非物质文化遗产，随着我国经济水平的逐步提高，这个字眼也越来越多地出现在人们的视线中。作为承载中华民族精神与情感的重要载体和人类智慧的结晶，这些非物质文化遗产对我们的重要性不言而喻。

　　9月20日，浙江省申报国家级非物质文化遗产代表作项目将提交国务院审批，借着这个契机，这些散落在民间的或熟悉或陌生的瑰宝，也逐渐成为公众关注的焦点。日前，钱报记者随浙江省民族艺术保护工程委员会的专家吴露生一起，采访了多个被列入这次国家级非物质文化遗产申报名录的项目。

　　“半万贼兵，卷浮云片时扫尽……”剧场里的灯光慢慢暗下，台上，红娘迈着碎步从幕后款款走来，兰指轻挑，眼波流转。

　　8月底的一天，新昌县文化中心，600多年前王实甫笔下的元杂剧《北西厢》在这个略显简陋的剧场里再度“复活”。国家级非物质文化遗产申报工作的启动，给这个濒临灭绝的剧种带来了新的希望。闲了很久的调腔演员们在台上卖力地表演着，虽然只是一场内部的观摩演出，但对他们来说，多演一次，调腔似乎就多了一线存活下去的曙光。

　　69岁的陈鹤春一边打着拍子一边跟着哼唱，陶醉在优美的唱腔中。当晚新昌下起了很大的暴雨，但是听说调腔剧团要演出，这位当年的调腔大花脸演员还是冒着雨赶来了。自从1957年进入新昌调腔剧团后，陈鹤春唱了40多年的调腔，“那时候除了夏天停一两个月用来排戏外，其余时间我们几乎天天都有演出，有时甚至一天要演两场。”回忆起当年的红火场面，陈鹤春脸上有着掩饰不住的自豪。

　　扮演红娘的章银萍今年27岁，是团里最年轻的调腔演员，不过资历可不浅了，9岁开始学调腔的她已经在这个舞台上度过了18个春秋。章银萍和扮演张生的石林芹都是1987年剧团办培训班时招的学员，那也是剧团最后一次办培训班，此后就再也没有新鲜血液输入。“当年和我同一个班学戏的有50多个人，后来因为调腔不景气，许多人都另谋出路去了，现在还剩下20多个人在团里。”章银萍说，她还想再坚持一下，毕竟学了那么多年的调腔，要放弃还真有点舍不得。“那时候年纪还小，为了能进培训班，我还虚报了两岁。”

　　调腔不景气，现在仍能留在团里的基本上都是对调腔有着深厚感情的人。刚刚就任团长的陈颂军也是其中一位。陈颂军的母亲曾经当过10多年新昌调腔剧团的团长，“我从小就是在剧团里听着调腔长大的。”陈颂军说。也正是因为这份感情，让他毫不犹豫地从新昌县文化广电新闻出版局办公室主任的位置上换到了新昌调腔剧团团长的位置。

　　“调腔的年纪跟昆曲差不多大。”从事了多年调腔研究的潘肇明告诉记者，新昌调腔所拥有的剧目可说是贯穿了整部“中国戏曲发展史”，始于北宋的目连戏、始于宋南渡时的老南戏、形成于元代的元杂剧、明清时期的传奇剧，直至近现代的新编历史故事剧和现代戏，都可以在调腔剧目中找到。在调腔的艺术档案中，仅保存下来的古剧抄本就达159本。而且调腔的剧目、声腔和表演，对越剧、台州乱弹、瑞安高腔，乃至绍剧都有一定的影响力和渗透力。王实甫的《北西厢》、马致远的《汉宫秋》，这些原汁原味的元杂剧目前也只有在新昌调腔剧团才能看到，不过，因为演员的流失，如今整台戏已经没法演，只能演几个片段。

　　“现在剧团设施陈旧、老化，演员断层严重，已成为无编剧、无导演、无作曲、无舞美、无团舍的‘五无剧团’，可以说，全国惟一的调腔演出团体新昌调腔剧团已经是名存实亡。”新昌县文化广电新闻出版局副局长娄立亚说。

　　不过，随着浙江省民族民间艺术普查和保护工作的进行，以及国家级非物质文化遗产申报工作的展开，这样的局面正在被改变。从去年开始，新昌县政府给调腔剧团的拨款从原先的每年26万元骤增到90万元。团里调腔演员也开始恢复排戏，这几天正忙着排练《闹九江》，准备在9月27日的第七届新昌旅游节闭幕式上演出。而之前调腔演员大部分都成了后勤工作人员，因为无戏可演，他们最多的工作是给越剧演员做后场。(调腔剧团由调腔演员和越剧演员两部分人员构成)

　　“我们的目标是要让大家形成‘到了新昌不看调腔等于没来新昌’的观念。”新昌县文化广电新闻出版局局长童黎明说，目前新昌正在大力发展旅游业，把调腔和旅游结合，可以比较快地打响调腔的知名度。而《闹九江》压轴即将举行的新昌旅游节，是调腔抛向旅游的第一个“绣球”。“除了闭幕式交给调腔外，开幕式上也安排了几个调腔折子戏，这可是旅游节办了这么多年来的第一次。”童黎明开心地说。

　　除了让人了解外，对调腔来说，更重要的是后继有人，能传承下去。童黎明说，明年打算办一个调腔学习班，很多老艺人年纪大了，唱不动了，年纪轻一点的有不少转行了，如果不赶快培养新人，调腔恐怕真的要断在我们这代人手里了。另外，童黎明还向县政府提出申请，准备把调腔纳入学校课本，作为乡土教育的一部分。