舞蹈剧场《遇见大运河》剧照（资料照片）　 　 

　　茅威涛在《梁祝》中饰演梁山伯。（资料照片）　 　 

　　浙江在线9月3日讯 昨天，张艺谋在央视“剧透”了明晚的G20峰会文艺演出风格，立马勾起了网友的好奇心。

　　他将这台演出定义为“实景演出的交响音乐会”。

　　这是国内首次在户外的水上舞台举办大型交响音乐会，9个节目，总时长50分钟。

　　总导演张艺谋给出的关键词是:西湖元素、杭州特色、江南韵味、中国气派和世界大同。但这20个字具体怎么展现?9个节目到底演了什么?中西方艺术，如何在杭州人家门口水乳交融?这两天，记者从各个角落搜集素材做功课，最终集齐9颗龙珠——

　　现在，让我们一起呼唤节目单吧!

　　还是那句老话，收好这份攻略，能让你看得更有味道!

　　1、　《春江花月夜》

　　表演团体:中国国家交响乐团&杭州爱乐乐团

　　指挥:李心草(现任中国国家交响乐团首席指挥)

　　明晚的整场演出，大多是以124人的大型交响乐编制完成伴奏。其中，80余人来自中国国家交响乐团，40人来自邓京山领衔的杭州爱乐乐团。8月3日，两边就开始合练了。

　　第一个节目就是交响乐演奏，作为中国古典十大名曲之一的《春江花月夜》，是很多乐迷心中的经典。它原名叫《夕阳萧鼓》，后取意唐诗名篇更名。全曲意境深远，乐音悠长，中国风十足。

　　因为是现场实景演出，不管前面排练了多少道，从这个节目开始，才是所有功夫真正用出来的一刻。第一次真正地转换舞台，也是在这个节目和《采茶舞曲》之间。交响乐团要从舞台正中移到旁边，300多位舞者要从另一侧移动到舞台上。

　　2、　《采茶舞曲》

　　琵琶表演者:赵聪

　　群舞:来自全国各艺术院团的300名女舞者

　　编舞:崔巍

　　提起杭州元素，龙井茶肯定是一个。《采茶舞曲》由300名身穿江南传统服饰的女舞者集体演绎。

　　这也是整台晚会群舞人数最多的节目。不仅有杭州歌剧舞剧院的舞蹈演员，还有浙江省艺术职业学院的学生。

　　赵聪也是一枚标准的古典美女，她是中央民族乐团琵琶首席演奏家，国家一级演员，她擅长改编，在古典的琴曲中融入现代音乐元素，发行过专辑《卡门》、《琵琶新语》、《聆听中国》、《经典永恒》、《新编十面埋伏》等。

　　3、《梁祝》

　　越剧表演者:茅威涛、谢群英

　　小提琴独奏:吕思清

　　双人舞表演:刘福洋、骆文博

　　“梁山伯与祝英台”的爱情故事就发生在万松书院，也被无数次演绎。尤其在百年越剧史上，从当年小歌班开始，至今已滋养了八代演员，包括姚水娟、越剧十姐妹、小百花越剧团等。

　　1953年，越剧《梁祝》被拍成新中国首部彩色电影，跟随周总理远赴日内瓦。卓别林也被这个故事深深吸引。而由何占豪、陈钢创作的经典小提琴协奏曲《梁祝》，更是完成了交响音乐民族化的创世纪之举。

　　茅威涛、谢群英将和小提琴家吕思清合作，演出越剧《梁祝》中的经典唱段《十八相送》。

　　杭州人对茅威涛太熟悉了，她塑造了诸多有文化意义的越剧女小生形象，但要说“撩妹”之最非梁山伯莫属。

　　祝英台的扮演者谢群英，是杭州越剧院的金派花旦，国家一级演员。她曾在明星版《梁祝》全国巡演中，出演过《逼嫁抗婚》、《楼台会》、《哭坟》中的祝英台。

　　著名小提琴家吕思清，是第一位夺得意大利帕格尼尼小提琴大赛金奖的东方人。他4岁开始学习小提琴，19岁赴纽约茱莉亚音乐学院深造。全球几乎所有的知名剧场里都留下了吕思清的琴声，他诠释的《梁祝》被公认为最佳版本，唱片销量超过百万。

