“00后”女孩说书：用绍兴评话讲红色故事

　　用非遗曲艺形式绍兴评话宣讲红色故事——陶婷婷的创新演绎，不仅让古老曲艺评话重获新生，也让基层宣讲变得绘声绘色。

茶馆听书

　　从外表看，人们很难想象这位在杭州师范大学读大二的漂亮女孩，是当地的一名新锐“说书人”。陶婷婷的评话启蒙来源于她的表哥方天。方天是绍兴小有名气的评话非遗传承人，以讲评话为生，在当地开办了自己的书场——越州书苑。

　　陶婷婷仍然记得表哥在台上表演的样子。“我总是在暑假看他表演，台上的灯光很亮，表哥穿着长衫，手摇折扇，神采飞扬，屋里没有空调，一大群人挤在一个屋子里，叫好声一阵又一阵！”

　　彼时陶婷婷还没有系统地学习评话，只是在台下学着表哥的样子，挥舞手臂，想象自己站在台上。“面对这样一门老底子的艺术，我既向往又有一点畏惧，担心自己做不好，也怕没有人喜欢听我讲。”但陶婷婷始终觉得，学习历史文化，用讲故事的形式表现出来，被大家观看，是一件很有趣的事。

　　她第一次讲评话的经历，却是对着一屋子听不懂中国话的人。读初二时，陶婷婷去加拿大温哥华交流学习，在距离家乡万里之外的课堂上，她给外国同学们讲了一小段绍兴评话《徐文长传奇》。

　　“那时候每个同学都要表演节目，我也讲了短短一段，虽然他们听不懂，但我能感到他们对这种表演形式很感兴趣。有外国同学问：这是相声吗？我告诉他们，这是绍兴评话，一种中国传统曲艺。”陶婷婷说。

一入“冷门”深似海

　　2016年，陶婷婷去苏州游玩时遇到了苏州评弹。“苏州的很多景点都有评弹演出，而在绍兴，只有部分茶馆才有评话，总觉得和我小时候不一样，如今绍兴评话竟然变得‘冷门’了。”陶婷婷感慨。

　　学习评话的种子由此埋下。她向表哥拜师，系统学习绍兴评话，第一段就是《断肠红》。“我家住在沈园旁边，从小就是听这个故事长大的。”

　　然而，学习过程中她遇到了难题：“最难的是方言和演绎，一是绍兴话要说得地道，二是演绎的神态举止要和故事对应，这两点我当时都做不到。”她先用普通话把整个故事背诵了几十遍，再让表哥把《断肠红》演绎了一遍，摄录下来，反复跟读模仿。

　　“演绎跌宕起伏的故事情节，少不了不同人物的形象模仿，有时还要演绎环境音，比如走路的声音、摇船的声音，但我心里很害羞，当众表演总带着一点生硬。”陶婷婷说。

　　要融入故事，就要从心底认同故事。“红酥手,黄縢酒,满城春色宫墙柳……”陶婷婷借来古籍，重走沈园，在园内的碑文前一遍遍地阅读。

　　经历数次练习，陶婷婷走上舞台，配合表情、手势，在舞台上不停变换身份，温柔婉约的唐婉、仕途坎坷的陆游、乃至老园丁……一个个角色逐渐在她的演绎下活灵活现。

锣鼓声相递

　　“有水必有桥，有桥必有茶馆，有茶馆必有说书”——这句话用来形容绍兴评话曾风靡一时的盛景。传统茶馆曾为绍兴评话提供了必需的演出场所，然而，随着城市发展，喝茶人和传统茶馆数量渐少，绍兴评话逐渐难以听到。

　　绍兴评话一人说表，只说不唱，道具仅一把折扇、一条方帕、一块醒木。评话艺人身着长衫，舌灿莲花，说至精彩处，用醒木拍桌，营造声势；抑或戛然而止，余韵无穷。

　　这种非遗艺术形式曾在上世纪五六十年代盛行一时，一句“听大书去哉”曾是很多百姓茶余饭后的重要娱乐消遣。然而，与不少传统曲艺一样，绍兴评话也陷入青黄不接、后继乏人的尴尬境地，常有评话艺人自嘲“孤军奋战‘受宠’难。”

　　陶婷婷认为，想要赋予评话新的生命力，一方面要让评话走出茶馆，走向大众，另一方面也要让评话与现代故事结合。她坦言，让评话和宣讲发生碰撞，面临的挑战比之前更大。

　　“现在的观众一般是‘一老一少’，因此我选择的故事既要和主旋律有关，又要生活化，更要让大家听懂、爱听。但不少革命故事是没有评话版本的，我们就需要改编。”

　　经过不断学习和尝试，如今，陶婷婷已经能熟稔地把地方曲艺融入到演讲中——她在故事中融入评话元素，模仿人物的行为举止，加上音乐，通过言语和动作将台下观众带到故事中。

　　表演结束，醒木一响，陶婷婷又赶赴当地的互学小组。“这个暑假我结对了几个小朋友，我想尽自己的力，给他们一点评话的启蒙，把传统曲艺的种子播撒下去。”