悟空破石记

　　浙江在线8月21日讯（记者 张彧 詹丽华 赵路 丁珊 通讯员 丁书堇 马丁 李玲）这个世界，总有勇敢的生命，再次踏上取经之途。

　　这一句《黑神话：悟空》（下称“《悟空》”）在其官方微信公众号写下的“战斗宣言”，悄悄为自己和国内精品单机游戏的未来写下注脚。

　　石破，天惊，猴王出。这款被业界誉为“中国首款3A游戏”的浙产游戏，毫无疑问是现象级的，它的身上被赋予了相当多的象征意义——在它之前，国内尚未有真正的3A（一般指三个“A lot of”，即投入大量资源、时间、资金）游戏，海外市场上的中国单机游戏也久不闻其声。

　　这是8月20日在杭州一家索尼门店拍摄的首款国产3A游戏《黑神话：悟空》中悟空的形象海报。 新华社发

　　市场始终在追问：游戏玩家多、游戏收入高、游戏公司市值大，中国为何始终不见3A游戏大作？

　　一边是或许得不偿失的冒险，一边是已然成熟的盈利模式，何去何从？《悟空》用七年的过坎爬坡，给出了一个差异化的选择。我们慢慢走近与这款游戏息息相关的各色人群，听他们讲述这七年里不为人知的“破石”故事。

　　始于热爱

　　我们愿意燃烧自己，但不是扑火的飞蛾

　　关于《悟空》的起点，版本颇多，其中一个最广为流传：2018年2月25日，夜深露寒，刚赶回深圳的冯骥召集了杭州游科互动科技有限公司（下称“游科”）所有合伙人开会，会议室的白板上“摆”出了三条路……

　　在杭州市西湖区的艺创小镇，我们求证这个故事时，游科的创始人冯骥和美术负责人杨奇相视一笑。

　　“也许大部分人都希望有一个充满仪式感的情节。”冯骥笑着反问，“是不是很多人都觉得，我们的团队一腔热血、理想主义，即使飞蛾扑火也绝不回头？”

　　他并不需要答案，自顾自地说了下去：“事实上，决定要做一款3A单机游戏，一定需要有热爱去支撑，但很多时候，它也是对游戏市场和自身能力冷静审视后的结果。”

　　2014年，冯骥和几个老同事一起离开腾讯，组建游科。对于这个决定，冯骥毫不避讳地说，当时离职最大的外驱力，就是看到了手游在井喷，“我们都想做单机游戏，但总觉得时机和资金还不成熟，需要先做一些流行的游戏品类‘蓄力’。”

　　8年前，游科做了一次市场调研：2016年，在全世界最大的游戏发行平台Steam（蒸汽平台）上，有1/3的活跃用户来自中国。“这是一个很夸张的数据，说明整个中国的单机市场潜力足够大。”冯骥说。

　　于是，2018年初，他们决定不等了。当时的手游市场已接近饱和，相对低迷的商业回报曲线，让很多团队都在考虑转型。

　　“有的时候，人是需要被热爱驱动着去做一些决定的。”在冯骥的描述中，2018年2月，游科决定分兵去为一款单机精品游戏“拓荒”——那款游戏就是后来的《悟空》。

　　定下要做西游题材，是在一次餐叙上。有的人想做科幻枪战，有的人想做武士类的动作冒险，直到聊到《西游记》的时候，所有人都沉默了。“这可能戳到了集体记忆和兴奋点。”现在回想起来，冯骥觉得选择《悟空》是一个必然的结果：《西游记》是最能代表中国文化的IP，“我们就是要做《西游记》的广告，它是一个可以互动的广告，可以让所有玩家去接受、去喜欢、去深入地了解中国的文化。”

　　这一天，情绪高涨的杨奇从二楼工位搬到了一楼的角落。这让他感觉很好，动力十足：“我的创作黄金期就只有那么几年……如果不做一点想做的东西，这辈子可能就没什么机会了！”

　　他很喜欢游科官网上的一句话——首先，是打动自己——“就是你得做自己理解、认可、喜爱的东西。”