　　刘福洋是浙江歌舞剧院舞蹈团团长，帅哥一枚。他无论编舞还是演绎都带着随性的味道，舞台表现力特别强，是那种很会用眼神“撩”观众的舞蹈家。与他搭档的90后妹子骆文博毕业于北京舞蹈学院，她曾在于正版的《神雕侠侣》里饰演小龙女师父。出生在黑龙江的她，在舞台上表现更像一个江南女孩。

　　如何在三分钟内向世界讲好一个杭州的爱情故事?如何演绎一段送别与盟誓?几位个性艺术家首次合作让人期待。

　　4、《高山流水》

　　伴舞领舞:汪子涵

　　这是古琴和大提琴首次合奏《高山流水》。

　　34岁的汪子涵，毕业于北京舞蹈学院艺术硕士古典舞专业，现在是北京舞蹈学院青年舞团一级演员。

　　他的代表作有《大漠孤行》、《赤壁怀古》，以及舞剧《水月洛神》、《丝路花雨》、《风中少林》，以古典舞结合武术见长。而在这个节目里表演的舞蹈，正是古典舞与太极相结合的作品。

　　今年5月，汪子涵被舞蹈剧场《遇见大运河》的导演崔巍看中，作为该剧国内巡演收官站北京站的男主角。

　　5、　《天鹅湖》

　　群舞:北京舞蹈学院芭蕾舞专业

　　说到芭蕾舞，观众的第一反应肯定就是《天鹅湖》，四小天鹅选段更是家喻户晓。

　　但你见过在水上跳芭蕾吗?这可能是《天鹅湖》剧目创排以来，头一次真的在湖上实景跳。

　　参加表演的妹子表示，在水上跳芭蕾难度很高。本来芭蕾的着力点就窄，加上水面舞台湿滑，必须穿特质的舞鞋，而且穿一次就报废了，这些天废掉的舞鞋，接起来也很长一串了。

　　6、 《月光》

　　钢琴独奏:吴牧野

　　这可能是舞台中央表演人数最少的一个节目，一架白色钢琴静静站在水中央。

　　吴牧野出生于1985年12月，4岁起学琴，15岁时以第一名的成绩考入巴黎国立高等音乐学院钢琴专业，师从法国钢琴大师雅克·鲁维耶。

　　此次，吴牧野演奏的是法国作曲家德彪西于1900年创作的钢琴曲《月光》，这也是他最为人熟知的作品。

　　7、《我和我的祖国》

　　演唱者:廖昌永、杭州小姑娘

　　创作于1985年的《我和我的祖国》，最早的演唱者是李谷一。

　　廖昌永是央视春晚的常客，他也是一个在世界各种唱歌比赛中夺冠夺到手软的人，被公认为“亚洲第一男中音”。值得一提的是，与廖昌永一起演唱这首歌的是一个杭州小姑娘，是少年宫推荐的，有着一副好嗓子。会不会成为第二个林妙可呢，大家可以期待一下。

　　8、《难忘茉莉花》

　　演唱者:雷佳

　　雷佳是总政歌舞团的歌唱家，在许多重大场合，都有她的歌声:2008年，雷佳主唱的《中华56民族之歌》专辑，被赠送给参与北京奥运会的各国政要和使节;2009年，国庆六十周年庆典，雷佳演唱了《领航中国》;2014年8月，在青奥会开幕式上演唱会歌《梦无止境》，等等。

