浙江宣传 | “回忆杀”为何总能击中人心

　　前段时间，一场“湾区升明月”电影音乐晚会受到广泛关注。不少老牌港星出场献唱大家记忆中的影视金曲，冲上热搜的同时，也让网友们感叹“爷青回”。

　　这几年，一阵“怀旧风”吹得猛烈。无论是去年的张国荣线上纪念演唱会、崔健线上音乐会等，引发了一次次全民情感共振，又或是今年周杰伦、五月天、刘若英等一众歌星在全国多地陆续开唱，很多人不远百里甚至千里奔赴而去，只为圆一场青春之梦。“怀旧”，成了大家共同的主题。

　　一波又一波“回忆杀”高频来袭，不禁令人好奇：它究竟是什么？这一文化现象从何而来，又带给我们哪些启迪和思考？

　　6月29日，“湾区升明月”2023大湾区电影音乐晚会在香港举行 图源：电影频道融媒体中心

　　一

　　“回忆杀”是人们一种独特的情感体验，饱含着对美好回忆的怀念。一首歌、一部动画片、一部影视剧，甚至一个老物件，就会撩起一片回忆的涟漪。

　　比如，对摇滚爱好者来说，每一次《海阔天空》响起，都让人不禁感怀泪目；曾经，每到暑假，电视里总会准时开播《西游记》，如今一听到它的片头曲，大家一下子就能被拉回到那个无忧无虑的夏天；还有风靡一时的《双截棍》《江南》《黄昏》等等，曾经青涩的少年或许已经人到中年，但留在脑海中的旋律却总能超越时间，打开尘封的记忆。

　　和歌曲一样，儿时看过的那些经典动画片和影视剧，也是让人能一秒回到过去的“时光穿梭机”。

　　在前不久举办的中国国际动漫节上，国漫《秦时明月》甫一出场，就触动了不少动漫迷的DNA。这部诞生于2007年的国产动画片，以春秋战国历史为背景，凭借浓郁的中国风“圈粉无数”，成为不少人心目中的“童年神作”。

　　《秦时明月》主题表演秀 图源：玄机科技

　　这几年，不少综艺节目也抓住了“回忆杀”这个流量密码。音乐类节目《声生不息》，以不同年代的港台音乐作为竞演曲目，既打情怀牌，又有创新演绎；室内综艺《王牌对王牌》则邀请原班人马“复刻”《西游记》《铁齿铜牙纪晓岚》《喜剧之王》《武林外传》等影视剧，深深戳中了观众的泪点、笑点。

　　与此同时，很多品牌也是靠着回忆和情怀“出圈”，用“更懂你”的产品和创新营销方式，与消费者共鸣，不断变“潮”。童年的辣条、金属青蛙、大白兔奶糖等，都不断以新的面貌出现在今天的商品列表中，吸引着不少人为“情怀”买单。

　　二

　　在知乎上，有网友问，“为什么人们喜欢怀旧？”有回答写道：“因为人们习惯在回忆里寻找逝去的青春。”

　　当下，“回忆”“怀旧”已不再是中老年群体的专属名词，“80后”“90后”甚至“00后”也纷纷开始加入到队列中来。一项针对“80后”的调查显示：有43.7%的人偶尔怀旧，37.5%的人经常怀旧。

　　“回忆杀”这股风，从网络端吹来，从大街小巷吹来，渗透到我们的日常生活中，一下一下敲击着我们的心。那么，它为何总能在不经意间打动人心？或许，可以从这样几个方面来理解。

　　其一，互联网的盛行，让怀旧风潮愈演愈烈。伴随着B站、抖音、快手、小红书等平台的崛起，众多活跃在70至90年代的文化形态、文化记忆得以重回大众视野，并经由互联网文化的二次解读与演绎，焕发出新的光彩。

　　在一些短视频平台上，经常能看到十几年前的歌曲重新翻红。自从有歌手在某综艺节目中演唱了《快乐指南》后，全网很快就掀起了“快乐指南舞蹈挑战”。要知道，这首歌最开始发行于1999年，如今借助短视频又重新火了一把。