　　“我们愿意燃烧自己，但我们不是一群扑火的飞蛾。”冯骥说这话时，表情很严肃。

　　勇于过坎

　　一个“幸运的意外”，解决了两个大问题

　　虽然决定了做《悟空》，但很长的一段时间里，冯骥经常会失眠。

　　2020年前的游戏市场，游戏公司间讨论的话题从来不是“能赚多少”，而是“卖多少才能回本”。据分析师估算，《悟空》每小时游戏时间的开发成本可能高达1500万元。

　　“之前一直在犹豫，也是因为资金流还不够强，人还不够多。”毕竟这是一个计划3年起步的项目，当时他们还没有融资，几位联合创始人拿出了自己的积蓄来支撑这个项目。

　　2019年，小组成员增加到20人左右，有了一定技术积累的游科想试试“做一个完整的关卡”。这个关卡，就是后来出现在预告片中的“黑风山”。

　　他们把“黑风山”当作一个最小可验证模型。但开发小组并不敢轻易展开大规模制作。冯骥算过一笔账：“一个光学动作捕捉棚，60台摄像机，几十人团队，一天的成本就是20万元到30万元。”游科的资金并不能支撑多次实验。

　　但相比缺钱，更紧迫的是缺人。

　　为了把“黑风山”做好，招人势在必行，但彼时的游科招聘，基本都是靠人脉推荐，“效率太低”。

　　于是，冯骥想做一个预告片，提升一下项目的知名度，这也是那个让《悟空》声名鹊起的预告片长达13分钟的原因：“它根本不是冲着宣发去的，就是希望通过这13分钟，把我们有的都亮出来给内行人看看。”

　　出乎所有人意料，“醉翁之意不在酒”的超长预告片发出后，《悟空》火了：哔哩哔哩、微博、贴吧都被点燃，一度还“烧”到了海外。冯骥只记得那天的时间过得非常快，微信上的未读消息怎么点也点不完，他给服务器连充了三次钱，才稳住了官网的访问通道。

　　很快，发行商和风投机构踩破了门槛，连招聘邮箱也被撑爆，“一天收到1万多封邮件，根本来不及看。”

　　但无论是吸纳投资还是人才，风口上的游科都表现出足够的慎重。

　　“我们选择的路并不好走，所以对于认同我们价值观、愿意帮我们实现梦想的，无论是人、技术还是资金，我们都会在坚持独立自主的前提下，进行认真的接触与有条件的接纳。”冯骥把这次过坎的经历定义为“幸运的意外”，“可能有很多比我们更强更出色的团队没有这样的机遇，所以没能顺利地走到今天。”

　　成于机遇

　　文化的共鸣感，超越国界

　　刘翊第一次为《悟空》做欧洲市场的调研时，只有1/5的人听说过“孙悟空”，其中有一半甚至以为他说的是日本漫画《龙珠》的主角。

　　“在国外，人们对《西游记》很陌生，更别谈如何去说服海外用户为一款以猴子为主角的游戏买单了。”刘翊供职的传立媒体，总部位于英国，2024年开始成为《悟空》海外媒体宣发的合作伙伴。

　　《2023全球移动游戏市场企业竞争力报告》显示，全球移动游戏市场规模6062.7亿元，国内加出海收入占全球移动游戏市场整体的五成以上。“在欧美，大家对于中国的手游市场很认可，但单机游戏几乎没有讨论度。”刘翊说。

　　与熙熙攘攘下西洋的手游相比，中国的单机游戏出海，曾被评价为“三无”——无公式、无案例、无思路。在这样的市场氛围中，《悟空》想要克服文化隔阂去蹚出一条“出海之路”，挑战可想而知。

　　游戏界没有捷径，好玩是世界的“通用语”。在2023年的德国科隆游戏展上，《悟空》展位架起50台测试机“请君试玩”，一时口碑爆棚，甚至有不少国外博主成了“自来水”。

　　上线12小时，Steam平台在线峰值人数已超220万，成为ARPG（动作角色扮演游戏）单机游戏类的历史峰值第一。如今的《悟空》，走在一条没人走过的路上——既承载着中国故事的内核，又有着更适合国际化的文化表达。

　　在游科内部，人们始终深信：所有成功国际化的产品，首先应该打动本土的文化族群，再通过高品质的呈现去吸引海外的玩家。为了重现原著中西行之路的瑰丽奇幻，游科的技术人员足迹遍布大江南北，建立中国首个古建筑虚拟资产库。从世界八大石窟之一的大足石刻到西子湖畔的灵隐寺，每一处细节都有故事，每一帧画面都是一场东方美学的视觉盛宴。哪怕是过场动画中的一把小壶，也被网友们反复讨论：是否取材于元青花凤首扁壶。

