梁平波《红门》(局部)

　　浙江日报杭州5月18日讯 那笔瘦神清、风骨爽动的《茶经卷》，那笔势雄浑、洒脱自然的《出师表》，顷刻间洋洋洒洒而来；那如高原一样苍茫的《雄鹰》，如阳光一样炽热的《托起生命》，刹那间水色交融气畅，直视中自有一种期盼。

　　今天，浙江美术馆的三大厅被布置成一个幽静长廊——100余幅苍劲有力的书法、神情兼备的中国画，构成了“刘枫梁平波书画展”的全部。静静地，在美术馆里散发出中国书画特有的醇香。

　　作为北京大学中文系的高才生，刘枫工诗，能文，尤擅书法。中国书协副主席赵长青称，刘枫的书艺笔势雄强，浑厚朴拙，开张豪迈，自成面貌。

　　“书道神妙贵能发露真性情、真精神、真境界。”人头攒动的展厅里，许多观众跟在中国书协副主席、省书协主席朱关田身后，仔细地欣赏着。那笔划苍劲的《清平乐·会昌》，那气象赤然的《正气歌》，那挥洒自如的《蝶恋花》，笔头转换之间，自有一股浑厚豪宕之气袭来。他饱含写神笔墨的行书草书，写就一篇篇浩然长歌，牢牢吸引着观众的视线。

　　许许多多的人们，站立在书画合一的中央主展厅仔细欣赏着：“在这里，我们感受书艺间透出的浩然正气，读到了中国画笔墨间渗透的心灵长诗。”许多中外观众和艺术院校的学生，不断地用摄影机、照相机翻拍着。透过镜头，他们听到了刘枫《高山流水》弹响的曲水流觞，感受到梁平波《雄风》中群马踏响震撼人心的回声……

　　走进6号展厅，所有的画中人物都在鲜活地向观众走来：伟人邓小平沉稳而自信的神态，大文豪鲁迅坚韧而挺拔的骨架，高原人群风吹日晒所特有的皱纹——那种强烈而又富含紫外线照射的光感，既照射着画卷中的人群，也照射着画卷外阅读的人们。

　　如果说发现生活美是艺术家特有的敏感，那么创造艺术美则是艺术家的功力。上海美术馆馆长方增先笑言：梁平波是一位有勇气和力量的画家。你看，那画中握笔凝神的潘天寿、执杖神思的沙孟海，都自有一种隽远的神韵扑面而来；他笔墨的生动之神，仿佛还滞留在雅淡的《雪莲花》、浑厚的《红门》、《埃及组画》中的各色人物身上。

　　作为“浙派人物画”元老之一，方增先坦诚“最为可贵的是，梁平波始终注重以现实主义精神磨砺自己的画笔。”

　　“两位艺术家在艺术中所蕴含的庄敬与风神，正是当下艺术娱乐风潮中文化最为缺少的品质，也是中国当代艺术发展和创新所必备的精神。”中国美协副主席、省文联主席、中国美术学院院长许江评述道：在全球信息化、城市化、市场化的背景下，虚拟仿真的数字艺术正在不断地创造文化奇观。中国书画滋润民族的心灵、涵养艺术家的思想、滋养无数观者的性情，提升大众的气质，最核心和重要的正是这种庄敬与风神。