浙江在线10月29日讯 （钱江晚报记者 陈淡宁）全球设计师圆桌会议，作为2015idw杭州国际设计周的首场讲座活动，聚集了来自意大利、日本、荷兰等地的设计师，以及近百位杭州的设计爱好者。

　　下午2点45分，当设计师们被主持人请到圆桌边就座之时，现场像极了美国诗人罗伯特·弗罗斯特的一句诗：“我们围成一个圆圈跳舞、猜测，而秘密坐在其中通晓一切。”相传，这种围绕圆桌的会议方式，来自于传说中不列颠的亚瑟王与他的骑士们。而昨天，这些来自全球设计界的“骑士们”，用他们各自的经验，谈论“设计”这件事。

　　圆桌会的主持人，“多少Moreless”品牌发起人侯正光，圈内绰号“老侯哥”，精明如他，早早地“挖好了坑”，要请全球同行们回答一些有点难的问题。

　　第一个问题：

　　自己最满意和最失败的设计

　　对设计师而言，抽象地谈论设计的好坏是件容易的事，但要从自身的作品出发谈论，显然就具有一定的风险。就像武侠小说里写的那样，自家武功套路的长短永远是“不言之秘”。

　　侯正光是第一个回答这个问题的。他最满意的设计，是“晒上海”概念设计展的Logo。那是一个衣夹，内部暗合了一个东方明珠塔的形象。此后侯正光还将这个衣夹实体化：“衣夹的无处不在让人们对它视而不见，而通过这个设计，我想唤起人们重新思考在我们平凡的生活中存在的各种东西的意义。”

　　而他自曝的失败，则是一张名为“八仙”的西式长餐桌。那是一张桌面上镶嵌着一块纹样古怪大理石的实木餐桌：“显然，没人注意到大理石的花纹纹样其实是八仙过海的轮廓。这个设计是我对于中国设计与西方设计融合的尝试。但在no zuo no die的时代，显然它把自己给作死了。”

　　侯正光的开头给了其他设计师们鼓励。

　　来自意大利米兰的Matteo Sangalli与Erika Zorzi认为，他们最好的设计，就是2014idw来参展的，让杭州孩子宁愿排一个多小时队，也要玩到的“大画笔”(图1)。能与人产生良好的互动，是他们认为的好设计。

　　来自荷兰的Marlies van Putten认为，好设计是能在工业产品上留下人的痕迹。她最好的设计就是“Breaking the Mold, Bronze Vessels”，那些形状古怪的瓶子(图3)其实是他们利用人体的各个部位挤压而成的。而糟糕的设计，则是因为对材料认知的不熟悉，所导致最终难以成型的作品。

　　来自台湾的范承宗则表示最满意的作品永远是“下一个”，处女座的他，觉得糟糕的作品永远是“上一个”。

　　来自印尼的Alvin说，他最满意的设计是那张名为linger bench的藤条椅(图2)，用富有地域特色的材质，唤起人们对某一个地方的记忆或者好奇。至于糟糕的设计，Alvin则把这个问题换成了身为设计师的他，需要面临的最大挑战，即商业与设计理想该如何平衡。毕竟，那张他最满意的藤条椅，销售量似乎并不太好。

　　第二个问题：

　　杭州的好设计与糟糕的设计

　　第一个回答的还是侯正光。他展示了一些杭州“西湖牌”产品的系列海报(图4)——或者说招贴画，电视机、照相机、收音机……“它们可能设计于上世纪五六十年代，很可能出自同一个设计师之手，但你会发现他对整个平面设计的理解非常透彻。无论从字体还是画面，都有一种清晰简洁的美。这是现在很多设计都做不到的。”

　　至于糟糕的设计，侯正光认为，是这座城市入夜后的灯光，惨绿惨绿的灯光照在夜西湖边的那些树上，生生地把一个淡妆浓抹总相宜的美女变成了“绿灯侠”，“其实，中国大部分城市夜晚的灯光设计都是糟糕的。”

　　相比“老侯哥”犀利的剑锋，其他“设计骑士们”要柔和得多：Matteo Sangalli与Erika Zorzi，赞叹杭州那些在公园河边随处可见的公共健身器材，它们有着良好的配色和形状，“这也表示这座城市在很好地照顾着自己的居民”。比较令他们不解的，是这座城市的声音，突如其来的喇叭声和马达声会令他们吓一跳，“似乎这里并没有对声音做过设计和规划。”

　　除了北京，杭州是范承宗来大陆的第二座城市：“不知道为什么，来到杭州我就感到很放松，结果就是任何时候我都变得很想睡觉。在我看来，杭州其实很安静，生活节奏是慢慢的，没有人会催促你快去做些什么，这对一座城市来说是再棒不过的设计。”

　　而来自日本Muji的西谷麻子则说，在这一次布置展厅时，她在河坊街遇到了一位在做草编的老人，各种动物形状的草编，线条简洁却栩栩如生，她为杭州有这样的设计而感到惊奇，并果断买下了一些草编，用在这一次“MUJI meets IDEE”的展厅中。