浙江在线06月12日讯 昨天下午，国家大剧院音乐厅，浙江交响乐团为晚上的交响音乐会进行彩排。是的，仅仅是一场彩排，音乐厅1839个座位就坐了三分之二，而且场内基本是一片肃静，小孩的任何喧哗都会立即被大人阻止，俨然一派音乐会氛围。

　　当笛子演奏家蒋国基与乐队悠然奏起“江南笛王”赵松庭名作《鹧鸪飞》，记者身边的退休企业领导陆老先生侧耳倾听，发出感叹：“很和谐。传统民乐与西洋乐其实是挺冲突的，他们能揉合到这样的地步，很少有人能做到。音乐会几百块的门票我吃不消，幸好我是大剧院爱乐者的会员，每次彩排我都能免费来听，即使排练会中断，也比在家听CD好，现场的真实感是发烧器材无法完全还原的。”他这几句话，既包括着对“浙交”的表扬，也包括了对国家大剧院向公众免费或低价开放交响乐团彩排、普及的赞许。

　　第一届中国交响乐之春演出季临近尾声，浙江交响乐团终于登上国家大剧院的舞台。在身材矮壮、留着贝多芬式雄狮发型的指挥家汤沐海的带领下，浙交开创了这样的大场面，这里的环境正是每个团员所梦寐以求的：在辉煌的国家级舞台上与全国同行PK，有大批观众捧场，演出时受到足够的尊重，最关键的是有世界级大师的耐心指点。

　　“没想到我们的门票这么抢手！在30支已经演过的乐团中，我们的票几乎是最俏的，比上海交响乐团都不差。”浙江歌舞剧院副院长史染朱告诉记者，演出前一天中午，门票就卖完了。这当然主要归功于汤沐海的盛名。

　　在北京，汤沐海全力投入的排练让人吃不消。“他真是位工作狂，太敬业了。团员见他都有点怕了。”史染朱说，“从欧洲飞过来，根本不倒时差，8日晚上马上开练。这三天我们每天排练7个小时。”据悉，汤沐海要求非常严格，排练中若有瑕疵，他就会叫出问题的演奏员把位置往后挪。“不过他的批评都是软性的方式，对事不对人，不会伤人自尊。”

　　按这次演出季的规定，每个乐团到下午才能进场，进行向公众开放的排练。不过汤沐海主动提出增加上午的排练。他找到大剧院领导，对方网开一面，同意了。浙交的黄宝林告诉记者，担任钢琴独奏的汤沐海夫人徐周希为保证演出质量，在大剧院的7台九尺施坦威钢琴中挑一台。“之前只有三个人在这里挑过琴，他们是殷承宗、傅聪和郎朗。一般人都不挑了，因为挑琴费高达一万元。但好在汤沐海面子大，这笔费用免掉了。”

　　汤沐海对浙交有没有信心？在曲目选择上可看出端倪。浙交原本选择了芬兰作曲家西贝柳斯的《第二交响曲》，汤沐海改为难度更高的柴科夫斯基《第四交响曲》。接受采访时，他解释说，与西贝柳斯外冷内热的“热水瓶”式的音乐相比，柴科夫斯基的情感表达更直接、更清晰，也更符合中国人的审美观。“柴四的结构难度对于省级乐团来说很大，但是我觉得浙交能做到。”

　　在排练中，最吸引人的是汤沐海那生动的语言：“我要牛奶一样的音乐，不是咖啡式的！”“淡雅，清淡如水！”“像孩提一样单纯！”“叹息，要叹息……”同样的谱子，音乐还分“牛奶”和“咖啡”，汤沐海对浙交的改造，集中于音乐性上。他的解释是：“职业交响乐团要有交响乐的思维，不说话也能讲故事。省一级乐团，多数停留在对技术的追求上，缺乏对音乐个性的塑造。”他认为，浙交并没有完全解决技术问题，但音乐性应该同时抓起来。

　　那么效果怎么样？史染朱说：“与6月4日在杭州的预演相比，感觉自己脱胎换骨了！”