一次融合 一场对话：新疆歌剧《木卡姆恋歌—万桐书》全国巡演杭州站精彩上演

　　11月21日至22日，作为杭州阿克苏两地文化交流的重要项目，承载着非物质文化遗产传承使命的新疆歌剧《木卡姆恋歌—万桐书》在杭州运河大剧院连演两场。

　　这是一次艺术抢救的传承，也是一次大胆的创新。

　　新疆维吾尔木卡姆，是一种集合歌、舞、乐于一体的大型综合艺术形式，历史上长期依靠口传心授，歌词多为晦涩的察合台文古典诗歌。至20世纪40年代，能够完整演唱它的艺人已寥寥无几，这一民族瑰宝一度面临失传的危机。

　　歌剧的故事正是基于这段真实的历史展开。20世纪50年代初，中央音乐学院青年音乐家万桐书怀揣使命奔赴新疆，抢救濒临失传的木卡姆艺术。剧中，万桐书与当地民间艺人吐尔迪·阿洪密切配合，用钢丝录音机抢救性记录十二木卡姆，并用顺滑音、手鼓二线谱等新的标注方法，将其曲调转换为五线谱。

　　将传统的木卡姆与西方歌剧形式相结合，这是一次突破性的尝试。“这部作品采用歌剧的严谨结构和演唱规格，通过序曲、咏叹调、宣叙调、重唱、合唱等形式讲述故事、刻画人物。”歌剧总导演陈蔚介绍，在遵循歌剧结构的同时，该剧也汇集了歌、诗、乐、舞、唱、奏的形式，原汁原味地展现木卡姆传统艺术的魅力。

　　这种创新对演员提出了极高的挑战。“把木卡姆的旋律性和歌剧的叙事性相结合，要求我们在唱腔中必须融入木卡姆的韵味。”万桐书的扮演者王少辉说。

　　为了让观众轻松读懂木卡姆的特色，制作团队在视觉呈现上独具匠心。织染着巴旦木花图案的裙摆、绣着各色牡丹的衣襟、印着艾德莱斯纹样的花帽……针对不同类型的木卡姆艺术，团队进行了差异化编排：十二木卡姆的庄重深沉、哈密木卡姆的奔放热情、刀郎木卡姆的刚劲自然，都在歌剧中得以淋漓尽致地展现。

　　民间文艺研究者孙化霖在观剧前简单了解背景后表示“看得很明白”，评价该剧从歌唱、乐队伴奏到舞蹈，“都有很强的辨识度”。

　　值得一提的是，该剧聚焦年轻化、时尚化的舞台表达，提炼木卡姆数字博物馆设计师夏提古丽为一号人物，并增加了人工智能人物小艾，以青年视角重构时空叙事，以最新科技讲述古老的非遗传承，通过数字媒体技术，将这部艺术抢救史以更生动立体的方式呈现在舞台上。

　　自2025年7月首演以来，《木卡姆恋歌—万桐书》已经走过全国4个城市，在第5站杭州呈现了第15和16场演出。“大多数观众是汉族年轻人，这让我们非常惊喜。”新疆艺术剧院木卡姆艺术团副团长买买提沙迪克·木合太尔告诉记者。

　　演出结束后，来自杭州的观众李女士说，自己在演出前提前了解了木卡姆的相关背景，在观演时不仅更加沉浸，而且更能体会制作团队在剧目编排上的精妙设计，也对新疆的文化遗产保护工作有了更深的理解和敬意。

　　一部歌剧，一次融合，一场对话，《木卡姆恋歌—万桐书》成功搭建起民族文化沟通的桥梁。新疆艺术剧院木卡姆艺术团党委书记王陈军表示，“非常高兴能将这部凝聚了新疆各族人民情感的歌剧带到杭州，这说明优秀的文化艺术能够跨越地域，直抵人心。”

　　“一生只做一件事”，万桐书的经历，是对这一理念的极致诠释。王陈军感慨：“万桐书和吐尔迪·阿洪，这两位语言不通的音乐大师，凭着对传统文化保护的共同信念，完成了这项伟大事业。”主创团队希望通过这些真实的人物和具体的故事，引起当代观众的深刻共鸣与认同。