《嘈杂的诗歌》。

　　浙江在线4月5日讯(浙江在线记者 曾杨希)“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺·布恩地亚上校将会想起，他父亲带他去见识冰块的那个下午。”这是拉美文学巨著《百年孤独》中，被无数人奉为经典的开头。

　　对浙江大学新闻传播学专业的女博士杨舒蕙而言，《百年孤独》不是冗长的文字，而是生动的画面。过去3年，在指导教授王小松帮助下，她用100余幅画，把这本书画在纸上。书中描写的能把东西送上天的钟摆、吃土的女人、长出尾巴的人类等，都隐藏在她的画作中。

　　她用绘画的方式来表现文学巨著，更像一场顺其自然的巧合。

　　1986年出生的杨舒蕙在读研究生时爱上画画。那时候，她的专业为设计艺术学。课堂上，导师给同学们布置作业，要求大家用电脑做图、排版。杨舒蕙却常常不走寻常路，用手画的方式来做作业。导师发现了她的天赋，不断鼓励她继续画。从此，画画成了杨舒蕙的挚爱，也成了她的精神归宿。

　　2012年9月，研究生毕业后，杨舒蕙顺利考入浙江大学新闻与传媒学院，成为新闻传播学女博士生，专业要求她每学期必须上大量文化选修课。

　　2013年，杨舒蕙选修拉美文学课，老师要求同学们每周精读拉美小说。“读到《百年孤独》的时候，我觉得非常有意思。马尔克斯的写法太适合作画了。”她说，“这本书对有的人而言，是难以记住的角色名字；对有的人而言，是一盘难以下咽的‘墨西哥菜’；对我，则是一些特别有意思的意象。”

　　同一年，她在北京偶然看了一本德国表现主义画册。杨舒蕙介绍：“这种风格在绘画上是用线条、形体和色彩传递情绪，画面有夸张，也有抽象，比如爱德华·蒙克的名画《呐喊》。”

　　杨舒蕙回忆：“看到那本画册，每一眼都觉得‘这种画和我想表现的东西很契合’，这种感觉就像突然间爱上了一个才华横溢的人，全身的荷尔蒙都在沸腾。”于是，她诞生了一个念头，要用这种方式把《百年孤独》画下来。

　　钢笔、马克笔、丙烯、水彩……从2013年开始，杨舒蕙用简单的材料，勾勒出心中宏伟的篇章。到今年，系列画作足足积累了100多幅。它们中大多数为钢笔画，画上是表情夸张的人物、生长枝叶的树木、斑驳残颓的墙壁、神秘奇异的形状……所有画作中，背景都是密集且深浅不一的线条。

　　杨舒蕙说，其实和画插画不同，这些画不跟随小说内容，绘画的时候也不打草稿，整个过程很自由，有时吃完早饭读了一段《百年孤独》后有感觉，拿起身边的纸，用钢笔落笔就画。“是《百年孤独》激发了我的灵感。可以说，书里的很多内容能和我的画产生联系，但每幅画又能成为单独的作品。”

　　今年，杨舒蕙就要博士毕业了。3月底，她和另一位也将博士毕业的同学一起，在浙江大学西溪校区美术馆举行一场名为“栽倒”的展览，展出过去3年的作品。3月24日，记者在浙江新闻客户端刊发《佩服!浙大新闻学女博士用百幅图画完〈百年孤独〉》，引起强烈的社会反响。

　　杨舒蕙说，3月25日，展览开幕式上，美术馆里的人几乎络绎不绝。由于人气不错，美术馆还特意同意让展览延期几天。同时，很多出版单位找到她，想把她的画集结成书出版。她说很开心。

　　这几年，杨舒蕙在画画的路上踽踽独行，也许这就是她忠于自己、永不气馁的美好结果。