小百花20年团庆《五女拜寿》演出结束谢幕

　　浙江在线5月13日讯(记者 虞飞)仿佛就是一转眼的工夫，浙江小百花越剧团就从清丽可人的邻家女孩，步入了风姿绰约的而立之年。1984年成立的小百花，三十年来足迹踏遍大江南北，于群花烂漫之中，一枝独秀，信步梨园。这个五月，小百花将用一系列演出来回望那些温润美好的岁月。

　　是的，对于戏迷来说，还有什么比重温他们一出出的经典戏本，更让人激动和感怀的？

　　《五女拜寿》

　　青春风暴一夜成名

　　时间回到1981年，那年秋天，香港甬港联谊会发出邀请，希望浙江派越剧团赴港演出。如此挑战也是机遇之下，1982年9月2日，一场被称作“小百花”的浙江省戏曲会演在杭州举行，全省60多个越剧团、3000多名演员、学员参加了此次汇演，最终有40名优秀“小百花”脱颖而出，参加了赴港演出集训班。

　　1983年11月16日，香港新光戏院，“浙江越剧小百花赴港演出团”正式亮相。由著名编剧顾锡东为“小百花”量身定制的《五女拜寿》以其青春的阵容、时尚的风貌，迅速征服了在场观众。演出现场佳丽满台、花团锦簇，“小百花”就此一夜成名，越剧故乡第一次向世人展示了“浙江越剧”的青春魅力。

著名编剧 顾锡东

　　“从香港回来后我们又去上海演出，那时真是人人追捧，盛况空前。观众从凌晨四五点开始排队，一直排到早上8点，很多居民拿石头压着身份证放在那里，原来先吃早点去了。我们现在还有那时的照片。”茅威涛回忆说，那时的小百花就像现在的超女一样，有很多铁杆粉丝，想看我们的演出是一票难求。

　　2014年5月25日这天，原生代版本的《五女拜寿》将在浙江省人民大会堂上演，除了茅威涛、董柯娣、徐爱武、陈辉玲、洪瑛、邵雁等原生代演员悉数登台，颜恝、夏赛丽、陶慧敏等已经离开剧团的演员也将“回归”，与广大戏迷朋友们共同在舞台上重温当年的美好记忆。

　　《陆游与唐琬》

　　拉开“诗化越剧”序幕

　　从赴港演出团成立到建团初期，“小百花”相继排演了《汉宫怨》、《双玉蝉》、《相思曲》、《大观园》、《唐伯虎落第》、《双珠凤》、《渭水惊魂》等剧目。然而，被青青春靓丽裹卷的传统越剧的上座叫好，并非“小百花”人的唯一追求；吴侬软语里的吟唱，有其更高境界的魂灵。

　　1989年，由顾锡东编剧、杨小青导演、茅威涛主演的《陆游与唐琬》，是小百花继《五女拜寿》后的又一古典浪漫越剧，这出戏采用现实主义和浪漫主义相结合的创作手法，加入了音乐、舞蹈等元素，让人耳目一新。

《陆游与唐琬》

　　杨小青告诉记者，“小百花”里这么多柔美与坚韧的美丽女子，她们的戏应该很美很浪漫，就像一首诗。

　　戏中，杨小青采用了舞台全景式的梅花条屏，营造出“零落成泥碾作尘，只有香如故”的意境，并巧妙借用了电影“蒙太奇”手法，将陆游与唐婉看似近在咫尺、实则远在天涯的悲剧宿命营造地分外感人。

　　著名导演 杨小青

　　“我只是找回了戏曲中的诗意。“杨小青说，《陆游与唐琬》将越剧追求的空灵、婉约的戏曲美学精神发挥到了极致，也由此拉开了小百花“诗化越剧”的大幕。

　　1991年3月，越剧《西厢记》首演，被认为是小百花“诗化越剧”的巅峰之一，也再次凸显了“小百花”的新追求：从剧作改编到导演语汇，从舞美设计到化妆造型，尤其是融合着物理和心理双重空间的大转台，更将“碧云天黄花地，晓来谁染霜林醉”的写意精神衔接得天衣无缝。

　　随后的《红丝错》、《蓦然又回首•茅威涛表演艺术专场》、《南唐遗事》、《琵琶记》、《白兔记》、《汉武兴邦》、《陈三两》、《满庭芳》、《赵氏孤儿》等剧目先后创排，既延续了对“诗化越剧”的追求，又完成了“小百花”艺术人才的储备与培养。

　　《江南好人》

　　掀起越剧革命

　　“小百花”是一朵越剧“奇葩”，三十年经久不衰，特别是在戏曲行业逐渐式微的当代，她的每一次创新几乎都会在戏剧界引发震荡。

　　1996年，取材于“荆轲刺秦王”的《寒情》，以迥然于传统越剧的叙事方式在中国戏曲界掀起轩然大波；1998年，茅威涛和浙江越剧团合作推出了在当时堪谓“惊世骇俗”的《孔已己》，被视作越剧现代化改革探索的先锋之作；2002年，讲述天一阁故事的《藏书之家》，再次以大胆的革新态度引发业界争论。

