一个弃儿的独舞，弃儿孑身独孤的身影，伴随着的蒙古长调，将家庭的悲情及编舞本人的同情表现得淋漓尽致。

　　该舞蹈1995年于斯德哥尔摩首演，1999年获邀参加爱丁堡国际艺术节，2000年由英国皇家芭蕾舞团上演，是马兹·艾克最具价值的作品之一。

　　舞台中半截的梯和扭曲的墙预示了关系的分离，明暗相间的灯光下，舞者携手波兰最伟大当代作曲家Henryk Gorecki，在张弛有力的幻想曲中演绎爱情的分裂与痛苦、谐谑与无奈以及失落与离弃。

　　《黑与花》

　　现代芭蕾舞奇才约翰·英格于2003年接任舞团艺术总监，这位NDT(荷兰现代舞团)御用编舞将乐团引领到一个新的高度。其作品曾荣获菲利普·莫里斯最佳精选奖及荷兰剧团最佳作品奖等。此次带来的《黑与花》，被称为一部点缀着闹剧及诗意色彩、寻找光明与爱的伟大作品。

　　《地下四十米》

　　亚利山大曾作为舞蹈演员在NDT大放异彩，后从事编舞，以其创新的思维始终活跃在当今一线舞坛，其作品于2006年获得汉诺威国际编舞大赛评论家奖，他用舞蹈电影的表现形式将《地下四十米》诠释得令人瞠目结舌。 （据每日商报 记者 陈超）