拨响琴曲的这张古琴，正是浙江省博物馆的镇馆之宝——唐·落霞式“彩凤鸣岐”七弦琴。曲调委婉流畅，隽永清新；琴音音柔韵长，圆润细腻。

　　它和万工轿、玉琮王一起，很快就要在《国家宝藏》节目里亮相。就像万工轿和玉琮王一样，本文通过“彩凤鸣岐”作者在琴腹的龙池中刻下“大唐开元二年雷威制”款识，以及民国琴学泰斗杨宗稷于琴身三段铭文的记述，以此来窥探这张古琴的制作历史与流传有序。

　　唐落霞式“彩凤鸣岐”七弦琴  展厅陈列

　　唐 落霞式 “彩凤鸣岐”七弦琴 背面

　　古琴，又称“七弦琴”、“瑶琴”，是中国最古老的弹拨乐器之一。曾经的它，有十根弦的，也有五根弦的，至汉末时已大致定型，也就是我们现在通常看到的七弦琴。

　　战国曾侯乙墓中出土十弦琴仿制场景

　　战国初期的曾侯乙墓中出土的十弦琴（复制品）

　　战国曾侯乙墓出土五弦琴（复制品）

　　现代古琴

　　唐代是古琴艺术的鼎盛时期，由于经济繁荣和社会稳定，古琴艺术得到了空前的发展，造琴工艺也取得了突出的成绩。这其中，最受人们喜爱的斫琴高手是四川的雷氏家族，其中以雷威最为著名。目前传世的古琴中，唐琴的数量不会超过20张，而雷威所作的琴尤为珍贵，一般称为“雷琴”或“雷公琴”。

　　唐代雷威制 “九霄环佩”琴 故宫博物院藏

　　浙博的这件“彩凤鸣岐”琴就是雷威所作，是民国琴学泰斗杨宗稷最珍爱的三张琴之一，他评价此琴“声音绝佳”、“可谓凤毛麟角矣”。

　　杨宗稷 （1865 -1931）

　　杨宗稷，字时百，自号“九疑山人”， 湖南省宁远县清水桥人，清末民初著名琴学大家，中国古琴重要门派“九嶷派”创始人。现代著名古琴大师管平湖是其弟子。

　　著有《琴学丛书》四十三卷，约四十万字，是集古今此类书之大成。 晚年开设“九疑琴社”授琴，对琴文化的发展起到非常大的作用。

　　《琴学丛书》 杨宗稷

　　古琴琴谱

　　“彩凤鸣岐”琴体浑厚，造型古朴、典雅，琴背琴名附近有断纹，其余遍布小流水断纹，在琴面三、四、五徽处，隐见类似梅花断的小圆圈，这些断纹都是鉴定年代的重要参考。

　　“彩凤鸣岐”古琴断纹

　　小流水断纹

　　龙池上方有“彩凤鸣岐”的琴名，环龙池四周是杨宗稷题写的三段鉴藏赞美铭文。

　　“彩凤鸣歧”背面三段铭文

  这三段铭文，字体隽秀，带着一丝沧桑，静静地向人们诉说着这张琴的前世今生。

　　前世：鬼斧神工雷威造

　　大唐开元二年（714），在遥远的西南蜀地，一个叫雷威的匠人拂去了琴身上的木屑，一张新琴即将完成。

　　这是一张落霞式的古琴，琴通长124.8厘米，额宽16.3厘米，肩宽18.8厘米，尾宽12.5厘米，两肩之间最厚处厚度为5.4厘米。琴身两侧边沿云纹起伏，犹如天边连绵的云霞。待油漆干透，丝线安好，雷威一挥手，琴音似钟磬金石，通透清婉，是张好琴！于是，他拿起刻刀，在琴腹的龙池中刻下了自己的名字“大唐开元二年雷威制”。

　　大唐开元二年 雷威制

　　自隋开始，由于当时蜀王杨秀爱琴，蜀地的制琴名匠辈出，其中尤以雷氏家族最负盛名。四川雷氏造琴，相继三代人，计有雷绍、雷霄、雷震、雷威、雷俨、雷文、雷珏、雷会、雷迅等九人。其造琴活动从开元起到开成止（713—840），前后约120多年，经历了盛唐、中唐、晚唐3个历史时期。

