科创向“新”行丨写剧本、做动画，AI“参演”带来怎样的未来片场？

　　浙江在线3月2日讯（记者 陈雷）开年以来，两个话题强势出圈，一边，电影《哪吒之魔童闹海》（下称《哪吒2》）票房口碑持续走高，不断冲击影史新纪录，另一边，凭借低成本、高性能等优势，国产大模型DeepSeek引发行业震动。看似两个无关的话题，却因“AI（人工智能）”这一共同基因相连：前者借助AI技术优化了特效与场景构建，后者则成为多行业开启AI革命的“新基建”。

　　眼下，各行各业正在积极拥抱AI技术带来的多种可能，影视便是其中的热门领域。AI“参演”，能为影视文化行业带来哪些变化？在浙江德清，一座产业链集聚效应初显的莫干山AI影视城，正成为这场变革的前沿阵地。近期，记者前往AI影视城，探访AI“绘”出的“未来片场”轮廓。

　　技术破壁，从拼制作到拼剧本

　　蛟龙盘旋、山洪奔涌，巨人防风氏带领众人疏导千河百港，解除百姓水患之苦……日前，走进位于AI影视城天安云谷18号楼内的浙江漫格动漫科技产业集团有限公司，门口电视屏上，一段约7分钟的AI动画作品《防风传说》，再现了当地民间文学防风氏的治水故事。

　　“整部作品是用AI生成的，大概花了两三个月时间。”指着屏幕上电闪雷鸣的场景，漫格动漫董事长董琦介绍，AI动画是公司开辟的新业务领域。作为德清本土动画企业，漫格动漫主攻儿童动画，这几年，迎着AI技术浪潮，动画制作流程逐步从“人工”转向了“智能”。“我们2023年开始试水借AI辅助动画创作，到现在AI已经是我们的‘老员工’了。”董琦说，以《防风传说》为例，在后期制作环节，AI能根据剧情生成山洪奔涌等大量复杂的动画场景，大大提升制作效率。

AI生成的蛟龙 记者 陈雷 摄

　　不仅如此，在前期策划阶段，AI也正“大显身手”。董琦透露，在项目剧本撰写时，团队会借AI调取大数据分析观众喜好，明确创作方向，再进一步快速生成剧本大纲，将原本需6个月的打磨时间缩短至1个月，此外，在角色和场景设计上，AI也能生成初步草稿，供团队进一步细化。

　　“从成效来看，AI打破了技术壁垒，降低制作成本，也为我们开启了新的业务赛道。”聊起“AI+影视”的影响力，董琦看得更远，在他看来，AI“入职”进一步降低了动画制作的门槛，这意味着未来动画的竞争核心不是技术比拼，而是创意和审美的角逐，积极拥抱这一变化，正是漫格动漫即将转型的方向，“今年我们会从两个方面发力，一方面我们会结合中国传统文化IP去开发院线动画电影，讲好传统故事，另一方面，我们期待围绕《山海经》《聊斋志异》等主题创作系列AI动画作品，带给观众新的视听体验。”他表示。

　　流程重建，全链赋能影视“革新”

　　由AI掀起的技术浪潮，不仅深度重构动画产业格局，更推动了传统影视制作从镜头设计到场景搭建的全链“革新”。距漫格动漫2公里之外的博采AI虚拟影视基地，就是这场“革新”的生动注脚。

　　在浙江博采传媒有限公司打造的虚拟影视基地，5座LED虚拟摄影棚、2座实时预演棚已初见集群优势，其中，直径24米、高8米的小型虚拍棚与1500平方米的预演棚率先投用。走进已启用的1号摄影棚，270度环形LED屏幕环绕的空间里，演员正在对戏，在无需实体布景的智能拍摄场域中，演员置身于实时渲染的虚拟世界，从监视器看去，演员动作与虚拟场景融合，呈现出的画面让人难辨虚实。

