浙江宣传丨《狂飙》何以狂飙

　　“你今天‘飙’了吗？”

　　“我的‘飙瘾’又犯了，求求快点更新。”

　　“不是在走亲访友的路上，就是在追《狂飙》的途中。”

　　在央视八套播出以来，全国收视率第一，同时也成为独播平台爱奇艺的新“剧王”，这就是反黑题材电视剧《狂飙》，冲上几乎所有传播平台话题和流量的前列。据央视索福瑞数据，央视八套《狂飙》1-27集收视人群年龄分布均衡，可谓老少通吃。

　　这是一部浙江省文化艺术基金重点扶持的浙产电视剧，由浙江一家影视文化公司联合制作。为什么一档“传统”反黑题材的电视剧能够脱颖而出、刷屏霸榜？“飙瘾”又从何而来？

　　一

　　要回答上述两个问题，首先我们来说说《狂飙》剧名背后的含义，到底是什么在狂飙？

　　有观众说是尺度在狂飙。相比于大多数传统扫黑题材影视剧主要将目光集聚在打黑英雄身上，《狂飙》一反原有的叙事角度，大胆采用一正一邪双线叙事手法，毫不避讳地深入细致描绘黑社会老大的发家史，生动讲述了一个老实本分的小市民是如何一步一步走向黑暗的故事。当黑社会老大不再只是刻板的“陪衬”，更能反映出扫黑除恶行动本身的不容易和任重道远。

　　也有观众说是正义在狂飙。像剧中的正义代表安欣警官，20年来，虽然在与黑恶势力的搏斗中早已遍体鳞伤、疲惫不堪，甚至众叛亲离、陷入绝望，但始终挺立在扫黑斗争的最前沿，哪怕成为了京海的“孤勇者”也初心不改，那一声声对百姓的承诺和身有使命绝不退缩的责任担当，充分诠释了什么叫做人间正道。

　　此外，更多人会感慨于是演技在狂飙。这一点毋庸置疑，甚至可以说是《狂飙》破壁出圈的关键原因之一。单看电视剧演职人员表，就足以让人“安心”。著名影星张译、“戏痴”张颂文，加上张志坚、吴刚、倪大红等一大批老戏骨联袂演绎，全员演技在线，观众们沉浸其中，也就不足为奇。

　　在这方面，《狂飙》最大的亮点要属演员张颂文，他饰演的“强哥”几乎承包了全剧一大半的流量话题。张颂文演得过于逼真，以至于许多弹幕齐刷刷呼吁“建议查查”，“不像演的，搞不好是真的有问题”。还有人在看了《狂飙》后，坦言自己得了“飙后综合症”，以至于出门看见小摊小贩，就隐约觉得是潜藏的黑社会老大。甚至有些剧迷发表评论：“‘强哥’演技好到隔着屏幕，我都能闻到卖鱼强的鱼腥味，以及黑化后的古龙香水味。”

　　事实上，张颂文火爆和出名的背后有一定必然。

　　外部环境提供了出圈机会。近几年来，国内影视剧市场充斥着各色“小鲜肉”“小清新”，演技浮夸，却可以凭借人气和流量，担当大剧主演，粉丝不断刷榜、冲量，导致剧目评分畸高。狂热久了，市场需要回归理性；浮夸久了，观众自然呼唤演技。

　　内驱动力创造了自身价值。张颂文“戏痴”的称号由来已久。在经历20多年的职业低谷后，张颂文凭借《隐秘的角落》朱永平一角，彻底征服了观众，一颦一笑、举手投足间都是戏。为了演活高启强，“生活观察家”张颂文特意赶早跑去广东当地一个菜市场，观察鱼贩子一天的日常，并记于心中、刻在脑内。

　　与张颂文上演对手戏的张译，同样出彩。在他身上，我们看到了不同年龄、不同阶段的不同“安欣”。从20多岁初出茅庐、热血涌动，到30多岁理想仍在、坚守使命，再到40多岁世故圆滑、向现实低头，每一个阶段的“安欣”警官，让我们感受到，这样的人就存在于现实生活中。

　　狂飙的剧情，加上狂飙的演技，让观众如何能不患上“飙瘾”？

　　二

　　为什么《狂飙》与普通扫黑题材影视剧相比技高一筹？除了“硬核”演员演技打底外，《狂飙》的厉害之处在于找准了叙述角度和呈现方式。

　　说起扫黑题材影视剧，很多人的脑海中会浮现出一套固定脚本、一部预设剧情：正气凛然、刚正不阿的政法干警乔装打扮、深入虎穴，顺藤摸瓜牵出了黑恶势力背后的保护伞，在一番斗智斗勇后，成功将坏人送进大牢，皆大欢喜、圆满收场。

　　“黑恶势力是有原罪的，坏人从故事开始就是坏人。”普通扫黑影视剧与《狂飙》相比，输就输在过早地框死反派角色，脸谱化反派人物，把每个反派角色都塑造成不择手段、阴狠狡诈之辈。不仅如此，剧情中正邪两派永远都是两条平行线，没有交集，没有过渡，更没有所谓的“灰色地带”。

