剧院里刮起青春风暴

　　浙江在线7月17日讯（记者 李娇俨）文化精品工程，引领浙江戏剧不断突破创新，焕发时代光彩。二十年来，一批优秀剧目获得国家级大奖，参加国家重大节庆活动及艺术节；戏剧人才培养成果丰硕，在文华奖、中国戏剧“梅花奖”等评比中取得优异成绩，被誉为“浙江现象”；惠民演出如火如荼，1476家民营文艺表演团体，从业人员5.3万余人，每年累计演出超过30万场次，为1.5亿人次的观众带去戏剧盛宴……

《盛世红妆》剧照。 浙江京昆艺术中心供图

　　在文化精品工程的滋养下，浙江戏曲更在当下展现出蓬勃的生机：今年5月，越剧《我的大观园》开启全国巡演，成为戏曲界爆款，截至7月12日，演出收入约4330万元；戏曲类（越剧）专业省际联考中，浙江音乐学院报名人数较往年翻了一倍； 浙江2人获得第32届中国戏剧梅花奖，总量居全国第一……

　　种种现象，背后是文化精品工程带来的深远影响与持续赋能，一个全新的规划也由此揭开——青春戏曲。

　　2月底，浙江召开2025年全省艺术创作工作会议，总结提炼越剧“新大众化”的成功经验，以婺剧、昆曲等的焕新蝶变，打出更强劲的“青春戏曲”品牌，在秉持传统韵味的前提下勇于突破，通过供给侧改革实现需求侧的青众化、新大众化，使戏曲更好地焕发青春。

　　在文化建设“八项工程”实施20周年之际，一场戏曲的“青春风暴”已悄然酝酿，它将如何掀起新的浪潮？

　　浙里出新人

　　走进浙江婺剧艺术研究院，练功吊嗓声绕梁不绝。

　　今年，浙婺捧得三个白玉兰戏剧奖，三位获奖演员李烜宇、刘福明、楼依婷，最年轻的刚满30岁。浙江婺剧艺术研究院副院长黄庆华告诉记者，浙婺有一个传统：为推出新一代演员，国家一、二级演员甘当配角、跑龙套，不遗余力传授经验。

　　如“梅花奖”获得者杨霞云，14岁师承婺剧名家陈美兰，师傅将绝技倾囊相授，还在艺术生涯巅峰期，把舞台“C位”让给学生。如今，杨霞云也开始带学生，经常为90后、00后演员配戏。

　　把舞台让出来，下一代才有成长空间。浙婺起用新人演员，打破常规，不拘一格。在李烜宇还是“临时工”时，剧团从他的基本功等情况考虑，为其量身定制排演样板戏《红灯记》。

　　量身制戏，以老带新，以戏带功，不断助推新一代成长。因为“轿子功”在抖音上走红的00后演员戴丽霜告诉记者，“我主演《二度梅》时，国家一级演员陈建旭老师等许多资深前辈为我配戏。通过和老师们同台演出以及在舞台上反复磨砺，我成长得很快。”

　　“我们的理念就是给年轻演员机会、平台和信心。”黄庆华说。舞台上，60后、70后演员是中坚力量；80后、90后演员是主要骨干，占比超过五成；00后新生代崭露头角，占比超二成，共同书写戏曲的青春蜕变。

　　浙江省文艺评论家协会副主席沈勇认为，打造“青春戏曲”，除了青春靓丽的扮相更能吸引年轻观众，其本质在于青年是推动整个戏曲行业向前发展的重要力量，让传统戏曲链接时代审美。

　　浙江省文化广电和旅游厅实施的领军人才“名编、名导、名角、名匠”（1111）培养计划已取得显著成效。第一批36名培养对象先后完成主创、主演作品300余部；40余部作品入选国家艺术基金、浙江文化艺术发展基金扶持项目等。青年戏曲艺术人才的身影在各大舞台上变得更加活跃，逐渐成长为行业领军人才。

　　浙里有大戏

　　在浙江京昆艺术中心，企划营销部副主任周玺向记者展示由年轻戏迷自发制作的周边产品：印有“代”字辈演员的票夹、贴纸、手机气囊支架、剧目刮刮乐……每个小物件都凝聚着观众对演员们的欣赏。

　　昆剧，本是最讲究传承的剧种之一，但古老剧种也要立足当下。为了抓住市场风口，推动艺术焕新，浙昆自2023年开始，尝试与外部专业团队合作，在抖音上开展演员直播、演出直播，更新传播推广方式，在互联网上挖掘更多潜在观众，并创排新编昆剧《壮哉少年》，引发业内外关注。

　　今年，浙昆进一步探索，联合导演、编剧李卓群，青年编剧孙钰熙等，推出为第六代传承人“代”字辈青年演员精心打造的新编大戏《盛世红妆》。浙昆“代”字辈青年演员集体亮相，“万”字辈中坚力量为其保驾护航，剧团前后辈演员“传帮带”的托举与成就，成为《盛世红妆》践行“青春戏曲”的另一亮点。

　　导演李卓群十分兴奋，“《盛世红妆》是因团设戏，我能从每个角色中看到年轻一代的特质，他们和老一辈不同，没有局限在一个行当里。”李卓群说，比如常演小生的王恒涛，挑战了偏武生的角色，刀马旦倪润志出演了更偏文气的角色，他们的戏路正在不断拓宽。

　　作为昆剧市场化的尝试，《盛世红妆》以唐代为背景，却在多方面与当下接轨。人物性格，按照现在00后观众的性格画像编写，以引发共鸣。主演之一的方莛玉认为，这出戏的表演更加贴近生活，唱段也更紧凑、具有节奏感。

　　快马扬鞭，今年浙江还将进一步打磨提升越剧《我的大观园》，创排越剧《苏东坡》、京剧《岳家军·骁将岳云》、婺剧《女儿国》等一批创新重点剧目，让青春戏曲再攀一峰。

　　浙里唱青春

　　历史悠久的传统戏曲传承至今，以新人、新戏吸引新观众。如今，互联网上的年轻人正在“改写”戏曲市场。

　　据《光明日报》报道，截至2024年12月，我国11.08亿网民中，40岁以下的占比接近50%。在短视频平台观看国家非遗戏剧相关视频的观众中，90后、00后观众占比超50%。

　　在浙江，2023年一部环境式越剧《新龙门客栈》，为传统戏曲打出“流量”，年轻观众如雨后春笋般涌入。如今，年轻人关注的不只越剧——

　　00后婺剧小花旦麻锡妃有许多同龄戏迷和小戏迷，这些大学生乃至初中生周末从外地赶来金华看戏，拍下麻锡妃演出的剧照或视频，分享在网络上；记者在走访中发现，很多年轻的戏曲演员还是当地惠民夜校的高人气老师，一批批青年观众慕名而来……

　　“青春戏曲，青春指的不只是年龄，更是新的文化活力，创新的艺术表达和传播方式，以及寻找到的时代共鸣。”沈勇说，“它强调传统戏曲在当下语境中一种生命力的勃发。它最重要的价值，就是搭建起传统和现代间的桥梁。在这个过程中，中华优秀传统文化自然而然地被年轻人接受、追捧、热爱，形成一股文化国潮。”

　　青春戏曲，还将继续。