前天晚上,由美术报主办的浙江省首届《“新浙派”书画小品展》在杭州仁和路岳王艺术城开幕,110余位当代艺术家创作的500余幅小品在3000余平方米的展厅内集体亮相,创作者年龄覆盖老中青三代,作品内容涵盖人物、山水、花鸟,其展品规模、艺术家数量、作品质量,在我省近年来举办的书画展中均首屈一指。令人惊异的是,到场参观的不少专业人士对部分展品赞赏有加,甚至有人表示:相当部分作品轻松有趣,充分体现了浙江画家的笔墨意趣和人文涵养,比全国美展还要有看头。
具有强烈连环画气息与历史感的《高渐离筑击秦皇》、花俊与王犁创作的具有相当现代感的人物画、何加林宁静悠远的山水画、张浩充满抽象感的山水小品……“这些小品比他们画的很多大画还有味道,”有观众评论道,“比全国美展的那些画有看头。”持这种观点的人认为:参加比赛尤其是像全国美展这样的大展,往往会为了获奖在立意、构图、表现手法等方面进行有针对性的创作,甚至会陷入程式化的怪圈,而像前天这样的小品展,参展艺术家没有压力,信笔挥洒之下反倒有好作品问世。
“小品就是玩的,”中国美院教授、知名画家卓鹤君在展览现场对记者表示,“体现一些雅的文人趣味,当然也会探讨一些实验性的东西,所以会让人感觉有趣或者眼前一亮。”另一位美院教授、书法家王冬龄则补充道“这就像书法中的信札一样,随意中有时能体现作者的真正的学问、涵养和技艺水平”。
青年画家何加林认为小品很轻松,浙江文人画中对小品原本就有“把玩”之意,内容上也是艺术家“平时积累的东西,信手拈来,比较接近生活”,加上岳王艺术城的展览场地不同于一般美术馆,“楼层低,铺着地毯,回廊曲折,大家与展品几乎是面对面接触,所以可能会更有亲切感”。
而另一位人士则表示,与本次展览全部是浙派绘画不同,全国美展汇集了各地不同画派的作品和风格,各人欣赏角度不同、浙江人更适应本地艺术家的审美标准,可能也是产生上述“小品展超过全国美展”感觉的原因之一。