昨天上午，杭州湖滨，正在杭州大剧院热演中的音乐剧《音乐之声》剧组的多位主要成员，与省内戏剧界人士在悠然的江南丝竹声中举行了一场座谈会。美方经理沃尔特·米兰尼和剧中玛利亚、院长、大儿子、大女儿、麦克斯叔叔、男爵夫人等角色的扮演者，与浙江省戏剧家协会副主席吕建华、浙江艺术职业学院副院长沈勇、儿童音乐剧《寒号鸟》导演阮东英、浙江话剧团导演夏仲廉等人围绕着音乐剧这一中心话题展开了交流。

　　在现场，长寿桥小学少年京剧班的孩子们身穿戏装表演了京剧和越剧，引得美国客人兴致盎然地模仿起来。而“玛利亚”也教中国孩子唱起了《哆来咪》。

　　吕建华在现场放了浙江的三部主要音乐剧片段，这让美国演员们看得很仔细，还不时交头接耳。看完《五姑娘》，“麦克斯叔叔”说：“我真想知道他们在唱些什么，那一定很精彩。”对于《寒号鸟》，他们认为其音乐、布景、灯光和人物造型达到了很高水平，“很有《猫》、《狮子王》的风格，会很受孩子欢迎的。”了解了讲述“奥地利女子嫁到中国”的跨国爱情的《蓝眼睛·黑眼睛》后，“玛利亚”感叹地说：“这真是中国的《音乐之声》！到美国演出应该也会受欢迎。”

　　浙江戏剧人对百老汇音乐剧的产业机制很感好奇。于是，米兰尼进行了非常详尽的介绍。与国内的剧团机制完全不同的是，百老汇音乐剧采取的是制作人主导的项目制，其演员是向全国招聘的，可以说个个都是百里挑一，演一出戏就是一个合同，戏演完后，演员就离开这个剧组，到别处谋生，或演别的戏，或做其他工作。很多演员当过服务员、做过家教、做过社会服务。当然，每个人都受过正规而全面的艺术教育，能够适应音乐剧对个人素质的苛刻要求。而每个角色都竞争激烈，不通过努力根本不可能获得合同，而这也保证了艺术的质量。

　　在谈到交流感想时，吕建华强调了一点：欧美音乐剧的灵活产业机制是近百年发展的结晶，完全是面对大众、面向市场的成熟模式，这对于我们艺术院团的文化体制改革很有借鉴意义。