　　“优秀传统文化就是有这样的魅力，让你看一眼就喜欢，这种文化的共鸣感超越国界。”杨奇举了一个例子：在最终预告片中，音乐老师用了一首以中国古典音乐为框架改编的配乐，“我们所有人都觉得这很‘悟空’。”但杨奇并不认为海外的玩家会对这段音乐有什么特别的反应，然而结果让他很惊讶：相比本土玩家，很多欧美玩家对这首曲子的推崇程度更强烈，“果然‘民族的就是世界的’。”

　　“我们做出了一个差异化的选择，恰好在一个合适的时间，很幸运地承载了大家的期待。”冯骥直言，游科赶上了机遇期。

　　经过20多年的发展，中国游戏用户的消费习惯已经养成。开发高端游戏的意愿与游戏用户的期待耦合，同时成熟的技术流程以及强大的开发工具链，极大降低了游戏开发者的进入门槛，“你只需要综合运用它的功能和表现，就能共享技术红利。”

　　更多的3A游戏，因为《悟空》的成功，正被列入腾讯、网易、米哈游等游戏巨头的计划表，还有一些国产游戏公司成为海外游戏主机厂商的第三方内容提供方……

　　无论今天之后《悟空》是否能顺利西行，我们都当为“先行者”鼓掌。

　　踏上取经路，比抵达灵山更重要。

　　【今日说】悟空之后，谁复西游

张萍

　　8月20日，《黑神话：悟空》全球上线，受到国内外游戏玩家高度关注。有的业内公司甚至直接给员工放试玩假，其火爆程度可见一斑。说海内外游戏玩家翘首以待，并非夸张，而是写实——根据业内估算，游戏预售短短月余已回本。这对一款国产3A游戏来说，意味着很多，甚至是创造了一个新的业内标杆。

　　什么样的游戏能火成这样？通过官网上的介绍可以理解为，这是一款以中国古典名著《西游记》为蓝本、重新诠释孙悟空传奇英雄故事的游戏。网友概括更精辟：“游戏中你是个猴，一路降妖除魔向西游。”神话、3A、国风，几个突出标签，已经勾勒了游戏的基本印象，但是还无法穷尽那种丝丝缕缕的细腻质感、让人汗毛直竖的宏大场面。

　　麦克卢汉说，“媒介即讯息”。游戏这种能够互动的媒介，无疑是更强大的讯息载体。借助动漫游戏实现文化出海，已经成为跨文化传播的一种共识，无论是欧美还是日本，都有很多成功的案例。而中国在优秀动漫游戏产品尤其是3A游戏顶级制作上的长期空白，可以说一定程度上限制了我们用游戏讲好中国故事的能力。中国玩家等待着一款制作精良的游戏佳作，更等待着一款能展示中华文化精髓、象征中国力量的文化产品。

　　如此背景下，《黑神话：悟空》的诞生很难不被寄予高期待。然而就像游科创始人冯骥说的，“国风标签并非免死金牌”。游戏火不火，靠“天命”，更靠“人为”——即便市场已经炙手可热，玩家已经翘首以盼，拿不出像样的东西最后只会“打脸”。这款游戏上线到目前为止，大众看到的海内外“诚不我欺”高评价证明了，心越是滚烫，艺越是要精湛。情怀只能用来给实力加分，没有实力打底的情怀一文不值。

　　据说仅仅为了能再现原著中的古寺，制作团队的技术人员跋山涉水、探访古迹，海量的历史古刹、文物古籍被还原，重庆大足石刻、杭州灵隐寺等皆有惊鸿一瞥。各种中华优秀传统文化元素与制作者精益求精的工匠精神，共同构建了这艘出海“小舟”的桨与帆。

　　这种文化传播效果几何？全力通关之余，很多网友已经开始考据起画面中出现的建筑、器物、彩塑、音乐的出处。在那些我们不能抵达的屏幕前，中国文化正经由数字之力无声蔓延。或许正如冯骥所言：“它是一个可以互动的广告，可以让全世界的玩家，因为这个载体去深入地了解中国的文化。”

　　《黑神话：悟空》开局喜人，验证了文化出海的强大市场潜力。“悟空”之后，谁复西游？随着我们的文化基因持续深植、文化自信日益增强，相信不远的将来，下一个“悟空”，将继续带着讲好中国故事的使命，在某个文化领域酝酿下一场石破天惊。