虚拟拍摄现场 受访者供图

　　“传统拍摄中，剧组置景耗资大、场景复用率低，受天气等条件限制多，而在这，我们只需数秒钟就可切换影视场景，从春夏到秋冬，从古装宅院到赛博空间，集群化的虚拟制片解决方案能节约85%场景搭建成本，从预演到LED实拍的全流程虚拍系统也能让整体制作周期提速。”站在棚内，博采传媒总裁办项目统筹牛聪介绍着数字技术为影视行业带来的变化。

为助力虚拟拍摄更好落地，博采传媒自主研发了虚拟制片系统Versatile System，贯穿影视制作从剧本创作、数字场景搭建、虚拟预演到LED实拍管控的全链条，以流程重建助力影视制作降本增效。这其中，AI就扮演着重要角色。

虚拟制片系统包含的平台 记者 陈雷 摄

　　“如果将传统影视制作流程视为‘线性流水线’，项目需要一步步去推进，那么博采虚拟制片系统则让这些环节‘并联’运行，借助AI，很多环节都可前置。”牛聪解释，该系统将多种实体场景进行数字扫描并存入‘数字资产库’，在前期场景搭建中，制作团队可通过AI匹配虚拟素材在线上进行预演，提前预览剧本画面，发现问题并调整，提升拍摄效率；此前编剧写完剧本后，要根据演员特色调整台词、故事情节，但如今，AI可以从最前端介入项目管理，编剧在写剧本时就能借助AI模拟演员形象和配音声色，实现剧情画面与演员的精准适配。在实际拍摄中，系统可以直接继承各项预演数据，实现复杂的视觉镜头拍摄。

　　“以往影视制作我们更多依靠‘经验’，比如灯光、相机角度调整等，AI的融入让影视制作流程从经验驱动转向了智能驱动。”牛聪说，AI“参演”重构了影视成本模型，让每一分钱都能花在刀刃上，真正去提升创意和作品质量。

　　产业进阶，未来片场“拼图”初显

　　当“AI+”从影视制作的创新工具升级为核心生产力时，瞄准其背后的产业势能，德清，正将这场技术变革转化为区域发展的强引擎。

　　环顾漫格和博采所在的莫干山AI影视城，这里集聚了泥丸星、完美世界等在内的40余家影视文化企业，从剧本创作到虚拟拍摄，再到后期制作，这些各有所长的企业，串起了一条以AI为底色的影视制作全产业链，为城市发展提供了新的增长极。

博采AI虚拟影视基地效果图 受访者供图

　　这样的产业进阶，源自2022年博采AI虚拟影视基地的落地。“我们最初招引博采时，看中的是其AI基因，实际落地过程中，我们发现它作为影视产业的链主企业，可以辐射带动一批上下游企业。”AI影视城属地康乾街道相关负责人告诉记者，以此为起点，当地提出布局打造莫干山AI影视城，通过“政策+基金”扶持与鼓励，大力发展“AI+影视文化”特色产业。“为加快AI影视产业聚链成群，我们围绕产业定位，精准招引建链、补链、强链企业和项目，针对入驻企业，还提供专班化服务，实现场景调度、设备租赁等需求主动及时响应。”该负责人表示，比如剧组需办公室等特殊拍摄场地，街道都会去协调解决。

　　经过两年多的探索和实践，目前，影视城已累计建成15万平方米的产业载体，共推出16部影视文艺作品。去年6月，由完美世界控股集团投资的长三角数字文娱科创基地和数字内容人才培养基地也在此落地，又一链主企业“落户”，无论是从夯实产业链体系还是构建人才矩阵来看，都让德清“未来片场”的拼图更加完整。

　　从技术破壁到产业进阶，眼下，这片土地上的光影实验仍在继续，以AI为支点，德清正推动影视文化产业迈向智能化、数字化新时代。在这里，AI与影视的碰撞，不仅为文化产业智能转型提供了一份独特样本，更为城市发展注入了新动能。