茅威涛

　　　 浙江在线03月28日讯 (钱江晚报记者马黎/文吴煌/摄)昨天傍晚6点，教工路上依旧闹猛，车子堵得死死的，但95号、浙江小百花越剧团的围墙前，居然也堵住了——

　　一块红地毯从楼里延伸到门口，路人拿着手机一阵猛拍，“哎哟，哪个明星要来啊？”

　　彩色的射灯照在排练楼上，变幻着各种花样，剧团门口，变成了一个花园，角落里“种”了一棵粉嫩的桃树，咖色的桌椅摆在路边，露天咖啡座的样子，很休闲。

　　一小时后，“越看越来电”2016首届中国越剧电影展开幕式，就在排练厅里开幕了——但排练厅摇身一变，有了新的身份：九五剧场。

　　剧场挺洋气。原来二楼的座位全部打掉，只做234个位置，红色沙发座，宽敞舒服，比利时产的数字放映机，高清大屏，包括剧场出来转角的卫生间，原木色，走简洁的宜家风。废弃良久的地下室，如今变成了咖啡馆。

　　九五剧场选择昨天开幕，是有原因的，昨天是越剧110岁生日，也是世界戏剧日。茅威涛主演的越剧电影《梁祝》在开幕式后，举行了首映。有意思的是，就在同时，全国22个省市的上万个行政村，也在放映《梁祝》。

　　不仅是《梁祝》，茅威涛的另外两部“撩妹大片”《西厢记》、《陆游与唐琬》，也将在这里上映。此外，平时很难看到的全国经典戏曲电影，比如《红楼梦》、《碧玉簪》、《祥林嫂》、《追鱼》、《五女拜寿》等等，也会在这里上映。

　　更重要的是，除了中国戏曲电影，你还能在家门口看到世界上很牛的戏剧电影。

　　4月22日，在莎士比亚400周年诞辰前一天，九五剧场将开始放映“英国国家剧院现场”10多部戏剧电影，比如《哈姆雷特》、《李尔王》、《奥赛罗》。

　　英国国家剧院现场，是英国国家剧院自2009年开始的一个开创性项目，简单来说，就是通过银幕观看好的戏剧。

　　比如，卷福演的《哈姆雷特》，10万张门票在几分钟里卖光，创下英国票房销售最快纪录。

　　票价呢？导演郭小男说，只要120块。所以，九五剧场，是一个全国独一无二的影剧院。

　　这样开心的事，让茅毛的闺蜜、小百花的铁粉汪明荃也从香港打飞的过来了，“她(茅威涛)一直是我学习的榜样，这里的面貌完全变了，我要把这个新概念带回香港，看看我们粤剧能不能也有什么变化。”

　　舞台之外，小百花与世界的对话

　　昨晚，茅威涛的短发又有了点变化，弄了个时髦的奶奶灰。其实，团长和她的小百花，一直在变，只是，过了三十而立后，这盘棋下得更大了。

　　记者(以下简称记)：小百花为什么要做这件看起来和越剧表演不太搭界的事？

　　茅威涛(以下简称茅)：六七年前，小百花拍了3部电影，一直以来没有很好的契机放映。大家都知道院线是要看票房的，不要说是戏曲电影，可能连严肃一点的艺术电影也跻身不进去，濮存昕前两天就在抱怨，他拍的《鲁迅》、《弘一法师》根本上不了院线。所以我们一直在寻找一个属于我们的平台，后来了解到，其实，数字院线、农村院线非常需要这些片子。这是我们做这件事的第一个原因。

　　第二个原因，我前年去英国考察，了解到英国国家话剧院专门有个剧场现场，也叫数字剧场。因为，卷福、抖森这样的大咖，不可能每天都在那儿演戏剧，但他们的作品实在太好了，就拍成电影版放映。我看了卷福演的《科学怪人》的电影版，很爱。知道北京有一家传播公司引进了这个项目，我们就去找他谈。

　　记：为什么还要放映外国的戏剧电影？

　　茅：我想借助这个媒介，进行中国戏剧和世界戏剧的对话。当然，舞台表演我们也不放手，比如《梁祝》也在国际上演过好几次，好多老外看得眼泪哗啦啦啦的。所以我想，除了舞台之外，我们能不能借鉴英国国家剧院现场这个数字剧场的载体，通过电影媒介，也能跻身世界戏剧的对话，这是我的初衷。

　　记：今天看到这个剧场布置很混搭，一边是《梁祝》的海报，一边是卷福的《哈姆雷特》，很有意思。

　　茅：这是中国首家放映舞台艺术片的影剧场。你说的这个场面，是我们以一种行为艺术的方式，打通了舞台艺术的一种范例——我们是可以和世界对话的。小百花的《江南好人》，我们以后也会直接拿英国这一模式，请他们拍出来。阿里影业和马云也挺感兴趣的。

　　记：这个影剧院将来还会尝试什么类型的作品放映？

　　茅：未来这里会成为放映中国最优秀的各大剧种，乃至话剧的地方。比如北京人艺徐昂拍的《十二公民》等等，想看的人可能是小众，那我们就以小众化的方式看。我们没有去考量它能不能挣钱，但我相信，小百花这样做了，会形成一种IP产业。我想未来从这儿开始，再到以后的中国越剧场，做一个实验，可以尝试一下，形成一个戏剧的IP产业。

　　记：7月份你还要去英国演新戏《寇流兰与杜丽娘》？

　　茅：越剧很尴尬，一直处在不老又不新的境遇里，我们就想把昆剧《牡丹亭》移植过来，看越剧能不能做。本来，想再做一个莎翁的戏，作为今年对两位大师的致敬。我们跟英国方面谈，今晚演莎翁的，明晚演汤翁的。但有一天，郭导突发奇想：能不能把两个戏搁到一块儿。我说，太好了，就这么定了。所以，这个戏的意义，一方面是最最世界的——莎士比亚的东西已经做得非常现代了，再加上我们中国最最古老的、传统的，在一起会形成戏剧的什么化学反应？我想去碰一碰。另外，我想做小百花自身的基因改良。我一直努力想尝试自己的演剧美学，这个戏里，恰恰能体现小百花的演剧精神：现代的，时尚的，古典的。