　　雷威是最著名的制琴师，传说每当大风雪降临，他就酣饮浊酒，穿上蓑衣，戴上斗笠，跑到峨眉山的深林里，听树木的声音。如果其声连绵悠扬，就选作斫琴之材。

　　这张琴随后被命名为“彩凤鸣岐”。岐山，在今陕西省岐山县北。“鸣岐”一词出自《国语》第一卷，说的是周朝兴起时，有凤凰在岐山上鸣叫。凤凰是一种十分吉祥的鸟，它身上有五彩的花纹。所以，“彩凤鸣岐”这样的琴名，应是一种吉祥的征兆，可能代表了中国古代文人对琴的一种寄托吧。

　　彩凤鸣歧

  今生：几经辗转浙博藏

　　一千二百多年过去了，转眼已是民国九年仲春，这一天，镇国将军毓朗（清末的军机大臣之一，光绪三十三年袭贝勒）来到北京城南的陶然亭公园。这里有座岳云别业，是他的友人、同为前清重臣的张百熙公祭之处。

　　在他走进岳云别业大门的一刻，朗贝勒的心却忽然被拨动了一下，他听到了一阵疏落的琴声，正是古琴名曲《平沙落雁》。  　　

　　朗贝勒是爱琴之人，他的爷爷、定敏亲王载铨是道光皇帝的宠臣，家中“行有恒堂”收藏的古玩丰富而珍贵，其中又尤以古琴收藏最为有名。但是到了1900年，八国联军攻入北京，将定王府的收藏劫掠一空，其中就包括雷威所制的那张“彩凤鸣岐”古琴。

　　此刻岳云别业的琴音似曾相识，勾起了他的遐思。他循声望去，鼓琴者竟也是一位旧同事——杨宗稷。

　　杨宗稷在岳云别业抚奏的，是他几年前重金买下的雷公琴。当第一次看清琴上“大唐开元二年”的文字时，这位已经名动京城的琴家怅然唏嘘，仿佛一千多年瞬间急速流逝：“开元二年题名在，千二百载刹那空。”经过杨宗稷的调试，他发现此琴音色非同寻常，“一二弦如洪钟，六七弦如金磬，四弦五徽以上如羯鼓”，因此尤为珍爱。1914年的农历六月二十四，民间称为“荷花生日”的这一天，杨宗稷为这张琴写了一首七言长诗，刻在琴背。

　　琴池四周七言诗

　　一曲抚毕，朗贝勒上前叙旧，同杨宗稷谈起20多年前家中流散名琴的往事。当他提到“彩凤鸣岐”四个字，杨宗稷一惊，急忙抱来刚收拾好的琴囊，褪下一截，赫然就是那张“彩凤鸣岐”！

　　真是高山流水遇知音，有感于时运造化之难料，杨宗稷在琴背刻下了这一段故事。

　　琴池下方题跋

　　1932年，杨宗稷去世。在学生的介绍之下，他的一部分藏琴，包括杨宗稷最珍爱的“彩凤鸣岐”琴等，被一个叫徐桴的浙江镇海人收购。徐桴曾任北伐军总司令部经理处处长、浙江省财政厅长、上海市财政局长、上海市银行总经理、浙江省政府委员等要职。他在镇海老家东南塔峙东岙建有一庐，取名“塔峙圃”，自号北峙塔主人。新中国成立后，徐桴的后人把藏琴捐献到了当地的镇海文化馆。1953年又移交给了浙江省博物馆（当时为浙江博物馆）。这些珍贵的古琴，躲过了战乱和十年浩劫，如今得以流芳百世，万古长存，让千万人共赏，真是琴坛一大幸事。

　　展厅中的“彩凤鸣岐”琴和“来凰”琴

   琴音再一次抚响

　　2008年年底，“凤凰和鸣”——浙江省博物馆藏唐代雷琴演奏会在浙江音乐厅隆重举行。这张问世1300年之久的唐代名琴再一次被现代古琴大师轻轻抚响，特制的古法丝弦在指尖下发出温柔的“沙沙”声，圆润细腻的琴声再一次悠悠地传来，撞击我们的内心深处。

古琴家成公亮先生现场演奏“彩凤鸣岐”琴

  （本文原刊于浙江博物馆官方公号）