浙江宣传丨老书场的焕新之路

　　“说书唱戏劝人方，三条大道走中央；善恶到头终有报，人间正道是沧桑。”老书场内，定场诗吟罢，说书人口若悬河，听书人如痴如醉，待到一声“惊堂木”，众人才惊觉梦醒。

　　从北宋《东京梦华录》中的“瓦舍勾栏”“日日如是”，到明清时期“每茶坊皆有说书人”的盛况，再到如今各地各具特色的百年老书场，听书听曲可谓是刻在很多中国人DNA里的偏爱。

　　最近有一个流行词——“血脉觉醒”，用以指代年轻人对传统文化的重新认识与接纳。各地的老书场是怎么摇身一变，成为年轻人“血脉觉醒”后的打卡新地标的？

图片观众在天凝书场听评书 图源：嘉善发布

　　一

　　从字面上看，书场缀以“老”字，不仅标注了它的历史积淀，也透露出其在文化传承方面的作用。有网友形容老书场，“看的是台上嬉笑，品的是百样人生”“越长大越感受到老祖宗的审美有多高级”。

　　那么，老书场的味道，因何能在岁月磨洗中愈加香醇？

　　传统曲艺的原汁原味。传统曲艺是书场的核心与灵魂，书场因曲艺而名，曲艺藉书场而兴。其叫好又叫座的秘诀无他，唯“地道”二字。在绍兴，只需一张电影票钱，就能在书场内感受扑面而来的越风越韵。每逢节假日，越州书苑场场爆满，不仅丰富了本地人的业余生活，也成为旅客打卡晒圈的热门景点。

　　一方水土养一方人的乡土味。在绝大多数传统曲艺中，使用本地方言、加入本地文化是一条“金不换”的铁律。正如浙江嵊州方言是越剧念白的源头，黄梅戏以安徽安庆地区民间音乐为基调，不使用河南“中州语”就唱不出豫剧的高亢激昂，只有“吼”出来的“关中音”才显得秦腔古朴粗犷……老书场中“保存”了丰富多彩的地域文化，无疑是了解地方文化的窗口。

　　“快意恩仇”的江湖味。扬善惩恶是许多传统文艺的叙事母题，书场里的悠悠千秋，传递着中国传统文化中是非善恶的价值理念。《杨家将》《说岳全传》等曲艺母题中的“忠”，《赵氏孤儿》《五女拜寿》里的“孝”，《劝人方》《锁麟囊》中的“善”……千百年来，寓教化于娱乐的曲艺潜移默化地塑造着观众的是非荣辱观，赓续着经典故事中蕴藏的文化基因。

　　二

　　“把古往今来重新说起，将悲欢离合再叙从头。”老书场是时代产物，但并未淹没在时间的洪流中，其屹立不倒的秘诀就在于它与时代相向而行。在时间的千淘万漉中，不大的老书场锤炼出新绝活，招揽八方来客。

　　比如，孵化了新业态。近年来，不少老书场拥抱新技术、升级新服务，不断衍生出各具特色的业态，为传统曲艺的传承发扬增添了内生活力。像山东济南百花剧场主打“主题展览+剧场演出+文化体验”，融入汉服体验、雅集、文创、主题茶舍等业态，打造沉浸式体验剧场。书场内不仅能听书听曲，更有一条龙的文化服务，拓展了书场的“边界”。

　　比如，圈粉了新票友。有京剧演员曾说，世界上只有两种人，一种喜欢京剧，另一种不知道自己喜欢京剧。让不知道自己是否喜欢曲艺的“后浪”们走进书场，从而爱上曲艺，是必须要破解的课题。

　　让老书场赢得新观众，其中一把密钥就是打破所谓年轻人和传统书场之间存在的隔阂。像苏州市评弹团，创作改编了一批描述苏州美景、时代新风等主题的作品，年轻观众在评弹馆前大排长龙，走出场馆后仍津津乐道，不仅享受了艺术盛宴，还汲取了时代养分，不能不说是戳中了年轻一代的“点”。

绍兴评话吸引不少年轻人前来

　　再如，生发了新样式。左手评弹，右手脱口秀，有着70多年历史的杭州大华书场凭借横贯中西、融汇古今的“混搭”赢得了人气。在年轻观众看来，接地气、抵人心的脱口秀，就像是一种妙趣横生的“新曲艺”，老书场也俨然成为特殊的“Livehouse”。

　　可以说，此类演出并非艺术形式的简单叠加，而是新旧语言艺术的耦合，其迸发出的新样式往往能取得“1+1>2”的效果。其实，不仅是脱口秀，话剧、歌剧、哑剧、木偶剧、情景喜剧等都曾与老书场“擦”出新火花，上演了艺术碰撞与古今对话。

　　三

　　门庭若市、高朋满座，老书场有其旧时辉煌；革故鼎新、与时俱进，老书场亦有年轻风尚。款款走向未来的老书场，通过各种形式的“吐故纳新”来实现曲艺文化的“新陈代谢”。对于老书场的焕新之路，笔者想到三句话。

　　只有“潮”起来，才能“传”下去。从广东举办“非遗少年说”展示活动，到00后小演员“变身”刀马旦……“潮”起来的非遗，带领更多年轻人领略传统曲艺的魅力，影响着他们的审美，吸引着他们的加入，更让人们看到了传统艺术在美育中传承、在融合中创新的更多想象。

　　既有阳春白雪，也有下里巴人。“浙北淳民聆曩年风云变幻，江南雅韵颂今日歌舞升平”，这是嘉善天凝书场悬挂的一副楹联。在这里，在每场书的开头10分钟，评弹演员都要把老百姓关注的新闻热点编成曲艺，作为开篇进行演唱。新近发生的，也是最令人感同身受的。

　　老书场是“说话”的地方，也是交流感情的平台，雅俗共赏是它既有艺术格调又格外亲民的标签。在这里，庙堂之高到江湖之远的“最后一公里”被打通，千百年来“文以载道”的艺术准则得到实践。

　　在坚守中变革，在变革中坚守。形式只是手段，精神内核才是书场的立身之本。坚守不是固守，变革也非蛮干，艺术有其魅力，或许正与其包罗万象、“日日新，又日新”的特征密不可分。艺术不囿于窠臼，敢于同老底子“叫板”，才能实现传统曲艺与时代脉搏的同频共振，成就新的经典。

　　穿越千年岁月云烟，越来越多的传统书场演绎出“老树新枝更著花”的文化现象，但其承载的传统艺术始终与市井烟火紧紧相融，在声声弹奏中，讲述着善恶美丑、演绎着百态人生。