继电影院之后，各地都在兴建剧场。华谊兄弟打造了星剧场项目，计划未来五年内在全国各地开发20家星剧场。杭州也有新剧场诞生，于5月中旬亮相的丰马剧场，虽由木马剧场更名而来，却是全新的构成，其中大股东杭州大丰文化是上市公司浙江大丰实业有限公司的全资子公司。丰马剧场的目标，也是三五年时间内要在全国落地50家剧场。剧场产业，是要开始启动了吗？

　　上市公司布局剧场板块

　　诚然，华谊兄弟星剧场走的是大型剧场综合体的路线，而丰马剧场走的是小剧场路线。

　　位于西湖文化广场的丰马剧场面积仅500平方米，可容纳观众260人。不过，剧场虽小，但丰马剧场也包含了小剧场、咖啡吧、功能室、衍生品商店等多元空间。剧场负责人方依兰表示，除了引进优秀的戏剧作品，更会打造丰富多元的文艺活动，如艺术市集、文化沙龙、艺术工作坊等等，总之要把剧场打造成为学习型小剧场和以小剧场为核心的文艺平台。

　　有意思的是，2017年上市的大丰实业，其主业就是舞台、剧场等文体产业整体集成方案解决商。董事长丰华在接受采访时称，打造大丰文体演艺全产业链是他们的目标。“产业链衍生一直是我们的方向，一个文化综合体，往往既有大剧院，也有音乐厅，也有电影院，那么，上游的规划、创意、节目制作和策划，中游的建设，下游的场馆运营、经纪、票务，都是我们拓展的业务方向。”

　　有了上市公司的资本助力，丰马剧场应该会给杭州观众带来更多优秀剧目。杭州丰马剧院管理有限公司总经理方依兰说，根据她运营木马剧场的经验，剧场选剧目会有一些考察指标，包括在其他城市上演时观众的口碑评价、受欢迎程度、当地票房、获奖情况等，然后结合剧本、导演做综合评判。

　　剧场票房依赖于剧目品质

　　目前来看，西溪艺术中心（以下简称西戏）与杭州蜂巢剧场，是杭州两家上座率较高的艺术剧场。西戏负责人董小姐告诉记者，“西戏从2015年成立至今，一共上演了250场戏剧，其中100余场是我们引进的，其他是有合作方来合作执行的。”

　　小剧场上座率的情况，主要是看题材，“像题材好的剧或者儿童剧上座率都在90%左右，有一些题材偏年轻或者小众的艺术类剧目大概在60%左右。”董小姐说。

　　杭州蜂巢剧场2016年11月开业，当时是孟京辉继北京和上海之后的第三个“戏剧阵地”。杭州蜂巢剧场负责宣传的单单告诉记者，有别于其他剧场，这个剧场只上演孟京辉的剧，“我们这里排的剧只有孟京辉的，在常规的几大剧之外，如《恋爱的犀牛》、《两只狗的生活意见》、《一个陌生女人的来信》、《空中花园谋杀案》、《一个无政府主义者的死亡》等等都是招牌，今年还会新排《关于爱情归宿的最新观点》，以及年底带来的大剧《茶馆》。”据悉，从2016年开演至今，杭州蜂巢剧场的上座率平均在7成左右。

　　对剧场而言，优秀的剧目就是票房保证。但引进好戏，同时也需要时间培育与资金投入。被称为世界级大秀的实验戏剧《斯拉法的下雪秀》，将在今年八月初杭州上演一共4场，日前票房已经开始预售。作为剧目引进方，西戏负责人董小姐透露，引进这部剧价格不菲，“所以此次是西戏和大屋顶文化一起合作的，双方各占股份，西戏占主导，带到杭州来的费用在百万元左右。届时也不会选择西戏这样的小剧场，而是租了杭州大剧院的场地。”

　　为什么要这样不计成本、不惜代价地把它带到杭州来？董小姐的理由是她很喜欢这部剧，去年看过之后一直念念不忘，今年终于成功引进。

　　据董小姐透露，她平时选剧的方式和其他剧场有所不同，“我们选择98%的剧，并非是大IP剧，一方面是考虑成本，另外就是要考虑题材和我的剧场风格以及目标受众是否吻合。”去年西戏引进了《三妹》，这是一部广播声优剧，以讲为主，故事还原了北京城市文化，使得观众有更强的代入感，上座率突破90%。

　　董小姐说，目前西戏的主要收入还是依赖票房，不过从去年开始，商业冠名以及与其他商业品牌的跨界合作也成为了新的盈利点，“我们目前70%收入还是在票房，20%来自商业赞助，10%来自商业跨界合作。”

　　跨界合作诞生新气象

　　论跨界合作，杭州新新饭店与浙江话剧艺术团的合作堪称典范。双方合作推出了话剧《新新旅馆》，已经公演了近10场，每场票房都接近9成。上个月，为了推广这部剧，双方联合抖音共同打造了一场跨界合作秀“新新之夜”。经过布景搭建的“北山街”，一座座华丽的西洋建筑，动作麻利的黄包车夫，身着绣花旗袍的妙龄女郎，男人们穿起长衫，彬彬有礼。

　　浙江话剧艺术团副团长余斌告诉记者。“去年年底开始，我们在排民国系列话剧的时候，演了一场《秋水山庄》，然后当时新新饭店的负责人觉得这个剧和他们的品牌很契合，今年又是新新饭店的105周年，于是很快双方合作推出了话剧《新新旅馆》。”据了解，这部年代话剧未来将会走出浙江，走向全国。

　　同样在跨界合作方面颇有建树的杭州蜂巢剧场，除了上演孟京辉招牌剧目外，时不时地与文艺品牌展开一些跨界合作。前不久，杭州江南布衣和蜂巢剧场有了一次合作，在杭州一个摄影棚里，做了一次静态的行为艺术，“我们的演员穿着江南布衣的产品，进行表演。”下个月，蜂巢剧场将和杭州本地服装品牌“森所”进行结合，共同推出限量联名服装。“这次合作的契机是要做一场新品时装发布会，在发布会上会展现由我们和森所共同设计的2018下半年度的最新单品。”

　　票房收入加上跨界营销，令杭州的剧场经济初现。董小姐告诉记者，综合来看，杭州文艺剧场正在整体向好，但要形成火热的氛围尚需时日。“去年我们的整体营收较上一年提高了80%，其他剧场整体应该也比2016年要好了，但是和北京上海相比，差距还是很大。”

　　她认为，差距主要体现在人才方面，“许多独立的话剧人都在北京，他们去北京演一场只要坐个地铁就行了，我们把他们请到杭州，差旅住宿等等都是开支。而且一般外国剧团来华演出都会首选北京上海，想请他们来杭州不一定排得上档期。”

　　从大的层面来看，文化和旅游部新组建后，剧场作为文化产业也被纳入旅游业的发展中，国务院印发的《关于促进全域旅游发展的指导意见》文件中，尤其强调了要“推动剧场、演艺、游乐、动漫等产业与旅游业融合开展文化体验旅游”。可见，剧场的好戏即将开演。