4月1-2日，作为浙江省向中国共产党成立100周年献礼的重点作品，由中共浙江省委宣传部、浙江省文化和旅游厅、嘉兴市委、嘉兴市人民政府共同出品，浙江演艺集团（浙江歌舞剧院有限公司）、浙江交响乐团、浙江音乐学院、嘉兴市委宣传部、嘉兴市文化广电旅游局携手打造的歌剧《红船》，在浙江音乐学院大剧院举行了首次正式公演。

　　从反馈来看，《红船》用艺术的方式对观众做了一次生动的党史普及，也让十多位革命领袖的形象，鲜活地映入了观众心里。

　　舞台上的群像个个鲜活

　　杭州姑娘双双，也是因为追看央视热剧《觉醒年代》，对那个阶段的中国历史产生了浓厚兴趣，第一时间买了歌剧《红船》的票，“想看看在舞台上是怎样来演绎这段历史的。”

　　有剧评人说，虽然是“献礼剧”，但《觉醒年代》胜在“真实与扎实”。关于这两点，《红船》也做到了近乎满分。

　　歌剧《红船》以中共一大13位党代表和被誉为“一大卫士”的王会悟为重点，回眸历史纵深处的中国共产党开创者群像，折射出中共一大前夕的风云变幻，用歌剧艺术独有的方式表达革命的浪漫与激情，展现中国共产党从浙江嘉兴南湖一条小船上诞生，承载着历史选择、民族希望出发，劈波斩浪驶向辉煌的史诗画卷。

　　刚开场，舞台上两扇巨型的铜环大门徐徐打开，一片乌云笼罩的景象，伴随着合唱“苦难中华，我的父母之地；苦难中华，我的祖先之地”响起，瞬间把观众带入一种澎湃的情绪中。

　　包括总导演黄定山在内的主创人员都清楚，红色题材的故事不好讲。不过，《红船》讲好了故事，剧情线索清晰、铺陈流畅，虽是厚重的历史题材，看起来却没有沉重感。刚开篇，每位革命者以自述方式出场，一张张洋溢着青春气息的面孔，让人从乌云密布的旧中国看到了一线希望。

　　“我从岳麓山下来”、“我从珠江口岸来”、“我们在黄浦江畔期待”……代表们的自我介绍，结合着各自家乡特色，用歌咏的方式唱出来，瞬间拉近了与观众的距离。

　　在接受采访时，黄定山曾说，《红船》剧中涉及24个主要角色，只有两个是虚构的，其余全是真实的历史人物，而以真实人物为创作原型的戏剧最大难点就在于真实性。

　　为此，主创团队特地设计了几个有趣的环节，让剧情更具可看性。

　　有一场是红船上的麻将戏，因为有人查船，会议不得不临时暂停，代表们气定神闲地打起了麻将，唱词还特别幽默——“日出江花红胜火，七对开杠饼万筒”、“春来江水绿如蓝，单坎单吊一条龙”，紧张的气氛、诙谐的唱词，在舞台上形成强烈的反差，连观众席里的双双都被逗乐了。

　　场景切换如电影蒙太奇

　　原解放军总政歌剧团团长、著名导演艺术家、戏剧教育家黄定山，中国音乐家协会副主席、中国铁路文工团原总团长、国家一级作曲家孟卫东，中宣部文化名家暨“四个一批”人才、著名编剧王勇，著名指挥家、钢琴家王燕，著名舞台美术设计师周丹林，著名服装造型设计师陈同勋，中央戏剧学院舞台美术系教授、著名视觉艺术家胡耀辉，著名音响设计师宋多多，星海音乐学院声乐歌剧系教师、著名歌唱家王传亮，浙江音乐学院教授杨小勇、郑培钦、严圣民……

　　歌剧《红船》的主创阵容，用“神仙打架”来形容一点都不为过。

　　自2017年启动至今，《红船》历时近4年，剧组多次邀请国内著名专家对剧本进行研讨、征求意见，改了近10稿，每个环节都精心打磨。“我们希望通过这部作品，让伟大的红船精神给今天的中国、中国人民带来新的梦想和力量。”

　　既然是歌剧，就不得不说说《红船》的音乐，首演后有一个细节，几位走出剧场的浙音学生，嘴里已经不自觉哼起剧中的唱段。

　　好听抓耳的旋律，离不开作曲家孟卫东的功劳。在《红船》中，孟卫东完美地将西洋歌剧和民族歌剧相结合，创作了《我有一个梦》《万岁》《一个幽灵》以及《启航，驶向远方吧》等许多个优美的唱段。

　　尤其红船船娘唱的那一段，双双就特别喜欢，期待整部剧的唱段将来会在音乐平台上线，“我肯定会去听”。

　　当然，好听的唱段，也离不开演员们精彩的诠释。整部剧看下来，每一位革命家，都生动地“立”在了舞台上。作为核心演员，扮演李大钊的男中音歌唱家杨小勇大气沉着，而且形神兼具。此外，王传亮、薛雷等青年演员，同样用扎实的功底、饱满的情绪，塑造出一个个活生生的青年领袖形象。

　　尽管《红船》只有两幕，但场景多达48个。通过行云流水的场景转换，48个碎片式场景被剧情有机串联起来，甚至产生了电影蒙太奇的感官效果。正如黄定山所说：“作为导演在舞台上应该是没有什么不能表现的，只是需要大胆的想象和努力的实验。”

　　写完《红船》，编剧王勇曾跟好朋友开玩笑，说自己脱了一层皮，“这部剧绝对是我至今创作的20多部舞台剧当中，投入最深、付出最大的一次创作。”

　　朋友回了一句:“但值得啊，你写的可是中国历史上开天辟地的大事。”王勇笑笑，欣然“认领”了这句褒奖。