浙江在线12月09日讯 浙江话剧团的老演员，上海话剧中心的“80后”演员，浙大黑白剧社的学生……昨天，因为一部跨越30年时空的话剧《于无声处》，他们在紫金港校区齐聚一堂。

　　除了讨论“老瓶”装“新酒”怎样吸引年轻观众，被贴上传统话剧标签的《于无声处》，还数度被拿来跟赖声川、孟京辉等先锋话剧作比较，面对不少学生对《暗恋桃花源》等剧的追捧，《于无声处》艺术总监吕凉快人快语：“赖声川对演员的使用，我就完全不认同，太娱乐化了。”

　　昨天，主办方别出心裁地请来了浙江话剧团的老演员常学任和周贤珍，而他们正是1979年浙版《于无声处》的主演，坐在他们对面的，则是本次新版《于无声处》的“80后”主演孙宁芳和赵海涛，看着这个奇妙的场景，常学任有些激动，“见着你们，我突然年轻了30岁！”在他记忆里，1979年在杭州剧院是一天演两场，“中午就蹲在后台吃盒饭。”

　　相比于前辈们，孙宁芳和赵海涛只好通过“恶补”书籍和电影碟片来寻找感觉，“我们年轻人没经历过那个时代，只有自己多做‘思想热身’。”孙宁芳说。

　　《于无声处》将于12月19日起在杭州剧院上演，而那段时间，也正好是《生活与生存》、《罗密欧与祝英台》等先锋话剧的档期，《于无声处》将如何突围？“像赖声川他们的话剧，我几乎都没看过！”在吕凉看来，《于无声处》属于正统的话剧，“是有规矩、有章法的。这个年代，有点娱乐精神没问题，但站到舞台上就一定要专业。”吕凉说，他特别不能接受赖声川对演员的使用，“我不否认他的导演功力，但那些明星演员的表演，实在不敢恭维，不是会说普通话，能讲几句幽默段子就能演话剧的！”