浙江在线杭州9月26日讯(记者 包勇 通讯员 黄群)　第一个用摄影记录红色中国时代的西方摄影师马克·吕布曾这样说：“摄影是对生命中每个1/100秒的品味。”

　　近日，一场名为“灰邦”的摄影展在杭州举行，5个男人和1个女人虽然从事着不同的职业、有着不同的经历，但同样都用镜头记录下他们不断学习、寻找生命中1/100秒品味的过程。

周健作品：朝圣

　　现代摄影就是记录、表达和创意

　　周健，60年代生人。他是彻底的一个玩主，开着一家又一家的小公司，朋友戏称他是“留过洋包工头”。“用车轮压过中国每一个县”是周健最大的梦想。

　　“最喜欢一个人行车数万公里，然后寻找一处无人的高岗上，大喊一声‘爽’。”周健说，一次偶然的机会，他进入了摄影的圈子，从此，陪伴他旅行的除了车还多了一个相机。

　　而周健张扬的个性以及创业的经历决定他的摄影视野——喜欢宽广且关注社会人文。他的摄影感悟是，现代摄影就是记录、表达和创意。周健说笑称，要成为“摄影圈内开车最好的，玩车圈内摄影最好的”。

王逸平作品

　　美是人或事物的一种特质或特质的集合

　　王逸平，跟周健一样，都是60年代生人。他是一个经历丰富的男人，做过西餐大厨、出国谋过生、干过艺术总监、开过小公司，至今仍在为生计和梦想奔波。

　　从小学习油画的经历让他对艺术一直怀着一颗敬仰的心，他不善言辞，只是习惯在一旁静静记录着生活中细节的美，一花一草一叶皆为光影。

　　“美是人或事物的一种特质或特质的集合，这种特质使人感官愉悦和精神奋发。”这是王逸平的摄影感悟。而在王逸平的作品中，浓郁的色彩似乎揭示出了他内心的骚动。

王丹作品

　　学习、摸索需要坚定信念

　　70年的王丹，是一个执着的女人，舞蹈、服装设计……她所从事的职业都一直与艺术息息相关。“突然有一天，一个想法冒了出来。”王丹说，“我对自己说，我要做一个自由的摄影人。”

　　朋友评价她说：她骄傲，但她有着灵感和才华；她自我，但她有着契而不舍的精神；她自恋，但她有着坚定的信念，她坚信有一天，她会表达属于她眼中的那份美。

　　“这张是我，那张是我，还有更多的我……没有终点。”王丹笑着说。这句话看似很贪心，其实对是摄影不断学习、不断摸索的坚定信念。

钟鸣作品

陈俊作品

濮丰作品

　　唤醒艺术感知触摸灵魂

　　除了周健、王逸平、王丹，还有三个男人，分别是陈俊、濮丰、钟鸣。陈俊，是一个有追求的男人，用影像表达一种完美观看，唤醒人们沉睡的艺术感知，愉悦视觉，触摸灵魂。

　　濮丰，则是一个感性的男人，他对自己的评价是“我想我是忧郁的……”。濮丰喜欢用作品的想象力去弥补心灵的缺失，他的摄影感悟：我想让你看到的或许不是景象，而是我。

　　而钟鸣，是一个喜欢思考的男人，对于拍照这件事而言，他更喜欢用眼拍照，用心解读。“艺术性视觉取决于一种内在的决心,肉体的眼睛和灵魂的眼睛针锋相对。”钟鸣说。