　　用茅威涛自己的话说，越剧要延续我们曾有的文化状态和生命姿态，就必须要创新，这是越剧能走出去的第一步。

　　“那时候越剧已经走到了一个非常时期，说白了很大程度上也是来自于经济压力，所以我们想走一条剧院艺术的道路，让它走到剧院当中，如果能成功，那么越剧会给自己一个非常明确的定位。这就需要创新，在我的经验里，创新的戏从来都更好卖。”

　　著名导演 郭小男

　　彼时，茅威涛遇到了郭小男，一切变得顺理成章。

　　如果说剧作家顾锡东、导演杨小青是“小百花”建团前期艺术家群体中最重要的代表，那么被誉为“中国戏剧界黑马”的著名导演郭小男则成为该团后期艺术建设中不可或缺的人物，他提倡“旧中有新，新中有根，移步换形、一戏一格”，先后为“小百花”导演了《寒情》、新版《汉宫怨》、《藏书之家》、《春琴传》、《秋韵•洪瑛之五个瞬间》、《东方奇葩•经典折子戏专场》、新版《梁祝》、中韩同台演出的《春香传》、《江南好人》、《步步惊心》、《二泉映月》等多部作品。

　　2013年，由郭小男执导、茅威涛领衔主演的新概念越剧《江南好人》在国家大剧院首演，这出戏的意义不仅在于彻底突破了越剧“才子佳人”的话语模式，更将越剧推向了拷问社会、关注民生、叩击人性的社会、人文、哲学高度。

《江南好人》海报

　　郭小男告诉记者，《江南好人》是一出全新艺术形态的越剧，突破“才子佳人”的固有形态，直捣道德与人性的终极追问与关怀，提升了越剧的社会意义与哲学担当。

　　“这是越剧剧种的一次自觉跨越，虽然有诸多争议，但我相信这是传统戏曲迈向都市剧场艺术转型升级的必然之路。”

　　郭小男与茅威涛的理念和实践在“小百花”芳香四溢的土壤里渐生渐长起来，他们所倾力践行的这一切，正是为了将女子越剧这闪闪明珠镶嵌进中国写意戏剧的大架构中，从而更好的接轨世界、面向未来。

　　犹记得茅威涛的那句，“人一辈子只要专注做一件事就能成功，我就做这个。”是的，她不会放弃“越剧革命”的。

　　《步步惊心》

　　小百花的传承

　　2013年10月，被称为第四代“小百花”的姑娘们，历经5年“科班制”与“学院制”相结合的培养，以一部流行的网络穿越小说《步步惊心》粉墨登场，既为不如而立之年的“小百花”注入了青春活力，更为越剧寻找着属于她们同时代的观众。

《步步惊心》海报

　　茅威涛告诉记者，这个班有点类似于当年北京人艺的学员班，那个学员班曾经培养了徐帆、徐冰这样一大批优秀的演员。

　　“我之所以想在学校做定向培养，是因为觉得现在的戏校培养模式已经不符合剧团的需求。”

　　她说，越剧必须要向更年轻的受众推广，她希望“小小百花”有属于她们的同时代的观众群体。”

　　“选择《步步惊心》就是这个道理，因为这会让现在的年轻观众觉得亲切，拥有任何传统剧目无法与之抗衡的巨大的受众群体，我希望《步步惊心》是能让年轻观众、甚至是没有看过越剧的观众走进剧场的一种有效的方式。”

　　导演郭小男也表示，越剧受众面临“老龄化“的问题，所以小百花一直推陈出新，为的就是吸引更多的越剧迷和非越剧迷走进剧场。

　　“戏曲应该为年轻化做准备。不仅演员需要年轻人，我们的观众也需要年轻人。”

　　为此，小百花还特意赴浙江横店拍摄了一支唯美的MV，由茅威涛亲自领唱。她说，这是一个投资500万元的大制作，也是小百花第一次尝试与文化公司合作。接下去，他们会沿用这一模式给“小小百花”做一系列演出计划。

　　正是有了原生代、中生代、新生代和“小小百花”这一代又一代的“小百花”人戮力同心、接力传承，“小百花”才始终保持着她生机勃勃、芬芳艳丽的艺术光泽。

　　三十而立

        新的起点

　　对一个剧种来说，三十年的传承和发展是一种责任；对每位身体力行的“小百花”人来说，三十年更是戏剧中国梦的畅想与践行。

　　自2014年5月起，浙江省文化厅将举办贯穿全年的庆祝浙江小百花越剧团成立30周年系列活动。包括《满城尽看“小百花”•越看越精彩》——浙江小百花越剧团成立30周年系列活动：5月23日茅威涛领衔主演的越剧《二泉映月》全球首演；2014年5月—2015年5月“小百花”30年经典剧目全球巡演；“小百花”30年历程巡回展；“小百花”30周年专题研讨会；“小百花”30年嵊州祭祖及越剧电影《梁山伯与祝英台》公益放映等项目。

浙江小百花艺术中心效果图

　　就像作家何言所说，要让一座城市长留人心间，光有大好风光、地标建筑还不够，一座城市，应该有属于自己的文化，才能让人念念不忘。

　　小百花就是这样一个念想——正在建设中的浙江小百花艺术中心甚至还有一个更动人的名称：中国越•剧场。可以想见，不久的将来，人们当真可在如彩蝶展翅的空间中“游西湖”、喝龙井、赏“小百花”。