浙江宣传 | “诗教”有什么价值

　　人们常说：“生活不只眼前的苟且，还有诗与远方”。也有人说，诗歌不能折换成KPI，也不能让人升职加薪，堪称无用之物。可那些看似无用的文字，却并非可有可无。从“关关雎鸠，在河之洲”的第一声吟唱开始，诗歌早已悄然镌刻在中国人的文化基因中。

　　“兴于诗，立于礼，成于乐。”《诗》被列为儒家的“六经”之首，有着重要的教育作用，孔子认为“诗可以兴、可以观、可以群、可以怨”。近日，随着2026中国诗教大会系列活动在衢州举行，“诗教”这一古老命题受到更多关注。

　　在这个快节奏、重效率的时代，诗教有什么价值？今天，我们又需要什么样的诗教？

　　一、找到通往内心的那首诗

　　孔子说“不学诗，无以言”，《毛诗序》则指出“在心为志，发言为诗。情动于中而形于言”。可见，言为心声，而诗歌正是内心情感最凝练的表达。

　　诗歌自带一种“感发”的力量，一个长期读诗、写诗、品诗的人，未必总能习得立竿见影的“实用知识”，却能提高感受的精度、广度和深度，从而生出对自身情感的辨识、对他人处境的体察和对生活细节的敏感。

　　面对同一轮明月，孩童“呼作白玉盘”，游子“低头思故乡”，离人许下“但愿人长久”的愿望，诗中意象之所以能跨越年龄与境遇直抵人心，正因为它唤起了人心中本就存在、却未曾言说的东西。

　　眼下诗词节目热播，诵读比赛风靡，诗教热度高涨。但热潮之下，还要警惕功利化、同质化、形式化倾向，只有不断创新活动形式、提升内容品质，才能让更多人在学习、诵读诗歌的同时，也能更深入体味每句诗背后的含义和韵味，让诗歌真正浸润生活、走入人心。

　　诗教的真意不在于办了多少场活动、活动场面多么宏大，而在于能否让每个鲜活的个体，在某个具体的时刻，与世界、与内心发生真实的连接。

　　二、在疾驰的时代里慢下来

　　有人说，诗歌是一种慢。在步履匆匆的现代生活中，我们吟诵着“我必须是你近旁的一株木棉/作为树的形象和你站在一起”“从前的日色变得慢/车，马，邮件都慢/一生只够爱一个人”，在诗的世界里觅得一方心灵的栖居之地。诗歌是怎样抵挡了快节奏的裹挟，慢慢地写诗、读诗又能带来什么裨益？

　　叶嘉莹给出的答案是：“诗，让我们的心灵不死。”人生从来不是一马平川：有时是“断肠人在天涯”的孤独，有时是“此情可待成追忆”的遗憾，也有时是“欲渡黄河冰塞川”的困顿……这种“慢”的魅力在于，让很多诗句初读“只道是寻常”，却会在人生某个时刻悄然浮现，赋予我们“莫听穿林打叶声”的通透和“直挂云帆济沧海”的勇气。

　　在广阔的生活现场中，新大众文艺创作者的诗也让我们体会到这份“慢”带来的价值。农民诗人余秀华写“父亲又翻了一遍麦子/内心的潮湿必须对准阳光”，外卖诗人王计兵在送餐路上写“赶时间的人没有四季”，矿工诗人陈年喜在幽闭矿洞中写“我在五千米深处打发中年”。诗歌就像一个减速器，让我们的人生慢一点、再慢一点。

　　也正是这种“慢”，构成了诗教的特质：它不是一蹴而就的工程，而是细水长流的浸润。诗教是一种可以从童年延续开来的“语言信仰”，并在人的成长中持续发挥作用。读经典古诗，也读现代好诗，去唤醒感知、滋养情感。一次身临其境的诗词走读，一句有感而发的吟诵，一场连通广大世界的课堂读诗，都可以让诗教落在地上、走进心里。

　　三、守护本真的生命体察

　　在人工智能飞速发展的今天，AI数秒就可以生成上百首诗。有人问，读诗写诗还有什么意义？韩国作家金爱烂曾说，人类身上有一样东西，是AI没有的，那就是“犹豫”。AI往往语气温和、条理清晰、不知疲倦，它可以拼接辞藻、模仿形式，可以借助海量语料库快速精准地生成合仄押韵、对仗工整的句子，却永远复刻不了真实的生命体验与灵魂褶皱。

　　贾岛骑在驴背上反复琢磨、比划，写下“鸟宿池边树，僧敲月下门”，一个“敲”字让寂静的月夜有了声音和人迹；王安石修改十余遍才写出“春风又绿江南岸，明月何时照我还”，一个“绿”字为江南的春天增添了灵动气息。“手搓”或许生涩、粗糙、不完美，但它就像一次次的“对方正在输入”，是独属于人类真心的踌躇。

　　诗是人类在宇宙中留下的指纹。在信息爆炸、算法投其所好的时代，诗教守护的恰是一份自由生长的能力，它允许思绪的摇摆、接纳表达的笨拙，引导人们跳出模板化的文字陷阱，去分辨什么是真情，什么是套路；什么是平实的力量，什么是华丽的空洞。

　　当然，新场景、新语境下的诗教也应与时俱进，创新技术与媒介，善用短视频、音频和VR等新形态让好诗“活起来”。前些年推出的短视频版《唐诗三百首》，“有声有色、视听兼美”，一经上线便引发广大公众关注。可见，恰到好处的技术运用不会稀释诗的浓度，反而能让诗意抵达更远的地方。

短视频版《唐诗三百首》官方账号 图源：“中国文化报”微信公众号

　　四、在喧哗中栖于文化故乡

　　大量网络“烂梗”经由短视频屡屡刷屏，这些短平快的表达接地气、传播快，却在无形中挤压了丰富优美的语言空间，长此以往容易侵蚀人们的语言表达能力。诗教要解决的，正是让现代人在众声喧哗中回到自己的文化故乡。

　　诗教是一种美育，让我们借诗歌之眼看到“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的想象美，“只要想起一生中后悔的事/梅花便落满了南山”的意境美，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”的韵律美，“彷徨在悠长，悠长/又寂寥的雨巷”的画面美……

　　诗教也是一种传承，中华文脉绵延不息，诗歌正是其最鲜活的精神载体。我们从“大庇天下寒士俱欢颜”的悲悯中涵养胸襟，亦从“我对这土地爱得深沉”的赤诚中体认归属；从“留取丹心照汗青”的气节中厚植情怀，亦从“有的人死了/他还活着”的追问中照见初心。

　　有人说，古诗词离现代人太远了，其实未必。杜甫写“露从今夜白，月是故乡明”，席慕蓉说“故乡的歌是一支清远的笛，总在有月亮的晚上响起”，一份乡愁穿越千年，却有着同一种心绪。因此，诗教从来不是简单的诗词诵读与文字积累，而是一场跨越古今的文化接力，是“诗意栖居”的代代相传。它要回应的，是当代人精神安放与情感表达的真实需求；它要做的，则是把千年诗行中沉淀的民族精神，转化成今天的人们能感知、能共鸣、能传递的生命体验。

　　有人说，诗教是撒播种子的过程，“当种子足够丰盈，春天的到来才更有意义”。当越来越多的人从好诗中找回语言的温度与精神的厚度，诗教便完成了它最朴素的使命——让文脉在人心深处扎根，让诗意在时代长河中生生不息。