《艺术家父亲的肖像》 1804年 布面油画

　　工作人员开箱拿出安格尔作品 毛若皓 摄

　　观众可以在上面拗造型拍照 毛若皓 摄

　　安格尔使用过的小提琴 意大利制造（18世纪末）

　　“要开了要开了，你说会不会有什么爬出来啊？”“天哪，我是第一次看到这种操作，有点刺激！”“原来安保人员才是离艺术最近的，摸得到哎！”……昨天上午10点，浙江美术馆的展厅里，一群人围着一个大木箱和两个保安，发出了啧啧的惊叹声。原来，为了给后天开幕的“安格尔的巨匠之路”造势，浙江美术馆特地让大家一起体会了一把“喜提安格尔真迹”的体验。据了解，这样漂洋过海运过来，欧洲方面开出了1500万欧元的保费。

　　崇拜拉斐尔，影响了毕加索

　　作为法国新古典主义领军人物安格尔，他的故乡是法国的蒙托邦。尽管只待过11年，但是这位大画家把自己生前4500多件作品和收藏，全数捐给了故乡。浙江美术馆副馆长应金飞说，这次能拿下“安格尔的巨匠之路——来自大师故乡蒙托邦博物馆的收藏”展，有必然因素，比如安格尔的画符合我们东方的审美；但也有一点偶然的成分，“因为蒙托邦博物馆正在三年的整修期。”于是这批70多件与安格尔有关的作品，浩浩荡荡地从北京再到天津，最终站落到了我们杭州。

　　安格尔是谁？

　　顾长卫在《立春》里致敬了他

　　拿出那两幅最有名的油画作品《大宫女》和《泉》，是不是好多人反应过来了：原来是他啊！

　　在艺术界，安格尔的地位更加超然一些。比如摄影出身的顾长卫，在《立春》里那段画油画的画面中，就让王彩玲摆了《大宫女》同款姿势。当时就有影评人指出，那段镜头经过处理，也特别有油画质感。在艺术史上，安格尔还以拉斐尔的超级粉丝而出名，他不仅临摹过拉斐尔的许多画作，直到生命的终点87岁高龄时还在研究拉斐尔的作品。承前启后，他线条工整、轮廓确切的画风，又影响了德加、雷诺阿和毕加索等画家。

　　没有裸女，没有美背

　　年度大展打算让你看看画家的另一面

　　在发布会上，最让人失望的答案恐怕是无论是《大宫女》还是《泉》，都没在这次的展览名单里。毕竟《大宫女》，至今还没出过卢浮宫呢。作为以画裸女和美背出名的画家，少了这两个招牌，如何服众？

　　这个安格尔展，就是打算让你看看画家不为人知的一面。

　　虽然整个展览有70多件展品，但是仔细盘算下来，关于安格尔的真迹只有43件，《尼俄柏头像》（纸上石墨画）、《洛哲解救安吉莉卡》（布面油画）、《艺术家父亲的肖像》（布面油画）、《椅子上的圣母》（纸上石墨和擦笔画）。“其中油画作品11件，剩下的32件为手稿作品。”剩下来的，就是与安格尔有关的收藏和朋友画的安格尔了。法国蒙托邦安格尔博物馆馆长弗洛朗斯·维吉耶·杜泰伊介绍说，整个展览是从三个角度来呈现安格尔的创作历程：“安格尔看自己”“安格尔看世界”“世界看安格尔”。“安格尔看自己”集中展示了安格尔的油画、版画、素描及草稿作品，是安格尔对自身关照的综合呈现；“安格尔看世界”展出的是安格尔的收藏和对安格尔有影响的其他作品；“世界看安格尔”则展示了安格尔的友人描绘安格尔的作品。

　　也就是说，和以往按照画家的编年史来陈列的逻辑不同的是，这个展览更能完整地看出一个画家是如何成为一个大家的。应馆长同时也有中国美术学院教授的身份，他从教育者的角度，就非常推崇这些素描的手稿，“这些草图，能看到画家在怎么思考的、他的内心状态。加上他收藏的和他朋友的作品，我们能更完整地了解一个画家视野和审美的形成。”另一个大饱眼福的是，本次展览是“裸展”，意味着大家看作品时，没有任何遮挡，包括玻璃什么的。如此近距离接触几百年前的大师作品，也算是吸上一口仙气了吧。不过我们也提醒大家文明看展，切勿好奇心大发，手摸触碰。

　　嘀！

　　Pick游戏和床照打卡地为你设置好了

　　昨天，整个浙江美术馆的布展工作都处于“开箱”状态，所以探班的记者们也没有办法欣赏更多安格尔的真迹。但是从现场的其他布置来看，这次展览有点好玩！比如虽然没办法展出《大宫女》和《泉》，美术馆就把床和瓶子搬了过来，现场搞了一个互动的装置艺术，大家可以上床拍照，至于脱不脱，请遵守相关礼仪了。

　　另外一个好玩的装置在iPad上实现。作为艺术史的入门，大家可以来玩一玩美术馆特地为这次展览做得“pick me（支持我）”游戏，一路过关斩将，为安格尔打call！可以剧透给你们的是，作为古典主义的最后一位领军人物，安格尔和新生的浪漫主义代表人德拉克罗瓦之间有许多次辩论，这两人是宿敌。不仅如此，浪漫主义强调色彩的运用，古典主义则强调轮廓的完整和构图的严谨，安格尔的学院派看不上新生的画派，但是安格尔看上的徒弟一时不慎，被德拉克洛瓦抢了过去。

　　最后温馨提醒一下，展览时间至2018年7月21日结束，地点在浙江美术馆2F 4号展厅。