浙江宣传 | 古窑出“新瓷”

　　一块普通的泥巴，经火的淬炼，演绎出万般精彩，这就是中国的瓷器。

　　在七山一水二分田的浙江，最不缺的就是泥巴。作为瓷器的发源地，浙江既有四大名窑之一的龙泉窑，也有星罗棋布散落乡野的地方古窑，婺州窑就是其中之一。

　　在众多古窑暗淡的时代，始烧于三国的婺州窑，在经历过历史上一段时间的沉寂后，如今焕发了新生。作为地方窑，婺州窑是如何突破地域限制的？像婺州窑这样的古窑，在当下又该如何出“新瓷”？

　　一

　　关于陶瓷的诞生，许多人有美好猜想。作家胡平在《景德气象与瓷上千年——一场中国文化的寻根之旅》一书中就曾这样想象：

　　在距今万年左右的新石器时期......有一天，他们在无意之中发现，被水浸湿后的黏土可塑，晒干后再用火烧，会变得坚硬而结实，陶器便应运而生......

　　弯腰取土之际，我们的祖先应该不会意识到，自己无意中的发现，竟开创了绵延不绝的瓷器文明。正如很多人不知道，小小的婺州窑，其实也浓缩着一部瓷器文明史。

　　东汉三国两晋时期，不断升级的战火，让禁铜令成为全国的共识，使得瓷器迅速发展。当时，许多地方开始烧制瓷器，其中就包括婺州窑。

　　这一时期的婺州窑已然极具魅力。窑工们将深色釉料散落到上好釉的瓷坯上，烧成时，单色釉面上的褐色斑点如同梅花绽放。此后，他们又使用化妆土工艺，使粗糙的坯体变得光洁起来，给当时以青瓷和黑瓷为主的色瓷时代吹进一股春风，形成独一无二的青瓷风格。

　　唐时，饮茶者目光不再局限于茶叶，也关注到茶具。“碗，越州上，鼎州次，婺州次。”釉面呈天青或月白，有玉石质感，晶莹美观，使得婺州窑在陆羽《茶经》中摘得探花。

　　婺州窑也曾环球旅行。它是中国陶瓷较早的外销瓷之一，宋元开始就畅行海外。在韩国新安海域水下打捞出的一艘中国元代沉船中，就发现了婺州窑的瓷器。

　　我们大致可以想象这样一个场景：在繁忙的明州码头，一件件瓷器先是从婺州送到此处，被小心搬上船，再漂洋过海，漂向世界各个角落……

　　二

　　20世纪50年代以来，文物主管部门曾对各地婺州窑遗址进行调查，共发现古窑遗址600余处，时代自汉至明，其窑址数量之多、生产年代之长，放眼全国瓷窑也属罕见。

　　晚清以后，与众多古窑一样，婺州窑一度消失在人们视野。窑火明灭，制瓷泥上一片蔓草青苔。那么，当时婺州窑的窑火因何熄灭？

　　瓷器命运是民族命运的投射。资料记载，元代以后，是婺州窑的衰落时期。元、明、清时期，因瓷业中心转移，婺州窑深受冲击，一些原来的高端产品在婺州窑中已见不到了。尤其是晚清时期，内忧外患，社会生产力水平下降，瓷器行业日渐萧条。工艺比不上、瓷器卖不出、社会不稳定，制瓷工匠们失去立足根本，只能另投他业。

　　制瓷技艺传承是传统技艺传承的缩影。在制瓷技艺传承方面，历史上存在过“传男不传女”的说法。加之对技艺的保密和限制传播，往往只限于家族内部或是特定的传承人群口传手授。这无疑是历史上制瓷技艺传承传播受制的一大原因。

　　制瓷变化是时代变化的反映。那些一度消失的窑口，似乎都有一些共性。比如，装饰较为落后，不符合当时审美。当景德镇青花瓷以绚丽之名畅行于世时，婺州窑仍旧是胎质厚重、釉面青黄的瓷器，虽然古朴凝重，却显得像一个缓缓踱步的老人。

　　庆幸的是，当年人声鼎沸的婺州古窑，虽然只剩下残垣断壁，但藏在古窑里的那些技艺和匠心仍薪火相传。2004年，婺州窑陶瓷烧制技艺被列入第四批国家级非物质文化遗产项目名录。

　　非遗保护传承的关键在人。有这样一组数据更能说明婺州窑如今的发展生态：婺州窑拥有国家级非遗代表性传承人1名、省级非遗代表性传承人2名、市级非遗代表性传承人9名，从业人员数百人……对于婺州窑的未来，这些非遗传承人希望通过五年、十年甚至五十年，让婺州窑再多一些传承、多一些生气、多一些变化。

　　三

　　制窑行业有句话这样说：“火到猪头烂，窑到砖头黑。”只有火候到了，砖头才会变黑。窑火重燃，绝非一日之功。千年古窑如何再出“新瓷”？从婺州窑的“回生”中可窥一二：

　　独特风格的产品是立身之本。回望漫长的中国古陶瓷史，能被人们记住的瓷都有着不可替代的特色风格。比如汝窑的香灰色胎，磁州窑的独特装饰技法，耀州窑的刻花装饰，等等。

　　历史上，同在越州管辖区，婺州窑之所以能长期与越窑青瓷争艳斗彩，靠的就是根据本地红土粉砂岩特点独创的釉下褐彩装饰技术。在复原婺州窑过程中，国家级非遗婺州窑烧制技艺代表性传承人陈新华，就坚持原材料的本地化，这使得他的作品恢宏大气，具有鲜明的秦汉标签。

　　技术上不断创新是动力源泉。婺州窑的发展历史当中，深藏着技术创新的基因：三国时，首创釉下褐彩装饰技术；西晋时期，成熟应用化妆土技术；唐代时，成功创烧乳浊釉。换句话说，婺州窑青瓷发展的动力正是来自窑工们不断进行的创新。

　　可喜的是，这样的基因在今天依然在传承流动。婺州窑非遗传承人不满足于复刻婺州窑曾经的传统样式，而在其中融入了现代技艺和元素。比如，有人创新“玉青瓷”研发，让厚重的婺州窑有了“一席青衣似晶玉、雨过天青如翠峰”的灵动。

　　适应市场是生命周期长久的保证。非遗活化，关键是要适应市场。一件非遗产品制造出来后，只是束之高阁、置之不理，那么它的生命周期便不会长久。

　　从重燃婺州窑窑火开始，婺州窑的工匠们就深刻意识到市场的重要性。他们不守成、不囿旧，让“艺术生活化”、使“生活艺术化”，兼具实用、观赏、收藏。婺州窑还大胆跨界，先后与良渚博物院、荆州博物馆等达成合作，研发新型釉水，形成“寂色瓷系列”“鸿蒙彩系列”等产品品系，丰富了当代婺州窑的产品类系。

　　古窑新生，旧焰新燃，时代的风华与古老的智慧在此刻交融，这不仅是技艺的延续，更是文化的涅槃。愿更多的窑火熊熊，“新瓷”迭出。