浙江在线12月16日讯(浙江在线记者 陈宇浩）12月15日下午3点，“李杭育油画精品贺岁展”在杭州国大·恒庐美术馆启幕。

　　李杭育在一幅幅色彩动感的油画前穿梭，招呼着各路朋友，不时冒出一句中气十足的杭州话。现在的李杭育，更希望大家叫他画家：“我在画室里不要太待得住哦，一画就是四五个钟头。”

　　画展现场，两位90后姑娘，一边认真地拍下每张画，一边低头用手机搜索着“李杭育”——网络上跳出来的关键词是“知名作家”、“葛川江系列”、“沙灶遗风”……但这些，已经不能概括当下的李杭育。

　　作为上世纪中国寻根文学最重要的代表作家之一，李杭育这个“中年文青”这几年怎么频频办起了画展？

　　其实，不单是90后小年轻，这也是很多杭州人的疑惑。

　　年过五旬重拾画笔，画什么呢

　　很多人并不知道，李杭育从小就学画画。那个时候条件艰苦，几乎找不到画册，偶尔能借到一书，里面有黑白插图，李杭育就会悄悄地临摹。一直到考大学之前，李杭育都在坚持画画。当汽车修理工的时候画，去黑龙江农村时候也画，什么羊、马、风景、农场工人，只要能看到的东西都画。

　　1977年恢复高考后，李杭育说，自己本来是想报考浙江美院（中国美院的前身）的。考虑了很久，担心竞争太激烈，最终选择了放弃，报考了杭大中文系。

　　之后，虽然在文坛写出了一番名堂，但画画这颗儿时埋下的种子，一直在李杭育心里。

　　李杭育将重拾画笔归功于太太。

　　2007年某天，李杭育的太太买回了一堆纸笔和画板，让李杭育闲着没事的时候就画着玩玩。那段时间，李杭育正好赋闲在家，画着画着，就这样“重新开始”了。

　　“古往今来几乎所有的汉语作家、诗人，内心里或多或少都会有一点对视觉艺术的钟情和向往。”李杭育说，“书法、绘画、影视，都是视觉艺术，都有可能成为一个作家在他人生某个时期释放一下自己的渠道。”

　　那么问题来了：年过五旬重拾画笔，画什么呢？

　　李杭育认真研读了多位大画家的画册，发现无论莫奈、梵高、达利，他们年轻时候都画写生，画静物，画人像，“都是很客观的”。“但越往后，年纪越大，他们画得越主观，越随心所欲。”

　　所以李杭育告诉自己：“50岁开始画画，我不可能从写实慢慢走向写意了，那我就画一些我脑子里杜撰的事物吧，当然尽量要把它们画得煞有介事。”他说。

　　李杭育：我要一直向小伢儿学习

　　此次画展展出的46幅油画作品，都是李杭育在近两年多时间里完成的。仔细观察这些画，不难发现，它们更像是某种内心幻想或者原始冲动的无拘束的呈现。

　　评论家吴亮，算是最早接触李杭育画作的好友。对于李杭育初期的画，吴亮形容为“处在自由散漫的边缘，有一点点间隙就已足够”。

　　“但这一次，李杭育给我看的画完全不一样了。”对于《生命史》作品系列，吴亮形容为“稚拙、原生、自明”：“你们就以最自然的观看方式接近它，就像初见曙光的赤发婴儿，无须理会那些复杂的概念。”

　　按照媒体人俞力培的形容，李杭育油画的一线一色都是满满的激情，满满的想象力和艺术原创力：“看他的油画作品，扑面而来的艺术冲击力撞得让你无力招架，有种瞬间被他的油画窒息的感觉。”

　　知名作家杨绍斌则说，李杭育的审美趣味和惊人创造力，以及他内心深处的浪漫情怀和人文精神，“轻松地越过了职业画家的障碍”。

　　写作和画画，对于现在的李杭育来说，有着怎样不同的感受？

　　关于这一点，去年和摄影师肖全的一次聊天中，李杭育讲过一些：“（无论写作还是画画）只要是我创作的东西，它自己肯定是要有逻辑的。我比较讨厌那种——有了前面一句，后面乱来，像中国的武打片——没办法把这个故事说下去，它可以飞过去，什么问题都可以解决了。”

　　所以李杭育的画很注重细节，“要画着画着，我自己相信的东西——专注、情感，都在里面，这样观众的情绪才会跟着你走，写作也是这样的。”不过李杭育也直说，绘画的想象力几乎是无限的，写作的想象力还到不了这个程度。因为，写小说写的总是人间事儿，再有想象力也还有边际，有现实生活的制约，“画画真的不一样”。

　　他曾经仔细观察过许多小孩子画画，本真的孩子在绘画过程中的想象力是无边无际的，想到哪儿画到哪儿，“从这个角度来讲，我要一直向小伢儿学习。”

　　李杭育油画精品贺岁展

　　时间：即日起至2019年1月11日

　　地点：杭州国大·恒庐美术馆