　　雷佳这次的演出服，出自设计师劳伦斯·许之手，以香槟色与白色为基调，上面用手工立体刺绣了杭州的市花——桂花。

　　劳伦斯·许，就是为范冰冰设计“龙袍”那一位。他还以敦煌为主题，给浙江丝绸博物馆设计了一套礼服，大家有兴趣也可以去看看。

　　9、《欢乐颂》

　　压轴的交响合唱。

　　有喷泉，有烟火，在大家熟悉的曲调里，现场气氛的热烈可以想象。

　　其中，喷泉的创意表演，与《印象西湖》有些渊源，但在融合了灯光和交响乐后，或许你会觉得和原先看到过的喷泉表演不一样，有一种别致的美。

　　(具体节目细节以现场演出为准)

　　(本报记者 陈淡宁 马黎 综合央视等媒体报道)

　　一支身经百战的音响团队要解决重重技术难题 

　　水上湿度太高但声音不能失真

　　G20峰会文艺演出将以烟花结尾。这是近日西湖景区绽放烟花的资料照片。本报记者吴煌/摄

　　一场交响音乐会，最基础也是最见功力的是什么？当然是乐团和音响控制啦！

　　这次负责音响的团队算上施工人员，有近30个人。扛把子是一个大家熟悉的名字：金少刚。他曾任北京奥运会开、闭幕式音响总工程师，也负责了国内多档优质音乐真人秀节目的音响部分。团队里的马昕和饶奕，都是业内资深人士，随便报个项目：中文版的舞台剧《战马》，就是他们负责音响的。

　　但这支身经百战的音响团队，还是遇到了挑战，除了露天、水上两大因素对声音的巨大影响外，舞台还会随着节目进展转动、发生变化。

　　湿度和温度

　　我先举个例子，如果你去看一些乐队或者弹唱歌手的演唱会，即使在体育馆，比如李宗盛，吉他在台上放的时间长一点，也要重新调过弦，不然音准全无，这就是湿度的影响。你想想水上舞台，湿气有多少重？

　　温度对声音也有杀伤力。在温度降低的过程中，高音会衰减，传声距离会缩短。温度变化从地表到上空有不同的层次，声音的传播距离也会不一样，有时在近处听不清楚，5公里之外的人却听得一清二楚。

　　刚开始彩排，温差还不大，但这段时间日夜温差越来越大，湿度也在降低，音响师干脆全部按晚上的状况进行设置，也是不变应万变。

　　大体量的转台

　　124人的交响乐队，近300人的合唱团，还不包括现场独奏、独唱和群舞、独舞的人员，节目之间要上上下下。声音在移动过程中会发生变化，一般演出最多也就个别演员动一下，但这回是上百支话筒，在一个有近70只音箱的声场环境里移动位置。

　　你去K过歌的话，就知道，当话筒对到音箱，就会发出那种尖叫声，这就是啸叫。但在现场演出现场，啸叫产生的原因更多，防不胜防。

　　音响师找到一个方法：盯着舞台看，移动到哪个位置声音发生变化，就调低音量；换位置后，再推大，等于是在一厘米一厘米地抠细节。

　　有线还是无线话筒

　　按理说，这样大规模的舞台移动，为了方便、快速“转台”，无线话筒是最好的。但水上舞台开阔，音效环境本身就不理想，还有各路转播信号的干扰。

　　如果都用有线话筒，那要有100多路，传统的模拟麦克风，线路直径超过10厘米，舞台移动的时候根本拖不动，换上最新的光纤技术，又出现被舞台底下复杂的机械结构碾断的情况。

　　最后，团队定了一个双保险的方案：有线为主，再做一套无线预案。有线的管线全部加固，套上尼龙护套，防止被拖断。无线都用自动跳频的那种话筒，当一个频点被干扰，信号会自动转换到另一个频点。

　　有线话筒为主方案后，线的收纳又是一个问题，无论舞台还是观众席，都没有一根线。去哪里了？答案是：水下和地下。施工人员各种挖地、下水，管线从3月开始埋，到6月终于完工，收纳得干干净净。

　　整场演出，核心设备都设计了至少两套方案，就是为了让所有人听到和室内交响乐几乎一样的演出效果。

　　（本报记者 陈淡宁 综合央视等媒体报道）