浙江宣传丨“半天阅尽千年”，这个画展为什么能

　　“中国历代绘画大系”项目到底有多大？一组数据可以印证：共收录了来自海内外263家文博机构的中国绘画藏品12405件(套)，囊括了绝大部分国宝级作品，出版图集多达60卷226册。

　　一部“大系”，折叠了千年文明。对于它，业界给出了“四个最”的高度评价：精品佳作收录最全、图像记录最真、印制质量最精、出版规模最大。

　　今天，盛世修典——“中国历代绘画大系”成果展即将在中国国家博物馆开幕。整个项目中的菁华——近2000件历代绘画精品的出版打样稿集体亮相，涵盖了先秦汉唐、宋、元、明、清历代重要画作，让这次展览以十足的底气，向大众承诺“给我半天，阅尽千年”。

　　那么，这一承诺，如何兑现？

　　一

　　这是“中国历代绘画大系”五部皇皇巨著精髓内容的一次联袂登台，也是中华民族自战国时期到清代末年绵长文明的一次整体回溯。其系统性、全面性、均衡性，均超越了“大系”以往的几次展览。

　　内涵之丰富，决定了这次展览体量之大。这是国家博物馆近年来举办过的占地面积最大的一次展览，展区包含国家博物馆南6、7、8、9四个展厅及序厅、三层平台、走廊公共区域，展陈面积大约6000平方米。

　　“薪火相传代代守护”“千古丹青寰宇共宝”“创新转化无界之境”三个版块循循展开，依次展现了“大系”历时17年的编纂历程，勾画出悠悠千年的艺术脉络，结合5G、云计算、动作捕捉和增材制造等最新科技。

　　绘画是这次展览的主角。不得不说，这是近距离一睹许多国宝珍品的难得机会。比如，全世界范围内唯一认定的唐代仕女画传世孤本《簪花仕女图》，中国十大传世名画之一、宋代青绿山水画代表作《千里江山图》，分藏两岸的“画中之兰亭”《富春山居图》等。

　　当然，除了这些中国绘画史上的“明星”，展中看点还有很多。比如，6、7号厅的“皇皇大观”单元，以画叙史，从汉唐到明清，首次成体系地展现了中国古代绘画艺术的发展与流变；

　　序厅中的“美美与共”(书法)单元，首次向观众展示“大系”团队搜集到的欧美、日本所藏珍贵的中国古代书法作品之调图打样稿；

　　9号厅中的“久久为功”单元，讲述了团队“寻宝”之旅背后的艰辛与不易……

　　再次以展览的形式与大众见面，“大系”可以说是倾其所有，以飨观众。

　　二

　　近2000件名作打样稿、沉浸式画境空间、虚拟数字化形态等展陈方式，形式多样，琳琅满目。步入展厅，真有些“乱花渐欲迷人眼”的感觉。

　　而在此古画“万博园”中有两个亮点，特别值得关注。

　　一是近200件宋画数字化打样稿。

　　目前海内外专家学者鉴定、公认的存世宋画不超过1400件，而“大系”中就收录了1100余件。其中不少精品，都会在展览中与大众见面。

　　比如，观众可以看到放大两倍的《千里江山图》特殊打样稿，灯光映照下，它的笔触和青绿，将更为绚丽动人。

　　此外，大都会艺术博物馆馆藏的李唐画作《晋文公复国图》、美国克利夫兰艺术博物馆馆藏的《番王礼佛图》、大阪市立美术馆馆藏的《明皇避暑宫图》、纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆馆藏的《晴峦萧寺图》……不少流失海外的宋代画卷，都将在这次展览中汇聚。

　　《晴峦萧寺图》，现收藏于纳尔逊-阿特金斯艺术博物馆

　　宋画为什么占据C位？中国艺术史素有“画必称宋元”的讲究，宋代又被称为中国绘画艺术的巅峰时期。这一时期，山水画、花鸟画得到了长足的发展，涌现出了“北宋三大家”“南宋四大家”等丹青妙手，有学者认为宋代于绘画上的成就和地位堪比西方的文艺复兴。

　　与宋画同样重磅的，还有以3D高保真数字测量与重建技术等比例复制的10件(组)中国石窟寺群龛像。

　　它们来自世界八大石窟中的中国五大石窟，和甘肃炳灵寺石窟、四川安岳石窟、杭州灵隐飞来峰石窟群等。

　　“大系”的画展与石窟有何因缘？专家指出，石窟其实跟中国绘画有着千丝万缕的联系，中国古代美术“绘塑同源”，这在敦煌壁画和云冈雕刻中都有显著表现。譬如，敦煌石窟中的不少青绿调作品就与同时代的青绿山水画遥相辉映。

　　所以说，石窟艺术现身大展，印证了“‘大系’的意义，大于‘大系’本身”。

　　三

　　观盛世修典，赏“大系”风华。浩如繁星的历代名作在展览中成体系地呈现中国艺术史的脉络与走向，得以让观众在半天时间里“阅尽千年”。

　　“大系”此番进京，并不是与观众的第一次见面。自去年起，“盛世修典——‘中国历代绘画大系’阶段性成果展”已陆续举办了多次，结下了不错的观众缘。正逢国庆，“大系”再次进京，这是浙江团队献给祖国、献给人民、献给时代的一场视觉盛宴。

　　2021年6月，盛世修典——“中国历代绘画大系”精品巡展首站在湖州师范学院启动

　　值得一提的是，此次大展，并没有一幅真迹，展出的均为打样稿，但其无可比拟的独特性和意义，引得许多观众翘首以盼。

　　它为何有如此底气？

　　首先，高清拍摄的图像对原作的还原度非常高，利用技术手段放大呈现后，很多细节甚至可以比原作看得更清晰，足以为观众、研究者提供无限接近原作的观赏体验和精确、清晰的学术研究基础。

　　当然，绘画是展览的主体，而观众能从展览中感知的，则远不止绘画本身。

　　“中国历代绘画大系”成果展，其意义不仅在于向公众展示历代名作，更在于展示中华文明的精神与风骨，这也是“大系”团队17年不懈求索的成果。

　　比如，一路颠沛流离南渡来到杭州的画家李唐，以情入画，创作的《晋文公复国图》一笔一画述说着激荡的家国情怀，这也通过1∶1高保真数字化打样稿在此次展览中完美重现。

　　又比如，李嵩等画家创作的“货郎图”，再现了“儿童闻听货郎来，蜂拥而至喜相迎”的场景，仿佛让人置身那个经济繁荣、民生富足的南宋社会。

　　蕴含在作品中的社会风俗、时代风貌、人文情怀，通过具象的画面打动观众。参观“大系”成果展，遍览的是中华民族繁衍生息的千年，思考的是我们如何从历史中走来的时代之问，强化的是今天中华民族立于世界文明之林的文化自信。

　　正如策展人所说，策划一场展览就如同讲述一个故事。这一次，“大系”团队要讲的，是一个关于中华民族文化瑰宝的传世故事，而这，也是赓续中华文明悠久文脉的初心所在。

　　展览的大幕即将拉开，以图证史，回顾千载；借古颂今，展望未来。