浙江在线05月06日讯 这两天，杭城现代剧扎堆，姚剧《母亲》5月4日在浙江胜利剧院上演，轻喜剧《小村故事》昨晚在浙江音乐厅演出，今天晚上，在浙江艺术职业学院实验剧场亮相的是浙江京剧团的现代青春京剧《告别迷茫》。

　　观看人群中很多是现代戏行家，因为全国现实题材戏曲现代戏创作研讨会正在杭州召开，参加会议的有各级文化部门负责人和戏剧院团负责人。会议在杭举行三天，昨天是开幕第一天。第一天创作者们就向自己开炮了，为什么现代戏被称为“命题作文”？为什么现代戏讲的都是“村里的事”？为什么现代戏中的城市叙述如此不到位……

　　名为现代戏，讲的都是“村里的事”

　　《十品村官》、《村官李天成》、《乡里警察》、《梨子熟了》……在一长串现代戏名单里，许多名字都与“村”有关，讲的都是“村里的事”。昨天研讨会上，一位现代戏创作者，来自江苏的剧作家陈明提到了现代戏这个现象，“现代戏创作，无论将题材怎么分类，农村题材的现代戏都占较大比重，以至于反映现代农村生活的作品，成了现代戏的代名词。”

　　“现代戏对都市生活失语，可能与戏曲本身的特点有关。戏曲是在农业文明中产生的，村庄、山林、小溪，传统的乡土社会关系，用戏曲诠释起来非常自然。而戏曲中虚构的矛盾冲突，放在高楼大厦之间，似乎比较突兀。”河南省艺术研究院剧作家姚金成坦言，他对城市题材是望而却步。

　　“写都市题材的戏，我底气不足。”姚金成说，他的头脑还整理不了都市经验。面对极为混杂、变化迅速的都市生活，他还在适应，“城市化非常急速地到来，连文学都来不及反应。艺术家本人对城市生活的适应还没有完成时，用艺术形式和手段表现对城市生活的应对也就不太从容。”

　　对都市失语，在农村遇冷

　　“现代戏创作者应多关注，中国传统社会结构向现代转型中的撕裂与融合”，陕西戏曲研究院院长陈彦称，时下包括文学在内的各个艺术门类的边缘化，很大程度是因为创作者对现实生活失语了。“不发言、少发言，甚至发言没有力量，你的话语权自然就被他人夺取。当文艺作品对时代发不出声音时，边缘化是必然的命运。现代戏对现实生活，观望、顺从甚至顺应的态度都是不行的，它的审美需求应该与这个时代同步、相协，甚至引导这个时代，才会成为主流。现在我们却是站在这个时代的背后，大声喊叫！”

　　现代戏在都市失声，在农村也遭到了冷落。

　　陈明有许多农民朋友，也熟悉农村生活，他批评现代戏反映农村题材的一些作品，缺少对农村对农民真正意义上的尊重。创作者居高临下，以启蒙、同情的姿态表现农村和农民。“滥施同情就是作秀，甚至是对同情方的一种伤害。舞台上的农村是化了妆的‘脸谱’，难怪农民不欢迎这种做作的戏。”

　　太依赖组织，恐惧市场化

　　会上有一位剧作家举了一个例子，现代京剧《华子良》在当地演出，戏是非常好的，入选国家十大舞台艺术精品剧目，可演出中买票的不多，只能靠政府出面找企业家赞助。这是现代戏演出中经常出现的状况。

　　精品是这样的状况，更多非精品的现代戏自然更不乐观。它们多是财政出资排演，被安排成带福利色彩的文化活动，观众的组织度相当高。这样的戏演出时，少不了要请领导，领导决定着它包场次数或买单与否。有人演、有人看、有人组织，现代戏看起来似乎形势一片大好，实际上却与观众审美的现状越来越不适应。

　　现在戏创作者不是没有意识到这种状况，他们也很焦虑，一方面他们对财政依赖度极高，对走向市场感到恐惧，所以渴望庇护，另一方面，他们也忧虑越来越边缘的现状，指望能独立，走向商业化，受到观众的追捧，少一点“遵命文学”式创作。“如果戏剧不关注现实，现实肯定不注重戏剧——剧团和剧作家也就变得无足轻重。”陈明呼吁剧作家要回归传统，到生活中去。