浙江宣传 | 《富春山居图》是如何画出来的

　　青山郁郁，江水悠悠。元至正七年（公元1347年），79岁的黄公望在杭州富阳山居的南楼，起笔要为这片山水作一幅画，送给同行的师弟无用师。

　　富春江畔是黄公望的隐居地之一，作为当时知名的大画家，作画赠友再平常不过。但若站在后来回望，那一天不同寻常，黄公望所画的，便是中国十大传世名画之一的《富春山居图》。

　　“若觉人生太艰难，劝君读读黄公望”。在黄公望跌宕起伏的人生里，在《富春山居图》分分合合的故事中，后人作出了各种各样的解读。

　　人生传奇，画也传奇。这幅黄公望人生中最重要的画作，是如何画出来的？

　　一

　　黄公望成为“职业画家”时，已经50岁了。那一年，他拜大书画家赵孟頫为师，成为了松雪斋中的一名学生。

　　不得不说，在绘画方面，黄公望的天赋是惊人的。“半路出家”的他，开创了中国山水画的一代新风貌，成为“元四家”之首；他所写的《写山水诀》，是中国古代重要的山水画论著。

　　50岁之后，黄公望彻底放下了对世俗功名的追求，在江南山水之间一边云游，一边磨炼画技。因此，画《富春山居图》之时，黄公望虽已身处晚年，但无论是心态还是技艺，却正处于巅峰期。

　　答应为无用师作画之后，黄公望并没有在富春江畔完成这幅画作。“性本爱丘山”的他，画了一部分后，就将画留在山居中出门了。三年间，他的行踪飘忽不定。其间，他偶尔会回到富阳画上几笔，同时还完成了另外几幅画。

　　到了1350年，《富春山居图》仍未完成。无用师急了，生怕有人半途“抢走”，他让黄公望在画上提前写了篇“小作文”，声明此画是送给“无用师”的。

　　之所以画得这么慢，还真不是黄公望有拖延症，而是跟他的作画习惯有关。他的许多作品都不是一气呵成，而是先画个大致模样，其后再在画上反复修改，或淡笔勾勒，或浓墨渲染，这个时间跨度长短不一，其中历时最长的一幅画前后用了10年之久。

　　被“催稿”的黄公望，将《富春山居图》放进了行囊里，跟随他一起云游山水。兴之所至，黄公望就会拿出来画上几笔，用他自己的话说，就是“五日画一山，十日画一水”。

　　也许是江南山水里吸引他的地方太多，《富春山居图》最终画成了一幅约7米的长卷。

　　随着画卷徐徐展开，富春山水跃然纸上。奇峰耸立，山上树木丛生，“一峰一状，一树一态”，山间村舍茅亭错落有致，隐约可见书生樵夫。数峰之间，富春江上烟波浩渺，渔夫垂钓，悠然自得。

　　咫尺之间，见山河人间，《富春山居图》在历代都被称颂为神品。明朝画家邹之麟认为，黄公望如“书中之右军”，而《富春山居图》就是画中的《兰亭》。

　　二

　　黄公望完成《富春山居图》送给无用师后，画卷再次被历史所记载，已是明朝成化年间，收藏者是著名画家沈周。

　　到了清代，收藏家吴洪裕在弥留之际想火烧《富春山居图》为自己殉葬，画卷被抢救出来后，变成了两截，就此天各一方。直到2011年，在海峡两岸的共同努力下，才完成了《富春山居图》的合璧展出。

　　值得庆幸的是，《兰亭序》真迹今日已不可见，《富春山居图》虽遭受火厄，分成《无用师卷》《剩山图》两截，但在经历数百年时光和辗转多人之后，依然留存于世。

　　在《富春山居图》颠沛流离的时光中，它给后人留下了众多的谜团，比如黄公望所画的山水，具体位于哪个地方？

　　隐居于此，黄公望对富春山水的热爱是毋庸置疑的，除了《富春山居图》外，他还画有《富春大岭图》和《秋山招隐图》，使得富春山水誉满天下。

　　“峰峦浑厚，草木华滋”，《富春山居图》所展现的恬淡天真让许多人心驰神往，但你若实地寻访画中山水，却难以找到完全吻合的地方。

　　实际上，黄公望创作之时，并没有给画卷命名。他所画山水的原型虽来源于富春江畔，但却并非完全写实。

　　古人学绘画，有师古人和师造化两种路径。黄公望两者兼重，尤其喜欢以自然为师，对着山水写生、打草稿，在实地观察中汲取绘画的灵感。因此，有人评价黄公望是“走荆关于笔下，罗丘壑于胸中”。

　　如果你能穿越回元末的富春江边，或许会看到一位老者背着画袋或泛舟江上，或徙于山间，或登高远眺，他正是“搜尽奇峰打草稿”的黄公望。

　　久居江南，山水看多了，胸中自有丘壑。《富春山居图》中的山、水、树、屋，都是由黄公望从江南山水中攫取的精华组合而成，也是他内心情感的流露。

　　“鸢飞戾天者，望峰息心；经纶世务者，窥谷忘反”。通过绘画，黄公望建构了一个心中的江南，而后人也得以在品赏中感悟人生，心脾俱畅。到了现代，青山绿水的“富春山居图”成为浙江乡村幸福生活的意象，田园诗画和旷世名作在精神上实现了共通。

　　三

　　有人说，只有读懂《富春山居图》，才能读懂黄公望。黄公望将人生的艰难困顿和经历回甘淬练成感悟与体会，化作笔下的一川江渚、沙汀平畴，凝结成纸上的峰回路转、烟云供养，成就了闻名中外的绝世佳作。

　　出生于南宋末年，去世于元朝末年，黄公望漫长的一生中，幼年丧父、中年入狱，满腹才华只能为吏，在人生的最低谷，他用绘画达成了与生活的和解。

　　50岁从头再来也不晚，以“大痴”为号，黄公望痴迷于观山水、品山水、画山水，从山水的自然形态和运行规律中悟到人生的哲理，浓缩为“坚柔并蓄”的山水智慧。

　　先说山之坚。长年跋山涉水写生，黄公望靠着坚韧和不屈的意志走出了人生的低谷，在晚年攀上了艺术的顶峰，实现了逆风翻盘，正应了他本名中的那个“坚”字。

　　再说水之柔。“上善若水，水善利万物而不争”。面对人生的至暗时刻，黄公望放弃对世俗名利的追逐，调转了人生的方向，虽然过程曲折，最终都奔入了大海。

　　“丹青不知老将至，富贵于我如浮云”。身处乱世，江上清风、山间明月并不是黄公望逃避的退路，而是他人生的归处。

　　黄公望放下了他人眼中的功成名就，在山水和绘画中找到了内心的从容，用自己喜欢的方式度过了后半生，并将创作延续到了人生的最后阶段。

　　因此，闲来读读黄公望、品品《富春山居图》的故事，或许我们每个人都能从中汲取到一份毅然前行的力量，去努力画出自己人生的精彩图卷。