浙江在线7月9日讯（浙江在线记者 俞吉吉 视频 魏志阳）匠人制器在于实用，文人制器尽显风雅。茶具，饮茶之器，司空见惯，经文人之手雕琢后，别具一格。西湖畔就有八把别有风韵的紫砂壶。它们见证了茶器从饮茶器具到艺术品的转变。其代表的“曼生十八式”成就了制壶史上的一段传奇，它们的美名也流传至今。这一期，就让我们一睹紫砂壶中的尤物——曼生壶。

　　西湖畔，有八把很特别也很出名的紫砂壶，它们得来于“西泠八家之一”的陈曼生和制壶名家杨彭年的一次合作，成就了制壶史上的一段传奇，也是海派画家唐云最爱的藏品。它们今天是杭州名人纪念馆当之无愧的镇馆之宝之一，更是杭州城内一件不可多得的人文瑰宝。

　　这八把壶，都有个充满文人气息的名字——曼生壶。它们的诞生和传世，与两位杭州籍的爱壶名家陈曼生、唐云有关，虽然经历了几百年的时光流转，其浓郁的人文气息未减分毫。

　　曼生壶，是一种怎样的壶，与以往的紫砂壶有何区别？每把小小的紫砂壶里又装了怎样的乾坤？这八把壶与杭城的两位书画名家又有怎样的缘分？

　　近日，记者采访了杭州名人纪念馆学术研究部主任、副研究员陈杰，听他讲述了唐云纪念馆馆藏的这八把曼生壶与杭州之缘。

　　现在，这八把曼生壶的时光大多是在唐云纪念馆的库房里度过的，只在一些重要的临展上才偶尔亮相。去年在杭州博物馆内举办的“钱塘觅珍——杭州第一次全国可移动文物普查成果展”上，不少观众想必已一睹它们的芳容，即便没有亲眼见过，应该也曾对它们的鼎鼎大名有所耳闻。

　　这八把壶形态各异，各有千秋，可以说是“八仙过海各显神通”，分别是一把扁壶、两把合欢壶、一把井栏壶、一把笠荫壶、一把匏壶、一把瓢壶和一把提梁壶。

　　小小紫砂壶里埋了怎样的乾坤？在于壶上之文。其中有一把合欢壶，壶铭是：“八饼头纲，为鸾为凰，得雌者昌。”八饼头纲是宋朝进献给皇帝的贡茶，皇帝赏赐这种茶给大臣往往是种殊誉，苏东坡就有“上人间我迟留意，待赐头纲八饼茶”的句子。笠荫壶的壶铭更为绝妙，“笠荫暍，茶去渴，是二是一，我佛无说”，很有禅机。

　　最为典型和精彩的是一把匏壶。

　　“匏”字，说文解字作“瓠”（hù），指的就是葫芦。在古代，人们常常利用葫芦能装东西的特性，模仿葫芦的样子制作酒器或者茶具。壶上所刻“饮之吉，匏瓜无匹”，用的是三国时期曹植《洛神赋》中的典故：“叹匏瓜之无匹兮，咏牵牛之独处”，“牵牛”指的是牛郎星，“匏瓜”指的是匏瓜星。传说中每年七夕，牛郎会与织女在鹊桥相会，而匏瓜星则在东面遥遥相望。所以古代文人常用匏瓜来比喻单身汉，进一步引申为“孤独”、“寂寞”的意思。许多文人也用匏瓜寄托自己空有一腔热血而报国无门的孤独感，因而就有“匏瓜无匹”的说法。

　　八壶是一家，它们曾经的主人，都是著名的海派画家唐云。唐云是我国当代著名的国画大师，文物收藏家和鉴赏家。他意趣高远，艺术造诣颇高，20世纪40年代就已扬名画坛。他擅长花鸟、山水、人物，诗、书、画、印皆臻妙境，尤以花鸟闻名，与江寒汀、张大壮、陆抑非并称为“海上四大花旦”。他对鉴藏、书画、紫砂壶、砚台、竹刻、印章、木版书籍等均有涉猎，尤以收藏曼生壶著称于世，晚年又以“八壶精舍”为斋名。

　　唐云为何偏爱这八把紫砂壶呢？陈杰告诉记者，唐云爱喝茶，平日里，唐云对这八把壶也是爱不释手，壶靠茶养，他没有将八壶束于高架之上，而是作为日常茶具饮用，这也在一定程度上永葆了八壶的青春。爱壶之外，他也制壶，唐云纪念馆馆藏的一件竹节壶，便是他在1983年与沈觉初合作得到。

　　八壶集于一家，得来不易，皆是缘。

　　八壶中的一把合欢壶是唐云获得的第一把曼生壶。30年代后期，唐云迁居到上海，筹借了四两黄金买下了一把一见钟情的曼生壶。壶上的铭文是：“试阳羡茶，煮合江水，坡仙之徒，皆大欢喜。”

　　解放之初，唐云得到了第二把曼生壶。他在一个古玩市场看到了一把壶，老板说壶原来的主人是著名的壶收藏家胡佐庆，因为主人病了，急需转手，唐云花了二百五十元大洋拿到了这八壶中的另一把合欢壶，壶铭是：“八饼头纲，为鸾为凰，得雌者昌。”

　　第三把壶来自著名收藏家宣古愚，当时，宣家家道中落，不得不以卖收藏品过日子，古董商得知宣氏要卖曼生壶，多次上门购壶，可宣氏还是关心壶以后的命运，他知道壶若到了古董商的手里，将来就不知要流落何方了，他得知唐云有意要收藏此壶，就把壶装在锦盒之中，亲自送到唐云府上。这是一把扁壶，铭文：“有扁斯石，砭我之渴。”

