浙江宣传 | 能“下饭”的纪录片从哪来

　　提起纪录片，不少人第一时间会想起开播于十多年前的《舌尖上的中国》，它曾经一度成为许多人的“下饭”纪录片。

　　纪录片以真实生活作为素材，始终是记录时代发展和社会变迁媒介文本之一。而随着“注意力经济”时代加速到来，手机“小屏”替代电视“大屏”，不少纪录片陷入了“有人拍没人看”的尴尬局面。

　　不禁要问，下一部“下饭”纪录片又在哪里？

　　一

　　纪录片的魅力，就在于记录真实。

　　1895年，法国人路易斯·卢米埃尔用摄影机记录下了一群工人下班离开工厂的真实场景，人类的第一部纪录片就此诞生。此后一百多年，纪录片不断发展，其传播载体从电影延伸到电视和网络，核心功能也从留存历史影像发展为记录传播大众文化。

　　近十年，中国的纪录片迎来了飞跃。2012年5月，《舌尖上的中国》在央视首播，借由当时正值当打之年的微博，迅速风靡全国。此后，《我在故宫修文物》《如果国宝会说话》《寻味顺德》《航拍中国》等一系列纪录片，凭借着精美的文案、上乘的画面、丰富的细节，在社交平台上收获高口碑。

　　这类纪录片里，观众得以在视听的享受中，感悟中国的地大物博、文脉悠远，在视听的盛宴中升华文化的自信。

　　这几年，浙江广电集团也抓住了其中的“流量密码”，推出“东西南北中”五大精品纪录片：《东向大海》《西泠印社》《南宋》《艺术：北纬30度》《中国村落》，让人们得以换个视角领略中国人文之美。

　　在广电系统之外，纪录片也走入“网生时代”，演变出更多生活化、趣味化的表达。比如，B站出品的警务类纪录片《守护解放西》长期霸榜哔哩哔哩热门纪录片排行榜，其中第三季节目收获了超3.5亿次播放量。与之类似的，《急诊室的故事》《人生一串》《江湖菜馆》等着眼日常生活的纪录片也都在“高分榜”上占有一席之地。

　　《纪录片发展报告（2021）》数据显示，2020年全网共上线网络纪录片259部1905集，同比增长高达70%。在B站、豆瓣等年轻人聚集的互联网社区平台，“一生必看的100部纪录片”“推荐好看到爆的神级纪录片”等词条十分醒目。

　　在互联网的春风吹拂下，纪录片已从刻板印象中的“小众艺术”“高冷范儿”向着“有网感”“接地气”逐步转型。

　　二

　　我们也不能忽视，比起老牌的BBC纪录片，我们的优质纪录片数量还不多。而相比其他影视门类，能“破圈”传播的纪录片只占少数。像在电视剧领域，光是一部《狂飙》，微博话题总阅读量就超340亿次，“秒杀”整个纪录片门类。

　　巨大差距背后，不禁让人深思，为何纪录片行业难出“爆款”、难“出圈”，甚至有些“高口碑”作品也依旧“低收视”？笔者认为，有以下几个原因。

　　观众已经转变，观念却还没变。一些传统的电视纪录片还没能放下“架子”，大气厚重的片头、细腻精美的画面、词藻华丽的解说，这类“熟悉的配方”难免有些“曲高和寡”。新媒体时代，观众的角色已从“单向输入”转为“双向互动”，但不少电视纪录片仍在定位上“居高临下”，在审美上盲目追求“高级感”，多少有些“自娱自乐”。

　　纪录片行业吃到了传统的红利，却反被传统束缚。传统意义上，电视台是纪录片的重要生产机构和主要播出平台，依托自身资源，不少优秀纪录片确实得以一时“霸屏”。但进入“网生时代”，在“用户导向”的市场里，传统电视纪录片反而容易因“礼赞味浓”“缺乏网感”而被淘汰。一些主旋律纪录片人物“脸谱化”、情节“套路化”，最终成为“交作业”感浓厚的政治宣传片。

　　此外，客观上来说，纪录片往往反应“慢半拍”，还没完全适应互联网，就被互联网切割了份额。在“互联网+”时代，网游、社交、电商、短视频App等短时化、碎片化、娱乐化的数字消遣方式层出不穷。纪录片生产者往往还没摸透网络传播规律，其移动端的份额就已经被切掉了一大块。再加之纪录片还得“拍得起、等得住、播得了”，一下子就把许多社会机构和个人拦在了门槛外。

　　三

　　在互联网浪潮席卷而来的当下，从电视纪录片到网生纪录片，如何才能多一些“下饭”纪录片，来拨动市场之弦、人民心灵之弦？

　　多把镜头转向普通人。小切口、强共鸣的题材，方能引人入胜、回味无穷。传统的电视纪录片较多关注宏大主题，但网络受众的兴趣爱好更细分多元，“小而精”的作品更容易引发情感共鸣。

　　比如，纪录片《人生第一次》就以“记录每个平凡中国人的高光时刻”为切口，撷取了12个意义重大的人生断面，用群体人物的平凡人生，诠释中国的时代精神。播出以来豆瓣评分稳居9.0，海内外播放量超过4亿次。

　　寻找适合网生代的表达。“短视频风暴”冲击下，传统纪录片大而全的构架、工整的起承转合等都面临被用户抛弃的风险。篇幅短、节奏快、方法新的视频产品，才更符合当下受众的审美与视觉消费需求。

　　这一方面，主流媒体也在探索。央视纪录频道2019年改版时，推出了“微9”“9视频”等短视频板块，创作了单片长度均为5分钟的《Hi，火星》《飞吧嫦娥》等纪录片短片集，既能在电视端多频次滚动播出，也可在移动端广泛传播。前不久，《人民日报》微博端发起“众筹纪录片”活动，邀请广大网友共同创作纪录片《中国一日》，进一步拓宽了纪录片表达的边界。

　　做好市场化营销。新媒体时代讲究“流量优先”，以打造“周边产品”突围取胜。比如《东向大海》中的精彩片段通过抖音、快手等平台发布，其中“活带鱼居然长这样：通体发光，你敢信？”单条全网播放量超3000万次，既为作品加持，也为行业带来信心。

　　市场化产业化的运营模式对行业的长久兴盛而言至关重要。在这方面，纪录片行业可以多向影视、动画行业学习。年初爆火的《中国奇谭》就由动画界“老字号”上海美术电影制片厂和“二次元”起家的B站联合出品，调动了独立工作室等社会资源，形成了投资方、平台、创作者三方共赢的局面，为纪录片产业提供了运营样本。

　　人才的扶持培养也至关重要。随着纪录片越来越细分、越来越精专，纪录片行业对创作者的专业要求也越来越高。有专家就提出，人才短缺是影响纪录片发展的最大问题。

　　近些年，许多地方和平台陆续推出了一些扶持计划。比如，浙江省广电局和中国美术学院连续主办了五届西湖国际纪录片大会，集纪录片展播、推优、提案、论坛于一体，为国际纪录片大师与中国青年导演搭建国际制作、教育、学术交流的合作平台，助年轻的纪录片从业者一臂之力。

　　这是一个“全民皆可记录”的时代，期待未来有更多的“下饭”纪录片破圈传播、传遍网络。