　　还有的短视频博主模仿起上世纪八九十年代的生活方式，梳着中分的发型，骑着老旧的自行车，听着收音机里传来的邓丽君的歌声......这些视频之所以能够一跃成为网络平台的“新宠儿”，道理也是如此。

　　其二，“回忆杀”正在日益成为社会新型社交方式。社会学家哈布瓦赫提出，人们通常正是在社会之中获得他们的记忆的。这意味着，记忆本身就离不开社会情境。当一群人共同拥有某种回忆，或者陷入同样的回忆当中时，这一共情与共享的过程，将在无形中大大拉近彼此的距离。

　　也正因此，在一些初次相识的场合，共同回忆某位歌手、某段岁月，总是更容易打破初识时的尴尬。

　　其三，“回忆杀”成为现代人的“情绪出口”。心理学研究表明，适当的回忆可以带来快乐并储存正能量，由此更加积极乐观地面对当下和未来的生活。特别是随着“90后”“00后”走入社会、进入职场，面对着来自各方面的压力，以及飞速变化的社会环境，就更加渴望通过熟悉的事物找寻过去的舒适感和美好记忆，用温暖回忆来治愈心灵，为自己打打气、充充电。

　　很多时候，触发“回忆杀”的开关是相同的，打开的回忆却是每个人专属的。就像在手机拍摄早已十分普及的今天，许多人偶尔还会怀念那个用胶卷相机的年代。

　　其实，每个人心里难以忘怀的，正是那卷胶卷当中记录着的独属于自己的故事和情感。或许这就是“回忆杀”能够穿透人心的密码。

　　三

　　如何辩证看待“回忆杀”？笔者认为，这几个方面值得思考。

　　“回忆杀”不能变成“杀”回忆。经典之所以能成为经典，持久地留在人们心中，是因为它们在丰富精神生活的同时满足了个人的情绪价值。“回忆杀”是一张好牌，一次两次是致敬，可若是批量产出，过度消费，把什么都当成“回忆杀”，回忆恐怕迟早会“贬值”。

　　在从“回忆杀”中感受美好体验的同时，还要警惕掉入“贩卖情怀”的陷阱和套路。特别是某些商家为了赚快钱，针对那些明明不能够带来实质性情感共鸣或价值的回忆，强行来一波“回忆杀”，结果反而“翻了车”，毁了经典也毁了记忆中那份曾经的美好。

　　一时的“流量密码”不是永久的“成功秘诀”。近年来，各种经典作品翻拍成风，以《射雕英雄传》为例，从1976年第一版出现在观众面前算起，到今天已经翻拍了7次，其中尤以83版的最为经典。到后面再重新翻拍时，观众的评论已经呈现两极分化，不少人表示反感，认为反复翻拍只会“毁经典”。

　　“回忆杀”灵，但不是永远灵。随着时间流逝，边际效应很可能会迅速递减。更不消说，大量的翻拍、炒作，容易造成审美疲劳。退一万步讲，哪怕是“老调重弹”，也要弹出新的表达或内涵，挖掘经典沉淀下来的动人底色，而不是单纯的依赖情怀，套上回忆的外套，让观众来买单。

　　回忆过去之外，更重要的是创造未来。“回忆杀”的盛行，一定程度上也反映了当下优质文化产品的欠缺，同时更彰显了一个颠扑不破的真理：好的内容可以超越时间限制，深深印刻在人们心中。

　　回过头去看，能被我们留在记忆中的经典作品，无一不是凭借过硬的质量。而那些盲目追求标新立异，忽略大众接受度的“快餐式内容”，褪去流量泡沫，很快就无人问津，迅速被人遗忘。

　　似水年华可追忆。回忆中的人和事，都在不期而遇中成为了珍贵时光。正如歌词中所唱的，“无论相遇还是不相遇，都是献给岁月的序曲”。这或许就是“回忆杀”成为无数人心目中“白月光”的原因。

　　潮流总是暂时的，对往事的追索，却是人类亘古不变的本能。但一代人有一代人的“回忆杀”，我们拿什么留给未来，始终是一个值得思考和重视的命题。