孟京辉说过，传统文化与现代艺术之间从来不是对立的。“作为一个通过现代艺术形式探索文化根源的人，我更愿意把所谓的‘考验’称为‘诱惑’。”这不，诱惑又来了。

　　改编自老舍同名著作，由孟京辉导演，著名演员文章领衔主演，德国知名戏剧艺术家塞巴斯蒂安·凯撒担任戏剧构作的中德合作舞台巨制《茶馆》杭州站将于8月18日重磅开票。

　　六年前的秋天，孟京辉导演的话剧在杭州红星剧院连演三场，一票难求。有人说，这是他最负盛名的一部改编作品。那么，六年后的《茶馆》会不会先锋突围，再造经典呢？

　　《茶馆》是中国话剧史上一杆无法撼动的旗帜。1980年，由北京人民艺术剧院创作的第一版《茶馆》出访西德、法国、瑞士三国，开启海外巡演。这是中国话剧第一次走出国门，第一次与世界对话。作为中国话剧扛鼎之作，这个IP早已深入人心。

　　“《茶馆》太厉害了，老艺术家们无法超越，但是我们为什么还要做它？对我来讲，这实际上是和《茶馆》这么一个伟大作品的对话和过程。”孟京辉说，这是对我国文坛巨匠老舍一次盛大的美学致敬。在登陆杭州大剧院之前，这部全新演绎的《茶馆》将作为2018乌镇戏剧节的开幕大戏首次亮相。

　　“孟式美学”的呈现总是令人出其不意，在《活着》中他台词一字未改，剧情走向完全尊重原著，但舞台手段却是彻彻底底的孟京辉风格。先锋戏剧的各种手段，在余华传统意义上的叙事结构里画龙点睛，穿梭自如。

　　《活着》用一种天马行空的方式忠于原著，《茶馆》又会是怎么样的呢？至少可以想见，不论孟京辉以何种方式编排《茶馆》，都不会是一招一式的照搬，或者不加选择的硬套。在伟大的作品面前，他往往一边活学活用传统文化，一边把矛头指向当下生活。不带灰尘的年代感，自成一体的革命性，才是他最聪明的地方。

　　这次，孟京辉将启用文章、陈明昊、刘畅、丁一滕等四位各具特色的青年导演担纲主演。“这四个敢于冒险、不落窠臼的青年导演，将回到演员的身份，并站在导演高度视角与我共同创作，深入原著的精神内核，探索当代戏剧美学边界。”

　　值得一提的是，孟京辉特邀德国当代戏剧文学艺术家——塞巴斯蒂安·凯撒担任《茶馆》的戏剧构作。作为世界剧坛首屈一指的前沿艺术家，他的思想和创作深刻影响着整个欧洲当代艺术的发展趋势。《茶馆》是塞巴斯蒂安首度“触电”中国当代戏剧作品，这次中德合作可以说是“孟式美学”和国际前沿艺术形态的一次深度实验。

　　“我们将带着对人类文化遗产的敬畏和热爱，从传统中汲取营养，同时站在当代角度，用人类的视角观察周遭，将当下融于传统进行再创造，打造一场抽象现实主义的时空碰撞。”孟京辉表示，站在经典的肩膀上不断实验、探索，才是对传统的真正传承。

　　据悉，《茶馆》在中国首演之后将开启德国、法国、北美巡演，用中国经典敲击世界审美。