　　第四把壶来自北京什刹海的古玩市场，唐云陪着画家周怀民闲逛，慧眼识壶，只花了二十元把这把瓢壶给“拣漏”了。这把壶铭文为“不肥而坚，是以永年”。

　　提起“八壶精舍”中的第五把壶，唐云总是说，“这要感谢山水画家胡若思。”有一次，胡若思到了苏州，在家旧货商店里见到了一把曼生壶，就自作主张买下赠送给唐云。这便是匏壶，壶铭简洁、古朴、明了，“饮之吉，匏瓜无匹。”

　　第六把提梁壶是一次慧眼识壶，唐云有位名叫魏仰之的朋友，也是位书画爱好者，一次专程去北京找唐云同逛古玩市场，想借助唐云过人的眼力淘几件宝贝回去，但到最后，魏仰之是什么也没买到，唐云却又花了五十元买到一把壶。铭文：“煮白石，泛绿云，一瓢细酌邀桐君。”

　　第七把笠荫壶的故事最曲折、最有趣，是新金陵八家的亚明送给唐云的。那是1979年，唐云到南京参加一个活动，和亚明相遇，两人闲时，一起谈起家务琐事，亚明说家里有把装酱油的壶，壶嘴已经堵上了，没准就是把好壶。唐云听了就玩笑地叫亚明改天把壶拿来看看，也顺便帮他捅捅壶嘴，没想到亚明真的把壶给唐云带来了，唐云拿着这把沾满酱油的壶是左看右看，但就是只字不提帮着捅壶嘴的事情，亚明看了，心中有些不解。壶嘴还是没有捅，于是亚明拿回家扔在一角。过了几年，两人到山东开会又碰面了，唐云还惦念着亚明家中的那把装酱油的壶，可是那时他们人在山东，壶却在南京，这事又被耽搁下了。好事多磨，又过了一年，唐云去南京，刚刚在宾馆住下，就给亚明打电话说壶的事，这次可是不能再空手而归了。第二天，亚明就把壶给唐云送过来了。

　　八壶精舍”中的最后一把壶是造型像井栏的“井栏壶”，这是改革开放后唐云从上海购得的，这“井栏壶”虽小，却极具特色，“汲井匪深，擎瓶匪小，式饮蔗几，永以为好。”

　　八壶之所以珍贵，还因为它们都是“曼生壶”。曼生壶，开创了文人制壶的先河，赋予了紫砂壶这一寻常百姓家的日常饮茶器具以别样的文人风雅。

　　紫砂壶兴起于明清时期，得益于中国人饮茶方式的转变。从明初开始，中国人开始饮用叶茶，代替唐宋时期流行的团饼茶，使得茶具也发生了很大的变化。透气性好而又美观的紫砂壶逐渐成为人们喜爱的饮茶工具，进而被文人墨客所关注，他们和工匠携手，在紫砂壶上烙上文人的审美情趣，茶壶因此成为一种艺术品。

　　诗书画印入壶来。这股潮流的起点便是曼生壶的制作者杭州人陈曼生，和几百年后的唐云一样，他也是一个爱壶之人。

　　陈鸿寿，字子恭，号曼生，钱塘人，清代著名的画家、诗人、篆刻家和书法家，其作品简古超逸，是“西泠八家”之一。陈曼生为溧阳知县时，与制壶名家杨彭年合作，以金石题刻与传统制壶艺术结合。所制作的壶名为“曼生壶”。陈曼生以文人特有的审美取向，将诗词、书法、绘画、金石融入紫砂壶，从而将文人艺术与制壶技艺有机结合，完成了紫砂壶从工艺品到文人艺术珍品的转变。他又发挥自己的天赋，创作了十八款造型独特的紫砂壶样式，称为“曼生十八式”，也在造壶史上，留下了“壶因字贵，字因壶传”的经典名言。

　　他与壶的缘分也有很多传说。据传陈曼生生于浙江杭州一寻常百姓家，自小就耳濡目染在茶的天地里，当时的杭州，茶事盛行，宜兴的紫砂壶也随之在杭州大行其道。陈曼生满周岁时，家人将书、铜钱、算盘、毛笔等众多物品摆放在一张大桌上让其抓周，可他对身旁诸物均无动于衷，径直爬向站在桌边的爷爷，爷爷顺手抱起了孙子，而他的小手却紧紧抱住了爷爷另一只手上所执的一把老茶壶，爷爷高兴地叫道：“好好好，小孙子抓壶，日后必是有福之人呀！”壶即福之谐音，陈曼生抓周抓壶，或许也是冥冥中早就注定，他的一生，会跟壶连在一起。

　　存世的“曼生十八式”并不少见，但唐云一人能集齐八款实属不易。文人制壶之潮源远流长，陈曼生之外，不少文人的想象和审美也与小小的紫砂壶合二为一。

　　在唐云的茶壶旧藏中，还有一把奇特的“锡包壶”。制作者是清代另一位制壶名家朱坚（朱坚，字石梅）。

　　锡原本是器物修复使用，而清代人将用于修复紫砂壶的锡转而包裹紫砂壶，通过打制的方式打出壶形，镌刻铭文和书画，带有一种独特的美感，创造了“锡包壶”。

　　清蒋茞生《墨林今话续编》中曾记载：“朱石梅坚，山阴人，工鉴赏，多巧思。砂胎锡壶，是其创制。著有《壶史》一册，嘉、道以来，名士题吟殆遍。”他制作的锡壶，被清朝人比作可以和曼生紫砂壶相媲美。