　　正义值得歌颂，但是邪恶同样需要客观剖析。黑社会不是从天而降，形成的过程有着错综复杂的社会土壤。与普通扫黑影视剧相比，《狂飙》赢就赢在讲活了一个普通老百姓走向邪恶深渊，演变成黑社会老大的唏嘘故事。在《狂飙》中，正邪不是势不两立，而是会彼此相交，甚至互相转换的。

　　故事主人公高启强，原本是菜市场中一个普通得不能再普通的鱼贩子。13岁那年失去双亲后，高启强就扮演起“父亲”的角色，独自拉扯抚养着弟弟和妹妹。经历社会的毒打和现实的蹂躏，高启强步履蹒跚从社会底层往上爬，从饱受欺负的守法公民，成为了一手遮天、独霸一方的黑社会老大。

　　作家路遥曾写道，人生的道路虽然漫长，但关键处就那么几步，特别是当人年轻的时候。对很多人来说，正义在左、邪恶在右，一念之差也许就是一生之遥。

　　当唐氏兄弟百般凌辱，砸坏自己辛苦攒钱买来的电视时，高启强选择了抗争搏斗；当街坊邻居听说市公安局副局长是他的靠山时，高启强选择了默不吭声、狐假虎威；当面对弟弟需要两万块钱开小灵通店的创业渴望时，高启强选择了铤而走险，成为打手，最终走向万劫不复的犯罪深渊。

　　《狂飙》所呈现的不仅仅是正邪间的斗智斗勇，也是人心浮动和人性抉择。看《狂飙》的过程，就是观众跟着剧中角色，一次次作出抉择的过程。从老实本分的小鱼贩，到谎话连篇的古惑仔，再到罪恶滔天的犯罪分子，每次的选择都把剧中角色的命运推向新的位置。

　　电视剧《狂飙》充分尊重了观众的智商，刻画了一个黑社会老大的发家史，揭露了盘旋在剧中京海市多年黑社会的历史成因，在扫黑除恶、弘扬正气的大前提下，让整部剧显得更加有血有肉、顺情应理、合乎逻辑。

　　三

　　当然，除了演技、剧情、尺度等表层元素外，《狂飙》之所以让观众停不下来，还因为它在一定程度上折射出了人性本身、职场生态以及社会现实，让人隔着屏幕感觉“既那么远，又这么近”。

　　故事发生的时间维度横跨2000年至2020年。20年飞速发展，发展意味着变化，伴随着问题，牵扯着改革，特别是围绕如何从中国式人情社会走向中国式法治社会的时代命题，剧中也有很好地承载、交代和体现。

　　有影评说，如果说高启强是人情社会的代表，那么安欣就是法治社会的代号，两个主角之间的冲突，事实上也是法治社会和人情社会的冲撞。笔者深以为然。办事靠关系、出门靠打点，在高启强身上体现得尤为明显；依法办事、依规办事，则是安欣警官信奉的准则，在他的字典里，法律大于一切。当人情遇上法律，路在何方？如何实现法治？剧情引人深思。

　　说完了大的，再来说说小的。为什么这部剧这么多年轻人爱看？因为《狂飙》在一定程度上，也映射了职场生态。

　　正如导演所介绍的，主角安欣，名字意为“安心”，却是个纯粹的理想主义者。他棱角鲜明、意气风发、耿直刚烈但缺少职场智慧，四处碰壁得罪人。警官李响是安欣身边的搭档，意为“理想”，却是个地道的现实主义者，谨小慎微在他身上展现得淋漓尽致。而黑社会老大高启强，是一个彻头彻尾的机会主义者。他会抓住他能接触到的所有资源、人脉，并无限放大，不断给自己找机会。

　　《狂飙》剧中角色在飙戏的同时，理想主义、现实主义和机会主义也在不断“狂飙”。高启强深谙人情社会，一有上岸机会就咬住不放，死里逃生；安欣一直被人情社会挤兑，坚守理想却被现实砸了个稀巴烂，最终一夜白头；李响为了替师傅报仇，扳倒背后恶势力，毅然选择铤而走险，明知自己没有好结局，却依然一步一步推着自己走向生命终点。

　　高启强的阴险毒辣、不择手段是一种人性，是沉沦的人性。安欣的沉稳坚韧、正直善良也是一种人性，是高贵的人性。就像有人说，只有看懂了高启强对人情世故的拿捏，才能明白安欣保持初心有多难，有多可贵。正因为有一个又一个“安欣”的忘我付出甚至是牺牲，这个社会才充满了祥和与安宁，我们才能安心地生活。

　　《狂飙》依然在热播，很多观众在“飙瘾”发作、随剧狂飙的同时，不要在剧中迷失自我。当面对正义与邪恶，面对是与非，我们每个人该怎么抉择？网上有句话说得好，“无论生活怎样，保持清醒，保持善良”。